Revue «  Opus  »: Ayo Edebiri et John Malkovich ne peuvent pas sauver cette célébrité à l’horreur culte.

Ariel Ecton (Ayo Edebiri), le journaliste passionné et ambitieux au centre du premier long métrage de Mark Anthony Green Opusest désespéré pour une grande pause. Comme beaucoup de jeunes dans des magazines, elle est transmise pour des caractéristiques consécutives et des profils éclaboussants, même lorsque les idées viennent d’elle. Ainsi, quand Ariel reçoit une invitation de bon augure du musicien légendaire Alfred Moretti (John Malkovich) pour prévisualiser son nouvel album dans un complexe éloigné de l’Utah, elle accepte immédiatement. La pop star, une variante de David Bowie, n’a pas sorti de la musique depuis 30 ans, et couvrir son retour est l’opportunité d’une vie.

Une procession constante de comédies noires relativement médiocres nous a amorcés pour Opus. Triangle de tristesse parodié la classe riche et leurs comportements incontrôlables; Le menu gorgé sur des personnalités monstrueuses du monde culinaire et les sycophants qui les nourrissent; Et plus récemment, Clignote deux fois confronté les bulles de protection protégeant les hommes puissants de la responsabilité. Malgré les locaux fertiles, ces films se déroulent plus suffisants que révélatoires. Ils atterrissent rarement leurs points et vieillissent souvent mal. Les débuts de Green, une satire sociale sur le journalisme et le culte des célébrités, m’ont convaincu que ce genre est maudit. Malgré de solides performances d’Edebiri et de Malkovich, Opus ne décolle jamais. Il serpente surtout, s’appuyant sur des monologues d’expositions Leaden pour déplacer l’intrigue et donne rarement l’horreur promise de son atmosphère.

Ariel fait partie des sept personnes invitées au complexe de Moretti. Le groupe comprend le patron du journaliste en herbe Stan (Le lotus blanc ‘ Murray Bartlett), un type reconnaissable de rédacteur en chef de magazine; Clara Armstrong (Juliette Lewis), une personnalité de la télévision que Stan appelle un «symbole sexuel»; Bianca Tyson (Melissa Chambers), un paparazzo notoire; Emily Katz (Stephanie Suganami), une influenceuse; et Bill Lotto (Mark Sivertsen), un podcaster et curieusement l’un des ennemis de Moretti. Le groupe se réunit sur un tarmac quelque part dans l’Utah (la photographie principale a eu lieu au Nouveau-Mexique), où un membre du personnel de Moretti (Peter Disth), que Ariel note humoristique dans son cahier comme «Greeter effrayant», leur conduit quatre heures à leur destination .

Si cette configuration semble étrangement familière, c’est parce qu’en 2018, Kanye West, qui passe maintenant par vous, a piloté un groupe de journalistes et de célébrités dans un ranch dans le Wyoming pour une fête d’écoute d’album. Green, qui travaillait auparavant à GQMine avec enthousiasme l’absurdité de ce type d’expérience, détaillant soigneusement comment Moretti dirige sa succession. Comme Slater King avec sa maison de l’île Clignote deux foisla pop star dote son ranch avec des habitants qui offrent des services de conciergerie attentifs personnels et incroyables. Les clients doivent déposer leurs téléphones à l’entrée et chaque soir comprend un dîner somptueux, servi dans un cadre de bon goût. Et comme dans Le menuil y a des caméras partout.

Opus Commence sur une note relativement forte, d’abord avec la brève représentation de Green de la culture de bureau de magazine, puis avec la première expérience d’Ariel à l’enceinte. Le film possède la même esthétique élégante que ses prédécesseurs, un choix qui augmente l’artifice de ces scénarios. La partition (composée par Danny Besi et Saunder Jurriaans) est hantéante de manière appropriée, et c’est une belle touche que les chansons de Moretti sont écrites par Nile Rodgers et The-Dream.

Pendant le dîner la première nuit, Moretti prononce un discours destiné à souligner le charisme de chef culte télégraphié par des célébrités plus grandes que nature. Les performances modérées et convaincantes de Malkovich, définies par une intonation basse et élaborée, se sont effondrées contre le scénario verbeux de Green. Il y a une excitation claire autour de ces idées, mais au lieu de faire confiance au public avec un sous-texte, le directeur se livre à taxer l’exposition. Le rythme et les personnages du film, en particulier Ariel d’Edebiri, souffrent de cette approche.

Des événements étranges se produisent presque immédiatement et Ariel, le plus intelligent du groupe, en prend rapidement note. Le journaliste intrépide porte un cahier, où elle griffonne des observations qui contribuent à la plupart des Opus«rires. Edebiri, qui est toujours un plaisir de regarder, établit un bel équilibre d’excitation nerveuse et de scepticisme sain, mais même pas l’excellent timing comique de l’actrice ne peut s’avérer un match pour un scénario inffrayant. D’autres personnages subissent un sort similaire, car ils, si finement esquissés, deviennent une pansement de fenêtres.

La stimulation s’avère être un autre problème dans Opus. Green prend soin de la configuration et établit une bonne peur d’anticipation, mais ne laisse pas assez de temps pour gérer l’horreur. Lorsque le sang commence à jaillir et que les invités commencent à crier, la terreur de tout cela se sent trop tard.