« Merde ! » Critique : Stephanie Hsu et Poppy Liu dans la version animée loufoque mais incohérente de Netflix de la jeunesse adulte

En règle générale, je trouve facile de vouloir aimer les comédies de Zillennial, même si au départ je ne les aime pas. Ayant eu une vingtaine d’années et étant moi-même incroyablement ennuyeux à ce sujet, j’ai tendance à donner à mes plus jeunes homologues de la télévision le bénéfice du doute pour leurs bords abrasifs ou leur posture braillarde. Parfois, ma patience s’avère même payante : les effets Adultesaprès une première saison inégale, est récemment revenu pour une seconde sublimement hilarante, me permettant la fierté suffisante d’un parent qui savait que son enfant l’avait en lui depuis le début.

Selon ces critères, la nouvelle émission Netflix Merde ! en est un autre que je suis prêt à aimer : créé par Andrew Law (un vétéran de Astuces, Le bon endroit et bien d’autres choses très drôles), la comédie animée suit un trio de frères et sœurs à New York qui sont tous des conneries à leur manière. Mais même si la série comporte occasionnellement des moments de gentillesse ou d’intelligence, et seulement de rares moments d’ennui actif, j’ai trouvé que ses huit demi-heures ressemblaient plus souvent à une émission que je recherché rire plus que je ne l’ai fait en réalité.

En plus de son caractère familial, Merde ! Il se trouve que c’est quelque chose de rare en tant que spectacle créé par et centré sur les Américains d’origine asiatique – et qui, heureusement, ignore en grande partie les clichés habituels de la mère tigre et du blues de l’assimilation. Au lieu de cela, son duo central se définit par son inutilité totale et sans vergogne.

Andrew (Law) est en quelque sorte un spécialiste de la technologie, ayant obtenu un emploi de fortune dans une startup de type Depop, principalement en étant le colocataire universitaire du fondateur. La plupart du temps, ses préoccupations sont de s’envoyer en l’air, d’éviter tout travail réel et de prendre soin de sa petite sœur. Il s’agirait d’Eunice (Poppy Liu), stagiaire non rémunérée dans une entreprise de type Goop et parfois streameuse OnlyFans rémunérée dont le gadget consiste à marcher sur du pain avec ses pieds nus. Elle est narcissique alors qu’Andrew est désespérément névrosé et trop heureux de laisser son grand frère faire toute la cuisine, le ménage, payer les factures et même lui faire roter de temps en temps.

Eunice et Andrew sont les meilleurs amis du monde, tellement synchronisés qu’ils peuvent mener des conversations entières (« As-tu vu ma batterie ? » « Je l’ai mise dans ta chambre, il charge ton vibromasseur pendant que nous parlons ») en grognements et en bourdonnements. Leurs activités communes préférées incluent la consommation de drogue, le marathon de télé-réalité et le fait d’éviter de passer du temps avec leur grande sœur, Ruthie (Stephanie Hsu), une avocate d’entreprise de premier plan qui prend à peine la peine de dissimuler son mépris pour leur style de vie irresponsable.

Mais lorsque Ruthie fait exploser sa propre vie à cause d’une liaison extraconjugale avec un collègue (SungWon Cho), elle déménage de San Francisco à New York pour repartir à moitié frais et, horreur des horreurs, pour essayer de reconnecter avec eux. Merde ! raconte la dynamique pour la plupart très stupide, parfois un peu émouvante, au sein du trio, qu’il résume parfaitement comme étant conforme aux « trois B de l’ordre de naissance : l’aîné est l’intimidateur, le plus jeune est le bébé et l’enfant du milieu est la petite chienne ».

Le spectacle a quelques atouts. La première est que l’animation de Titmouse est très agréable à regarder, avec des formes douces, des lignes épurées et parfois des expressions faciales mièvres qui évoquent autant Miyazaki qu’eux, par exemple, Tuca et Bertie. Un autre est son ton, légèrement doux mais surtout irrévérencieux. Merde ! ne prétend pas que ses personnages ne sont pas des gens terribles – Ruthie est une capitaliste de sang-froid, Andrew une combinaison toxique de passif-agressif et de jeu d’enfant, Eunice est simplement une gosse. Mais il considère également leur amour mutuel comme étant sincère, bien qu’imparfait. Ils promettront d’être là l’un pour l’autre et le penseront ; ils soupireront également :  » Oh, Dieu merci. Pendant une seconde, j’ai pensé que nous devions être là pour vous « , lorsque l’offre s’avère inutile.

Lorsque son affection évidente pour ses personnages est filtrée à travers des scénarios suffisamment précis pour paraître frais, Merde ! peut être un petit délice. L’un de mes gags préférés de la saison était une parodie de chants de louange chrétiens étrangement excitants : « Viens à l’intérieur de moi, viens et remplis-moi », dit l’un des jours de lycée religieux d’Andrew, « viens en moi quand je suis grand ouvert. La blague supplémentaire selon laquelle Andrew ne peut pas dire si c’est juste mauvais, ou mauvais « dans la mesure où les gays aiment les choses qui sont terribles », est le bouton supplémentaire parfait. Tout cela ressemble au produit d’un écrivain (ou d’écrivains) qui a passé énormément de temps dans des groupes de jeunes protestants et des discothèques gays branchées.

Mais pour la plupart, Merde ! est miné par un manque d’innovation – comme avec ses caricatures, chez les patrons d’Andrew et Eunice, de types grindset-hustlebro et bien-être-impératrice qui auraient semblé nouvelles il y a cinq ans – et un manque de précision. Une phrase lancée comme « La semaine dernière, j’ai vu Omarosa dans le rôle de Velma Kelly dans Chicago. « Elle a reçu un appel téléphonique pendant « All That Jazz » et nous lui avons fait une standing ovation » est assez bien, je suppose, pour illustrer à quel point New York peut être décevante. Mais le nom donné est aléatoire plutôt que pointu ; vous ne pouvez qu’imaginer à quel point il est encore plus coupant de couper un Astuces ou Les deux autres aurait été la version de la blague.

Une première ébauche n’est pas la fin du monde pour un nouveau spectacle qui cherche encore sa voix. Et cela semble un signe prometteur que l’un des épisodes les plus forts soit sa finale, un voyage dans la ville natale des frères et sœurs qui combine un humour large (comme les accents de Boston de plus en plus épais dans lesquels se glissent Andrew et Eunice) avec juste une touche de véritable croissance du personnage. On ne peut qu’espérer Merde !lui aussi, est capable de grandir un peu, pour devenir une version plus confiante et distinctive de lui-même.