La relation amoureuse réelle, très documentée et discutée, entre Zach Braff et Florence Pugh n’a peut-être pas duré, mais le scénariste-réalisateur a fourni à l’actrice une excellente occasion de montrer ses talents avec son dernier effort de réalisation. Pugh offre une superbe performance vedette qui sert à accentuer sa stature artistique croissante et la co-vedette Morgan Freeman réalise son meilleur travail depuis des années après être apparu dans beaucoup trop de véhicules de qualité inférieure. Leurs efforts soulèvent Une bonne personnequi autrement se sent trop souvent familier dans ses thèmes et gêné dans ses stratagèmes mélodramatiques.
L’histoire commence sur le genre de note absurdement heureuse – accompagnée d’un tintement plaintif de piano sur la bande sonore – qui vous indique instantanément que cela ne va pas durer. On y voit la rayonnante Allison (Pugh) et son beau fiancé Nathan (Chinaza Uche, Dickinson) célébrant joyeusement leur fête de fiançailles, tous deux clairement très amoureux et impatients d’avoir un avenir heureux ensemble.
Une bonne personne
L’essentiel
Des performances formidables aident à sauver un script lourd.
Hélas, ce n’est pas censé l’être, car Allison, conduisant sur le New Jersey Turnpike, regarde l’application de navigation sur son téléphone pendant quelques secondes et se retrouve dans un accident qui laisse la sœur de Nathan et son mari morts.
Coupé à plusieurs années plus tard, avec Allison et Nathan, culpabilisés, qui ne sont plus ensemble et qui retournent dans sa ville natale du New Jersey pour vivre avec sa mère (Molly Shannon, dans un autre excellent tournant de soutien dramatique). Sa carrière musicale prometteuse en lambeaux, Allison est maintenant appauvrie et désespérément accro aux analgésiques. Son désespoir de marquer est montré dans l’une des scènes les plus authentiques du film, lorsqu’elle a une réunion douloureusement gênante dans un bar avec deux anciens camarades de lycée qui n’hésitent pas à se moquer d’elle même en lui fournissant de la drogue.
Sa vie commence à changer pour le mieux lorsqu’elle rencontre Daniel (Freeman), le père de son ancien fiancé, qui a recueilli sa petite-fille adolescente Ryan (Celeste O’Connor, excellente), devenue orpheline à la suite de l’accident. Leur rencontre initiale, au cours de laquelle Allison tente de s’excuser, ne se passe pas bien. Mais Daniel, un ex-flic et alcoolique en convalescence, reconnaît une âme blessée quand il en voit une.
Peu de temps après, quand Allison entre impulsivement dans une réunion des AA après avoir touché le fond et le rencontre de manière inattendue, elle tente de fuir. Mais il court après elle en l’exhortant à ne pas partir, et une amitié fragile commence à se former. Ryan est initialement beaucoup plus hostile à Allison, mais eux aussi finissent par former une connexion basée sur un besoin mutuel de soutien émotionnel et d’amitié.
Braff fait du bon travail pour établir les personnages et leurs relations complexes, mais il se laisse parfois emporter – en particulier dans un développement tardif de l’intrigue impliquant Allison et Ryan voyageant secrètement ensemble à New York, où ce dernier s’envole avec un homme plus âgé et est finalement retrouvé et récupéré par un Daniel armé, qui perd presque sa sobriété dans le processus. En effet, il se passe tellement de choses dans l’histoire – y compris les propres problèmes de dépendance de la mère d’Allison; Les retrouvailles torturées d’Allison avec Nathan, qui s’est depuis impliqué avec une autre femme; et le lent rapprochement de Nathan avec son père, dont il s’était séparé après un incident violent dans sa jeunesse – que vous commencez à sentir que l’histoire aurait été mieux servie par une mini-série.
Le film devient également laborieux dans ses tentatives de poétisme, avec un train élaboré entretenu avec amour par Daniel et mettant en vedette des figurines miniatures représentant trop facilement le besoin de contrôle qui lui manque dans le monde réel.
Malgré toute sa lourdeur, cependant, Une bonne personne (même le titre crie « Significance! ») s’avère parfois émouvant, en grande partie grâce au travail précis des deux interprètes principaux. Pugh rend l’arc de son personnage d’une femme avec tout pour vivre à la dépression suicidaire crédible à tous égards, tandis que Freeman minimise sournoisement le tourment de son personnage ainsi que la décence qui lui permet de se lier d’amitié avec la personne qui a causé une telle ruine dans sa vie.
Magnifiquement photographié de manière convenablement automnale par DP Mauro Fiore dans des endroits peu glamour du New Jersey et efficacement marqué par Bryce Dessner du groupe de rock The National, le film, en tout cas, marque le travail le plus assuré de Braff depuis son film primé. État du jardin il y a près de 20 (!) ans.
