Revue de la disparition de Josef Mengele ‘: un film de localisation de l’Holocauste, dirigée et dirigée astucieusement,

Tout au long des 135 minutes de manière impressionnante et de plus en plus exaspérant qui composent la chronique nazie nazie de Kirill Serebrennikov, La disparition de Josef MenegeleLa même question me vient à l’esprit: pourquoi est-ce que je regarde ça?

Certes, pour ceux qui sont curieux de savoir comment le célèbre médecin d’Auschwitz, alias «l’ange de la mort», a expulsé les dernières décennies de sa vie dans divers pays d’Amérique du Sud, changeant de maisons et d’identités, de l’agriculture, de comprimer et, oui, d’obtenir le handjob occasionnel, le film répond à plusieurs reprises. Mais pour ceux qui ne sont pas des terrasseurs de Troisième Reich, ni aucun intérêt pour la fantaisie historique qui ne dépasse guère l’embellissement de la réputation ignoble de Mengele, cet exercice intellectuellement vide peut être difficile à étanner – malgré la façon dont le tout est bien.

Le Serebrennikov, né en Russie, est un auteur talentueux avec beaucoup de style pour démarrer, présentant ses côtelettes de réalisateur en six caractéristiques éclectiques faites depuis 2016. Il saute facilement entre les genres, à partir d’un film rock ‘n’ roll (Roll (Roll (Roll Flick (.Leto) à un Mindfuck post-soviétique (Grippe de Petrov), à partir d’une pièce d’époque couvante (La femme de Tchaikovsky) à une histoire de continent d’un homme mystère politique (Limonov: La ballade d’Eddie).

Un caméléon cinématographique fêté qui a été controversé en russe, Serebrennikov peut être difficile à cerner. C’est peut-être cette dernière qualité qui l’a attiré dans la biographie fictive 2017 de l’écrivain français Olivier Guez en imaginant la vie de Mengele après la Seconde Guerre mondiale, alors qu’il a constamment échappé à l’arrestation par les autorités locales ou à éventuel enlèvement par le Mossad. Comme son protagoniste malsain, le film – et la caméra itinérante de Vladislav Opelyants, tournant en noir et blanc magnifiquement contrasté – est en mouvement pour toujours, créant une expérience esthétique immersive qui équivaut à un gros tas de rien.

À son crédit, Serebrennikov ne tente jamais de tourner Mengele, joué par August Diehl (Une vie cachée) Dans une performance engagée qui borde parfois la caricature, en un protagoniste sympathique. Il n’y a pas de rachat de sauvegarde pour un homme qui est devenu célèbre pour avoir torturé, assassiné et effectué des expériences hideuses sur d’innombrables Juifs dans le cadre d’une équipe de médecins supervisant les services médicaux à Auschwitz-Birkenau.

Nous n’avons jamais une once de sympathie pour le fugitif répugnant, qu’il essaie – mais à peine – de se réconcilier avec son fils, Rolf (Max Bretschneider), qui lui rendra visite à Sao Paulo en 1977, dans l’espoir enfin de connaître son père perdu depuis longtemps. Nous n’avons pas non plus versé une larme lorsqu’il est obligé de fuir la ferme où il est protégé – mais à peine – par un couple hongrois (Annamaria Lang, Tilo Werner) qui le méprise ouvertement. Et nous ne nous sommes certainement pas contrariés lorsque, pendant ses jours mourants, Mengele est incapable de le monter pendant que sa femme de ménage brésilienne lui offre un massage avec une fin heureuse.

Regardant La disparition de Josef Mengele laisse un sans aucun sentiment réel au-delà de l’indifférence ou du dégoût profond. La seule séquence capable de provoquer un autre type d’émotion est également la plus problématique du film: à mi-chemin du récit, l’écran se déplace soudainement vers la couleur et nous retournons à Auschwitz pour regarder certaines des actes sales du docteur. Situé sur la musique classique luxuriante servant de contrepoint à toutes les atrocités que nous assistons, c’est un moment de pure plainte de l’Holocauste, en tirant sur nos cordes cardiaques tout en offrant des extraits de mal et de gore délicatables et délicats. Contrairement à Jonathan Glazer La zone d’intérêtqui a gardé de telles scènes à jamais hors du cadre, la décision de Serebrennikov de nous montrer Mengele à son pire absolu se sent à la fois moralement suspect et cinématographique. Au mieux, cela nous fait détester encore plus les nazis.

Les aspects de thriller d’après-guerre de l’histoire sont un peu plus efficaces, qui se déplacent entre les périodes (du milieu des années 50 à la fin des années 1970, avec un prologue en 2023) et des pays (Allemagne, Argentine, Paraguay, Brésil) alors que Mengele continue de dépasser ceux qui tentent de le porter à la justice. Il a également été soutenu par sa riche famille allemande, qui est aussi sans excuse que de ce qui s’est passé pendant la guerre et refuse de reconnaître ses crimes.

« Vous avez fait votre devoir, vous n’avez rien fait de mal », ils lui rappellent-ils. C’est une devise que Mengele vit jusqu’à la fin amère, mourant le genre de mort naturelle que ses innombrables victimes n’ont jamais été offertes. Et il semble avoir très bien vécu pour la plupart, épousant sa deuxième épouse (Friederike Becht) dans une belle cérémonie privée capturée par le réalisateur en une seule prise, la caméra pertinente à un moment donné sur un gâteau de mariage plafonné par un joli petit drapeau nazi. Ou bien gambadant avec sa première femme (Dana Herfurth) le long du Rhin, puis ayant des relations sexuelles brutes avec elle jusqu’à ce qu’il orgasme violemment et brise presque le lit sur lequel ils le font. Bon pour le médecin, mauvais pour nous.

S’il y a peut-être quelque chose que Serebrennikov essaie de dire dans ce fantasme nazi noirrish, c’est que des hommes comme Mengele ont finalement réussi à échapper à la représailles grâce à l’aide d’autres personnes, qui ont été séduites par sa virilité commandée ou sont restées fidèles au troisième Reich longtemps après la fin de la guerre. À une époque où le fascisme est en augmentation du monde entier, La disparition de Josef Mengele soutient que le mal persiste parce que certains d’entre nous le laissent se produire. C’est le seul point à retenir possible d’un film qui donne peu de justification à l’immortalisation d’une vie si vile à l’écran.