Pour ceux qui n’ont pas été scolarisés dans la liste des saints catholiques, Assise ne possède qu’un seul nom familier, le célèbre François, souvent cité. Dans son dernier portrait d’une vraie femme, après Nicolas, 1988et Mlle Marx, la cinéaste Susanna Nicchiarelli nous invite à considérer une autre sainte de cette ville italienne, Claire (Chiara en italien). Elle était la suiveuse, l’amie et, dans ce récit, son ennemie occasionnelle de François, poussant sa remise en question des conventions un pas plus loin, au nom de l’autonomie féminine. Elle est interprétée par Margherita Mazzucco (Elena Greco dans la série Mon brillant ami) avec de la compassion, une intelligence féroce et un peu de piquant de chant et de danse, à la manière du XIIIe siècle. Car oui, Chiara est une sorte de comédie musicale.
Même si Nicchiarelli, son équipe de conception et DP Crystel Fournier évoquent un monde antique, cette interprétation sérieuse mais ludique de Clare, la première femme à avoir rédigé un ensemble de directives monastiques, n’est pas strictement consacrée au réalisme. Le film est un quatrième mur mais pas tout à fait méta, son protagoniste volontaire regardant parfois droit dans la caméra. Cette approche est susceptible de vous sortir de l’histoire, ou du moins de vous tenir à distance ; il en va de même pour les numéros choraux spontanés et les séquences de danse dans les champs. Mais la musique de Anonima Frottolistiun ensemble consacré à la musique ancienne, est si bon (pensez au chant grégorien légèrement teinté de pop) qu’il offre une diversion gagnante lorsque la poussée narrative semble vouloir.
Chiara
L’essentiel
Un mélange captivant de sérieux et de jeu.
Au-delà du chant, il y a sans aucun doute plus de paroles dans Chiara qui a eu lieu pendant la vie de dévotion du personnage principal. Clare aux yeux vrillés de Mazzucco a 18 ans lorsque l’histoire s’ouvre en 1211 (le film suit 17 ans dans sa vie, et disons simplement que tout le monde vieillit bien, ou imperceptiblement – un bon répit par rapport aux modèles de films standard et souvent tendus pour dépeindre les décennies qui passent ). Au milieu de la nuit, avec son amie Pacifica (Flaminia Mancin), elle quitte sa famille aisée pour rejoindre Francis (Andrea Carpenzano) et sa bande de frères. Valentino Campitelli et Luigi Vestuto font impression comme deux de ses disciples les plus géniaux.
Incarné comme un hippie doux aux yeux tristes et à peine une suggestion du saint patron de l’Italie qu’il deviendrait, François a secoué l’Église avec sa dévotion radicale aux pauvres et aux nécessiteux et son rejet du confort matériel. Mais il souscrit toujours à des attitudes paternalistes envers les femmes en tant qu’êtres qui ont besoin de protection et ne peuvent pas assumer le même travail que ses frères. Ainsi, après avoir entendu leurs vœux de pauvreté et de chasteté et coupé leurs longs cheveux, il envoie Clare et Pacifica dans un couvent, précisément là où Clare ne veut pas aller. Comme elle le prédit, les jeunes femmes sont instantanément transformées en servantes de cuisine par l’abbesse sans humour.
Leur passage parmi les religieuses est bref, cependant, et il ne faut pas longtemps avant qu’un ordre de femmes se rassemble autour de Clare, qui inspire la crainte et l’amour avec ses dons spirituels et son dévouement aux enseignements du Christ. Le premier signe de ses capacités extraordinaires la confronte à un oncle sadique. Nicchiarelli met habilement en scène la séquence pleine de suspense pour un effet maximum.
Parmi les nouvelles sœurs de Clare figurent Cristiana (Carlotta Natoli), qui, avec son expérience de mère, est fortement liée aux histoires de Marie et de Jésus, et Balvina aux cheveux gris (Paola Tiziana Cruciani), dont les problèmes de santé présenteront un défi et une opportunité particuliers pour Claire. Ses dons de guérison peuvent être ciblés et utiles, mais parfois, des choses se produisent, et cela la surprend autant que quiconque. « Ai-je fait un autre miracle ? » demande-t-elle après avoir échappé à un accident qui aurait été fatal à la plupart des simples mortels.
Bientôt, Claire devient « la conversation de Rome » avec ses supplications au Vatican de reconnaître son ordre sur les mêmes bases que celle de François. L’émissaire papal, le cardinal Ugolino (un formidable Luigi Lo Cascio) insiste sur le fait qu' »aucune femme ne peut donner l’exemple à qui que ce soit ». Il augmente la friction comique à son retour, après avoir été promu pape (il s’agit de Grégoire IX) et vêtu d’insignes bleu printemps – une perturbation accrocheuse de la palette tamisée de gris, de brun et de taupe du film, avec de l’herbe verte offrant le seule autre luminosité.
Dans ce drame musical du Moyen Âge, Nicchiarelli s’intéresse aux détails inattendus, comme lorsque le miracle d’un vase en terre cuite plein d’huile d’olive déclenche une conversation animée à table sur la nourriture, comme si nous regardions un segment médiéval de Cooking Channel. . François aussi obtient son moment centré sur la nourriture, dégustant une délicatesse locale lors de ses voyages en Terre Sainte.
La vision de Nicchiarelli du clergé féminin est aussi chaste que la nonne-apalooza de Paul Verhoeven au XVIIe siècle Benedetta est érotique, mais le cinéaste s’amuse toujours avec le ton et bouleverse les attentes. Chiara erre, d’une manière qui peut être gratifiante ou déroutante, mais cela prend des risques. Cette saison de festivals, encore jeune, a déjà dévoilé nombre de portraits mémorables de femmes insoumises qui interrogent les structures du pouvoir. Dans la performance sans tracas et axée sur le laser de Mazzucco, nous voyons qu’il faut un biscuit dur pour être saint.
