Le Festival du film de Toronto prête de plus en plus son public et son lustre de célébrités aux producteurs de télévision indépendants qui envisagent de nouveaux modèles de financement pour les petits écrans alors que l’ère de l’argent en streaming facile s’en va.
« Il s’agit de l’ensemble du package. C’est notre sceau d’approbation de conservateur. C’est l’accès aux décideurs. C’est l’accès à des mentors, et c’est quelque chose que vous pouvez mettre sur votre CV pour les années à venir », a déclaré Geoff Macnaughton, directeur principal de l’industrie et de la programmation théâtrale. Le journaliste hollywoodien.
Macnaughton, qui programme également la vitrine Primetime de séries télévisées haut de gamme au TIFF, s’apprête à révéler la programmation de l’édition 2023 de sa section alors que le festival du film de renom approfondit la première d’émissions télévisées internationales haut de gamme devant le public du cinéma.
L’année dernière, la barre latérale Primetime a présenté sept séries télévisées, dont cinq premières mondiales, l’auteur Lars von Trier apportant son L’Exode du Royaume série au TIFF, tout en présentant également des épisodes de la cinquième saison de MGM Le conte de la servante et les docu-séries Allen Hughes FX Chère maman.
Macnaughton dit que le nombre de premières de séries internationales augmentera cette année, tout comme le programme d’accélérateur de télévision du festival pour les créateurs émergents, alors que le TIFF en septembre cherche à mettre en lumière le meilleur de la télévision internationale et à attirer des producteurs indépendants qui lorgnent l’imprimatur du festival canadien des cinéphiles et du monde star power avant les diffusions imminentes ou les sorties en streaming.
« Bien réussir, gagner un prix dans un festival, aide toujours n’importe quel spectacle à faire reconnaître sa qualité », a déclaré Joe Lewis, producteur de Sac à puces et Transparent avant de lancer Amplify Pictures en 2018, raconte THR.
Lewis ajoute que les festivals de cinéma qui sont beaucoup plus axés sur les critiques et le public que les marchés de la télévision traditionnelle, comme les deux MIP à Cannes, et peuvent aider à trouver de nouvelles façons de financer et de produire des séries alors que les créateurs se tournent vers des modèles de distribution plus typiques du film indépendant.
« C’est une vente beaucoup plus facile que jamais », déclare Macnaughton en parlant de convaincre les producteurs de télévision de prestige d’apporter des séries en développement ou prêtes à être diffusées ou en streaming au TIFF, plutôt que des marchés de télévision traditionnels davantage adaptés aux acteurs de l’industrie.
Cela est d’autant plus vrai que les grands studios et streamers devraient de plus en plus prendre moins de rebondissements, mais mieux, dans le développement de la télévision alors qu’ils cherchent à réduire les coûts de contenu pour se rapprocher de la rentabilité du streaming, tout en devant faire face aux grèves en cours à Hollywood.
« La voie actuelle est que vous apportez une série à un streamer ou à un réseau et ils vous donnent de l’argent et ils décident. Nous essayons de trouver de nouvelles façons de le faire », explique Lewis, l’exposition aux festivals de films mettant potentiellement en lumière cet avenir trouble.
Le TIFF et d’autres grands festivals de cinéma peuvent permettre à sa société basée à Los Angeles de donner le feu vert à une série sans distributeur ni partenaire de diffusion, s’aventure-t-il. Et cela permet aux créateurs et aux artistes de conserver plus de peau dans le jeu pour les émissions produites à mesure que de nouveaux modèles de financement sont développés pour une arène télévisuelle mondiale en évolution rapide.
Pour le TIFF, le festival peut apporter sa marque curatoriale qu’un festival de films a traditionnellement offerte au film indépendant à une série télévisée avant que la plupart des personnes extérieures au cercle immédiat d’un créateur aient vu une émission. « C’est un sceau d’approbation pour une série avant qu’elle ne soit vue par quiconque. C’est à ce moment-là que la presse s’en empare, ou qu’un radiodiffuseur l’acquiert s’il n’a pas encore de distribution », observe Macnaughton.
Souvent, les producteurs et distributeurs de films vétérans qui se lancent dans les séries télévisées se tourneront vers les premières passées au TIFF et voudront la même expérience de lancement pour leurs émissions télévisées. Et les réalisateurs de films indépendants qui connaissent bien le circuit des festivals voient également l’intérêt d’apporter une série télévisée de prestige au TIFF.
« J’ai entendu parler de plus en plus de créateurs travaillant en dehors du système de financement habituel pour des séries qui créent quelque chose qu’ils aiment vraiment et utilisent des festivals de films pour lancer cette série », ajoute Macnaughton.
Rachel Eggebeen, qui a récemment été nommée directrice du contenu chez Amplify, en est un bon exemple. « Il doit y avoir un changement du côté des acheteurs de télévision pour vraiment créer ce nouveau marché. Et c’est là qu’un festival comme le TIFF et d’autres festivals de films pourraient jouer un rôle dans la croissance d’un marché pour les acquisitions haut de gamme et haut de gamme aux États-Unis », a-t-elle déclaré. THR.
« L’histoire du cinéma américain a été bouleversée par les festivals de cinéma et la notoriété qui les entoure. Et nous sommes enthousiasmés par l’idée que les festivals pourraient faire la même chose pour la télévision », ajoute Lewis.
Lewis suggère que, tout comme une projection dans des galeries et des musées de renom peut augmenter le prix de l’art, la diffusion d’épisodes télévisés devant un public lors de grands festivals de cinéma peut augmenter la valeur d’une série qui ne serait autrement vue que par quelques réseaux ou streamers. cadres réunis autour d’une table de réunion ou lors d’un marché télévisé cloîtré.
« Il est possible que certaines grandes émissions de télévision n’aient pas été reconnues ou même réalisées parce qu’elles ne se sont pas connectées au public ou à un public. Un festival du film représente une chance pour le public, les critiques et tout le monde de voir des spectacles et d’aider à augmenter la valeur des spectacles et à créer un effet de volant vraiment incroyable », explique Lewis.
