Les premières minutes du premier long-métrage de Lilja Ingolfsdottir évoquent de manière évocatrice le sentiment de tomber amoureux. Deux personnes incroyablement attirantes se regardent dans les yeux lors d’une soirée, puis se rencontrent de manière fortuite au cours de laquelle leur attirance mutuelle devient évidente. On assiste ensuite à un montage illustrant leur relation éclair, marquée par une passion physique intense et le genre d’excitation excessive qui accompagne une toute nouvelle relation. Malheureusement, ce genre de sentiment ne dure pas éternellement. Six minutes à peine après le début du film, on passe à « sept ans plus tard », où il devient évident que le couple désormais marié traverse de graves problèmes relationnels.
Mais le film norvégien ne parle pas vraiment d’un couple qui se sépare. Il parle d’une femme qui découvre enfin qui elle est et ce dont elle a besoin, et en cela, il réussit magnifiquement. Aimableprésenté en première mondiale au Festival international du film de Karlovy Vary, devrait trouver un public réceptif dans le monde entier.
Aimable
L’essentiel
Un regard pénétrant sur la psyché féminine.
Lieu: Festival international du film de Karlovy Vary
Casting: Helga Guren, Oddgeir Thune, Heidi Gjermundsen Broch, Marte Magnusdotter Solem, Elisabeth Sand
Réalisateur-scénariste-Lilja Ingolfsdottir
1 heure 43 minutes
Le film tourne autour de Maria (Helga Gurin, qui fait une percée dans la comédie musicale), une femme de 40 ans qui voit son mariage avec Sigmund (Oddgeir Thune, qui rayonne de charisme), son deuxième, s’effondrer. Elle en veut à ce dernier de voyager sans cesse pour son travail, la laissant seule pour s’occuper de leurs quatre enfants (deux de son premier mariage, deux du leur), et ne se retient pas d’exprimer amèrement ses sentiments.
« Ce n’est pas bon », lui dit Sigmund, exaspéré. « Tu dois te faire aider pour gérer ta colère. »
Peu de temps après, ils se séparent, Maria se sentant à la dérive émotionnellement et s’humiliant à un moment donné dans un effort désespéré pour récupérer Sigmund. Le couple commence des séances avec une thérapeute très patiente (Heidi Gjermundsen Broch), mais il est évident que Sigmund a déjà pris sa décision. Et cela devient encore plus évident lorsque Maria reçoit un e-mail de lui dans lequel il dit : « Sois prête à ce que je me retire de la relation. »
Cela conduit à un autre montage rapide, démontrant le talent du cinéaste pour le montage, avec des aperçus rapides de moments plus heureux de la relation accompagnés de Sigmund prononçant la même phrase inquiétante de l’e-mail.
La scénariste et réalisatrice Ingolfsdottir fait preuve d’une grande perspicacité dans le comportement humain tout au long du film, qui est parsemé de moments mémorables. Une dispute entre Maria et Sigmund concernant l’incapacité de ce dernier à trier correctement le linge de la famille semble d’abord légère, avant de révéler les profondes fissures dans leur relation. L’une des scènes les plus fortes concerne la visite de Maria à sa mère âgée (Elisabeth Sand, qui fait forte impression en quelques minutes à peine à l’écran) qui dégénère rapidement en vérités dérangeantes et en récriminations amères. Un autre moment fort est lorsque Maria voit le thérapeute seule et qu’on l’encourage à simplement s’allonger sur le canapé et à se reposer. Ce simple geste de gentillesse la fait fondre en larmes.
Il est rafraîchissant de constater que le film ne fait pas de Sigmund un méchant masculin qui abandonne la relation à cause, par exemple, d’une autre femme. Bien qu’il soit présent de manière secondaire pendant une grande partie du déroulement des événements, il reste sympathique, son profond malheur étant parfaitement compréhensible.
Maria apparaît comme un personnage complexe, qui n’est pas toujours à la hauteur du titre du film. Son voyage intérieur s’avère fascinant grâce au scénario pénétrant et à la performance envoûtante de Gurin, qui se montre audacieuse dans sa volonté de révéler les tendances autodestructrices de son personnage ainsi que ses forces. L’actrice, qui apparaît à l’écran presque chaque minute, se montre pleinement à la hauteur du défi d’ancrer le film, avec ses nombreux crédits sur scène, qui incluent le rôle de Nora dans Une maison de poupée et le rôle-titre dans Hedda Gablerinformant clairement son travail ici.
Aimableproduit par Thomas Robsahm (La pire personne du monde), se présente comme un digne successeur contemporain de Paul Mazursky Une femme célibataire.
