Revue «  Elio  »: l’aventure spatiale douce et sûre de Pixar n’est pas exactement hors de ce monde

Dans Pixar Eliole jeune héros éponyme (exprimé par Yonas Kibreab) obtient son souhait d’être enlevé par des extraterrestres, et est rapidement traité à toutes sortes de vues d’un autre monde.

Le Communiverse, un hub flottant aéré pour le meilleur et le plus brillant de la galaxie, déborde des extraterrestres de toutes les formes, de la couleur, de la texture et de la méthode de communication (on crache des balles plutôt que de parler des mots). Ils ont accès à des technologies incroyables comme un «supercalculateur liquide» qui est essentiellement un Siri flottant sur des stéroïdes, une machine qui peut cracher des clones, un manuel des utilisateurs universels qui connaît le sens de la vie. Pour Elio, l’espace est tout ce que la terre froide et terne n’est pas, et il n’est pas étonnant qu’il répugne de rentrer chez lui.

Si seulement le film lui-même était à moitié, eh bien, Alien. Au lieu de cela, en regardant de notre humble marbre bleu, Elio Se sent juste un peu trop familier à ses vues et ses battements d’histoire pour sembler totalement frais. Réalisé par Adrian Molina, Madeline Sharafian et Domee Shi, Elio est une aventure de science-fiction pour enfants parfaitement sympa qui fait tout ce qu’un film avec cette description est censé faire. Mais tout comme Elio, je me suis souvent retrouvé à aspirer à l’expérience plus transportative, du genre que Pixar a utilisé pour faire une spécialité de maison.

Le scénario, par Julia Cho, Mark Hammer et Mike Jones, trouve un Elio récemment orphelin qui a du mal à s’adapter à sa nouvelle vie avec sa tante (Olga de Zoe Saldaña), un officier de l’Air Force qui elle-même a du mal à apprendre soudainement à parent. Lonely et à la dérive, Elio devient obsédé par l’idée que si personne sur cette planète ne semble le vouloir, quelqu’un sur l’un des 500 millions d’autres de la galaxie le pourrait – et il semble prouvé bien lorsque le communau de la Galaxie, ayant appris l’humanité du record d’or de Voyager, le rayonne.

Initialement, Elio essaie de s’intégrer, se faisant passer pour le chef de la Terre dans l’espoir d’y obtenir des membres permanents. Mais c’est avec Glorp (Remy edgerly), le fils tout aussi doux mais mal compris d’un seigneur de guerre vicieux, Grigon (Brad Garrett), qu’Elio trouve vraiment la connexion qu’il recherche, forgée sur PG Shenaniganes, comme boire beaucoup de galets de néon, fous et des boissons fous et et d’équilibrer les waterways, comme ils sont des tâches sur les eaux.

Leur amitié naissante transformera-t-elle les deux vies pour le mieux, ce qui fait que chacun d’eux se sent plus confiant et moins seul dans l’univers? Leurs forces combinées sauveront-elles la journée en empêchant le père de Glorp de mettre les déchets à la communauté? Elio va-t-elle alors, malgré les sensations fortes qu’il a appréciées dans l’espace, se comparera-t-elle mieux de l’amour réel quoique imparfait qu’Olga lui offre de la Terre depuis le début? Eh bien, ce serait gâché. Mais vous pouvez probablement deviner.

Il y a beaucoup à apprécier Elio. Ses plans les plus frappants incluent ceux du Voyager dans son voyage, l’air minuscule et seul contre l’immensité insondable de l’espace – et ils ont l’air encore plus frais en 3D, où le vide semble s’étirer dans toutes les directions.

Leur netteté fait de l’agitation de la communauté quelque chose d’une déception, remplie comme elle l’est avec des créatures bizarres mais étrangement inébranlables qui semblent avoir pu glisser de l’ensemble de Ant-Man et la guêpe: Quantumania. Mais Glorp, le plus important des extraterrestres, semble fabriqué avec amour. Comme tant de plus belles créations de Pixar, il est une merveille de texture, son corps en forme de limace rendait en quelque sorte en cuir et écailleux et velu à la fois, avec des vrilles plumeuses qui tremblent adorablement quand il est heureux.

Peut-être que l’épanouissement le plus intéressant du film est l’influence de l’horreur qu’il porte fièrement sur sa manche, sans laisser les choses se traverser dans une terreur familiale. Le Glorp si tendre a des dents qui suggèrent l’ADN xénomorphe mais ne les utilise que pour sourire, pas mutiler, et une habitude de décoller ses visiteurs en soie en forme d’araignée mais seulement pour apaiser, pas piéger. Et bien que la machine de clonage ait tendance à cracher des copies trop agréables pour sembler réelles, elles sont également trop joyeusement utiles pour être effrayantes.

Si ElioLes points de l’intrigue sont prévisibles, ils cochent également chaque case qu’ils sont censées, en 100 minutes raisonnablement efficaces. Vous vous ferez rire aux tentatives d’Elio de vous être enlevé en se garant à côté d’un géant « Enlevant-moi! » tiré dans le sable, et grogner avec sympathie ses confessions à Glorp qu’il craint «il n’y a rien de moi à vouloir». Vous aurez probablement des yeux brumeux aux réconciliations et au revoir que vous voyez déjà venir, et souriez à un aperçu des crédits en milieu de crédits dans les personnages vivant leur meilleure vie.

Là où je ne me suis jamais retrouvé, cependant, a été surpris par une perspicacité particulièrement intelligente, ou ému par une puissante vague d’émotion, ou ravi par une tournure audacieuse et originale. Elio est trop simple pour cela, trop pat et par le livre. Les personnages sont attachants mais minces, aplatis par une histoire qui favorise le mouvement vers l’avant sur un développement plus lent et plus profond; Leurs liens sont également floues. Même la fin heureuse semble moins enracinée dans des choix qui ont du sens pour eux que dans le désir d’acquiescer à la formule. Cela ne rend pas le film moins sucré, mais il le fait s’inscrire de manière moins significative.

Tout ce que Elio veut, c’est savoir, à travers toutes ses mésaventures sauvages à travers les étoiles, c’est qu’il n’est pas seul, qu’il y en a d’autres comme lui et d’autres qui pourraient l’aimer. La déception de Elio est que cela semble ressentir la même chose.