Dans ses débuts de réalisateur Eleanor le GrandScarlett Johansson essaie de façonner un portrait du vieillissement, de la solitude et du chagrin en Amérique à travers les mésaventures de son protagoniste éponyme, joué par le drôle de June Squibb fiable (Thelma). Tu veux Eleanor le Grand Pour réussir en raison de sa charmante tête et de sa prémisse convaincante (le scénario est de Tory Kamen), mais il a du mal à trouver son groove. Le film entrave entre des comiques et des rythmes plus dramatiques, et bien que Johansson se révèle un Helmer compétent, il ne suffit pas de surmonter certains déséquilibres tonaux vertigineux. Pourtant, à tout le moins, Eleanor le Grand Offre une rupture axée sur les personnages de la surabondance des suites, des préquels et des studios d’autre qui sortent de l’IP existante.

Le film, qui a été présenté dans la prestigieuse barre latérale de l’ONU, me semble un choix particulier pour Cannes. Un lieu plus approprié pour ce film de bien-être aurait pu être Sundance ou Tiff; Ses forces rappellent les comédies-dramas à petit budget des années 90 – le plomb charismatique, les acteurs de soutien relativement forts et une histoire réconfortante dans sa prévisibilité et sa suspension obligatoire de l’incrédulité.

Eleanor le Grand

La ligne de fond

Prémisse convaincante, exécution inégale.

Lieu: Festival de Cannes (un certain respect)
Casting: June Squibb, Erin Kellyman, Jessica Hecht, Rita Zohar, Chiwetel Ejiofor
Directeur: Scarlett Johansson
Scénariste: Tory Kamen

Classé PG-13, 1 heure 38 minutes

Le film suit Eleanor Morgenstein (Squibb), une femme de 94 ans forcée de retourner à New York et d’emménager avec sa fille Lisa (Jessica Hecht) après que sa meilleure amie Bessie (Rita Zohar) décède de manière inattendue. La transition s’avère difficile lorsque le nonagénaire se rend compte que personne n’a de temps pour elle. Afin de trouver une communauté, Eleanor cherche des activités dans son centre communautaire juif local, où sa fille l’a inscrite à des cours de chant. Un malentendu maladroit la décroche dans un groupe pour les survivants de l’Holocauste, et au lieu de corriger l’erreur, Eleanor adopte les histoires de survie de l’Holocauste de la meilleure amie morte comme les siennes. Cela conduit Eleanor à se lier d’amitié avec Nina (Erin Kellyman), une étudiante de journalisme de 19 ans qui veut écrire sur les expériences d’Eleanor.

C’est une prémisse audacieuse qui aurait pu mieux fonctionner. Eleanor le Grand Attribue les actions douteuses du personnage titulaire pour le chagrin et l’isolement. Mais ce cadrage n’est pas affirmé tôt ou avec force pour être convaincant, alors ce qui aurait pu être une étude fascinante et sombre d’une femme âgée cherchant à se connecter après la mort de son ami le plus proche devient une chronique inégale et parfois essayée d’un schéma assez étrange. Des points plus forts et plus significatifs dans le film impliquent qu’Eleanor subissait une seconde entrée à maturité en se préparant pour la bat mitzvah qu’elle n’a jamais eu comme un enfant et en criant une amitié avec Nina.

Eleanor le Grand Ouvre avec une grande séquence qui établit ensemble la vie d’Eleanor et Bessie. Les deux femmes sont amies depuis des décennies et ont décidé de partager une petite maison en Floride après la mort de leurs maris respectifs. Leurs routines incluent les discussions tôt le matin autour du café, des courses hebdomadaires à l’épicerie et en regardant leur ancre préférée Roger (Chiwetel Ejiofor) dans les nouvelles du soir.

La direction de Johansson est assurée ici, établissant l’intimité entre ces deux femmes plus âgées avec le genre d’œil attachant généralement réservé aux histoires sur la jeunesse. Ceux-ci et d’autres moments ultérieurs du film m’ont rappelé comment Sarah Friedland a capturé le vieillissement comme son propre passage à l’âge Touche familière. Travailler avec DP Hélène Louvart (La Chimera), Johansson, comme Friedland, représente devenir un ancien en tant que chapitre tout aussi énergisant de l’âge adulte.

Lorsque Bessie décède, Eleanor est vidé et ne se sent pas amarré. Plus de scènes de la lutte contre le lutte contre les réalités de ce deuil auraient renforcé le film en offrant une base plus persuasive pour ses décisions ultérieures. Au lieu de cela, Johansson déménage rapidement, et avant que nous le sachions, Eleanor revient à New York pour vivre avec sa fille et son petit-fils Max (Will Price). Il ne lui faut pas longtemps pour se rendre compte que ni Lisa, qui est sous le choc d’un divorce, ni Max, un adolescent, n’a beaucoup de temps pour elle.

Eleanor se retrouve au groupe de survivants de l’Holocauste par un accident complet, mais elle ne remédie pas aux malentendus, car elle préfère la communauté au sein de ce groupe aux adultes de théâtre dans la classe de chant que Lisa l’a signée. Dans une décision émouvante, lorsqu’elle est invitée à se présenter, elle adopte la biographie de Bessie comme la sienne.

Nina, une étudiante en journalisme à la recherche de sa prochaine histoire, est profondément ému par le récit falsifié d’Eleanor sur l’échappement de la Pologne et à venir aux États-Unis, bien qu’Eleanor rejette initialement les appels de Nina pour un profil, la persistance du journaliste de Cub est payant. Les deux se lancent dans une douce amitié que je souhaite avoir plus de temps pour gestate. La mère de Nina, qui était juive, est récemment décédée, et son père (que Eleanor ne sait pas être l’ancre de nouvelles, Roger) est trop subsumé par sa propre tristesse pour lui faire attention, donc la relation avec Eleanor devient une source de réel réconfort.

Les éléments comiques de Eleanor le Grand Travaille principalement à cause de la performance solide de Squibb en tant que mère parfois acaritante et légèrement autoritaire. À 94 ans, son personnage est encore relativement indépendant et épineux, et c’est drôle de la voir se casser contre des plus jeunes qui supposent le contraire.

Les choses commencent à devenir tremblantes lorsque Johansson réduit la comédie pour se pencher dans des virages plus sérieux. Le changement est cahoteux en partie parce que les performances ne s’alignent pas avec les nouvelles enjeux théoriquement accrus de l’histoire. La malhonnêteté d’Eleanor la place dans des situations plus précaires, notamment en devant parler aux étudiants en journalisme de la narration éthique et de l’intérêt d’une chaîne d’information locale à diffuser un segment à son sujet.

L’introduction d’un fil supplémentaire sur la relation de Roger et Nina est douce, mais n’a pas beaucoup de temps à se développer, ce qui ne fait que souligner à quel point Ejiofor et Kellyman sont sous-utilisés. Ces nouvelles intrigues encombrer Eleanor le Grand où la condensation aurait pu être un meilleur choix. Plus décevant, nous n’avons jamais vraiment un bon sens de la vie intérieure d’Eleanor, ce qui signifie que les ambitions du film ne se sentent finalement pas satisfaites.

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