Revue ‘Enzo’: la subtile prodige de Robin Campillo sur un adolescent hanté par la classe sociale et l’identité sexuelle

En surface, le héros titulaire de Robin Campillo et de Laurent Cantet Enzo On dirait que votre adolescent assez moyen. Beau, athlétique, relativement amical, mais aussi introverti, têtu et un peu volatile, c’est le genre d’enfant qui aime garder pour lui mais aspire constamment à la connexion, en particulier en dehors de l’unité familiale.

Peut-être qu’enzo (le nouveau venu prometteur Eloy Pohu) est un peu aussi Moyenne, ce qui peut expliquer pourquoi ce drame français subtil semble serpenter plus qu’il ne le fait vraiment. Sous la surface, il y a, en fait, des conflits majeurs qui se préparent dans la vie d’Enzo: il a fait une guerre tranquille contre ses parents bourgeois (Pierfrancesco Favino, Elodie Bouchez), rejetant la route académique typique que son frère aîné (Nathan Japy) a réussi à choisir. Et il rejette également l’hétérosexualité qui lui a été imposée, tombant progressivement amoureuse d’un plus ancien maçon ukrainien nommé Vlad (Maksym slivinskyi), qu’il rencontre sur un chantier de construction.

Le film a été réalisé par Campillo après que Cancet est tombé malade avant le tournage (il est décédé il y a un peu plus d’un an), et il reflète la sensibilité des deux cinéastes, bien que cela ne vous tire jamais tout à fait de la façon dont leur meilleur travail l’a été. Un peu comme son protagoniste, Enzo semble être désespérément à la recherche de quelque chose ou de quelqu’un à saisir, sachant très bien que de telles choses peuvent facilement s’échapper.

Depuis le début de leur carrière, Campillo a été co-auteur et éditeur de Cantet sur un certain nombre de fonctionnalités, notamment Temps mort, Aller vers le sud et le vainqueur de Palme d’Or 2008 La classe. Campillo a finalement commencé à diriger ses propres films, en éclatant à l’international en 2017 avec son drame de sida-époque, Bpmqui a remporté le Grand Prix de Cannes et a été un succès au box-office français.

Les deux réalisateurs ont montré une préférence pour le caractère sur l’intrigue, construisant des histoires autour des individus remplis de désirs, de peurs, de défauts et de contradictions – des individus qui ont tendance à se sentir plus comme de vraies personnes que de personnages de cinéma. C’est certainement le cas avec l’Enzo en difficulté, qui fréquente une école professionnelle dans la ville pittoresque de la Côte d’Azur où il vit, passant quelques jours par semaine en tant qu’apprenti sur le chantier d’une maison privée fantaisie.

Nous le rencontrons d’abord un après-midi au travail, qu’il effectue sans trop de soin ni d’intérêt, empilant paresseusement des briques dans un mur qui s’effondre rapidement. Lorsque le patron d’Enzo (Philippe Petit) le ramène à la maison pour discuter de sa mauvaise attitude avec ses parents, il est choqué de découvrir que l’adolescent vit dans une luxueuse villa moderne surplombant la mer – une maison qui ressemble à celle même sur laquelle ils travaillent.

Enzo est en fait un enfant riche qui, pour des raisons jamais complètement articulé, préfère le style de vie des cols bleus de ses collègues à la manière très instruite de sa famille – y compris un père strict et aimant qui enseigne les mathématiques. «Je ne veux pas apprendre», dit-il à un moment donné. «Je ne suis pas un artiste», dit-il à sa mère plus tard, même s’il semble avoir un talent pour dessiner, couvrant ses murs avec des croquis figuratifs.

Comme beaucoup d’adolescents, Enzo ne sait pas ce qu’il veut, mais il sait ce qu’il ne veut pas: la vie de ses parents et de son frère, peu importe à quel point ils semblent être heureux et bien ajustés. Il est plus attiré par les voies des collègues Vlad et Miroslav (Vladyslav Holyk), deux Ukrainiens qui joignent des deux bouts pendant qu’ils échappent à la guerre chez eux, du moins pour le moment.

Enzo commence à passer plus de temps avec Vlad, jusqu’à ce qu’il – et nous – nous réalise soudain qu’une histoire d’amour émerge. Cela se produit malgré le fait que les deux hommes semblent directement: Vlad montre des photos de ses conquêtes féminines sur son téléphone, tandis qu’Enzo a une petite amie du lycée (Malou Khebzi), il ramène à la maison pour devenir maigre.

Les cinéastes ne sont jamais concluants sur la sexualité naissante d’Enzo ni ses plans pour l’avenir, et c’est clairement par conception. Ils ne veulent pas entamer leur jeune héros, préférant laisser le garçon se découvrir comme tant d’enfants à cet âge. C’est une représentation extrêmement honnête de l’adolescence, mais qui ne fait pas toujours un drame convaincant. Le résultat est un film qui ne parvient pas à emballer une charge émotionnelle suffisante, même si elle nous laisse désir de savoir où Enzo ira ensuite.

Comme toujours, Campillo amène de fortes performances d’une distribution qui mélange les talents professionnels et amateurs. Vet Bouchez (Roseaux sauvages) et favino (Nostalgie) Jouez une paire de parents inquiets qui ne comprennent pas pleinement leur fils, ni le classement de la classe qui le tourmente, mais essayez de lui donner autant d’amour et d’affection que possible. Slivinskyi, un véritable travailleur de la construction comme son personnage, est tranquillement désarmant en tant que réfugié affable qui porte une certaine obscurité à l’intérieur.

Et enfin, le jeune Pohu se fraye un chemin sous notre peau comme un enfant qui ressent ce que beaucoup d’entre nous ont ressenti à son âge, résumé par une ligne enzo crie vers la fin du film – et que nous nous souvenons tous de l’hymne classique de Radiohead, « Creep »: « Je n’appartiens pas ici. »