Revue « Tuner » : des câpres habiles et engageantes boostées par Dustin Hoffman et un Leo Woodall extrêmement charismatique

Peu de réalisateurs de documentaires ont jamais fait une transition aussi frappante vers le cinéma dramatique que Daniel Roher, le réalisateur de Tuner. Gagnant d’un Oscar il y a quelques années à peine pour NavalnyRoher a maintenant créé un mélange engageant d’étude des personnages et de suspense. Bien reçu à Telluride et à Toronto l’année dernière, le film devrait trouver un public reconnaissant dans les salles et au-delà. De plus, cela poussera certainement le leader Leo Woodall dans la rare coterie des idoles charismatiques qui se trouvent également être des acteurs superlatifs.

Woodall incarne Niki, un accordeur de piano qui a travaillé comme apprenti auprès d’un vétéran dans le domaine, chaleureusement interprété par Dustin Hoffman. Niki a un problème d’audition (principalement une sensibilité aux bruits forts) qui a abandonné sa propre carrière de pianiste, mais cette maladie l’a rendu apte à entendre le moindre défaut des touches du piano. Bien que Harry de Hoffman ait les contacts, Niki a le don qui le rend inestimable.

Lorsque Niki rencontre une bande de petits escrocs, il s’avère que ses problèmes d’audition lui ont valu un autre don en tant que pirate de coffre-fort. La question de savoir s’il existe réellement une corrélation entre ces deux professions est peut-être laissée à la discrétion des experts, mais le scénario de Roher et Robert Ramsey nous convainc que Niki est un homme endommagé avec de nombreux talents cachés.

Au cours de son travail, il rencontre également une jeune compositrice et pianiste talentueuse, Ruthie, interprétée par Havana Rose Liu, et Harry encourage leur romance. Lorsqu’Harry est hospitalisé pour une maladie grave, la femme de Harry (superbement interprétée par Tovah Feldshuh) annonce que le manque de sens des affaires d’Harry l’a laissé sans fonds pour payer ses factures médicales. Niki décide donc de contacter les pirates criminels pour gagner l’argent dont Harry a désespérément besoin.

Il y a une touche de sentimentalité dans la représentation de Niki comme une âme généreuse sans aucun désir personnel de gain important. Mais Woodall est si charismatique et sensible que nous acceptons sa décence inhérente sans poser de questions majeures. Woodall, d’origine britannique, a joué dans plusieurs séries télévisées (dont la deuxième saison de Le Lotus Blanc) et avait des pièces de soutien mémorables dans le dernier opus de Bridget Jones, Bridget Jones : folle du garçonet dans Nuremberg (il a eu l’une des meilleures scènes du film, lorsqu’il révèle son histoire juive au psychiatre joué par Rami Malek).

Mais c’est la première fois qu’il doit réaliser un film entier, et il se montre plus qu’à la hauteur de la tâche. Les scènes dans lesquelles Niki révèle son hypersensibilité aux bruits forts – comme lorsque Ruthie oublie par inadvertance d’éteindre un four qui hurle violemment – ​​sont extraordinairement efficaces. Félicitations au concepteur sonore, Johnnie Burn, pour sa contribution cruciale. La partition de Will Bates contribue également à propulser l’action.

Peut-être que l’intrigue devient un peu trop alambiquée, avec quelques gangs d’escrocs rivaux menaçant Niki et une apparition tardive mais vibrante de Jean Reno en tant que maestro de la musique classique à la recherche d’une montre disparue pendant l’Holocauste. Une autre apparition mémorable vient de Herbie Hancock (jouant lui-même) en tant que l’une des personnes qui ont bénéficié de l’expertise de Harry en matière de réglage dans le passé.

Le talent de réalisateur de Roher se voit dans le fait qu’il tire le meilleur parti de scènes, même brèves mais révélatrices, avec tous ces acteurs. Feldshuh est particulièrement dynamique pour nous convaincre de la perspicacité de son personnage ainsi que de sa sollicitude envers Harry et Niki. Aidé par le montage de Greg O’Bryant, le film se précipite vers sa conclusion satisfaisante, même si l’on pourrait critiquer Roher pour sa tendance à la finesse qui sape parfois les fondements sérieux de l’histoire.

Mais il n’y a aucun défaut dans la performance de Woodall. Si ce film ne le propulse pas au rang des principaux acteurs, il ne reste que peu de certitudes dans le paysage cinématographique actuel.