Steven Spielberg pensait avoir terminé le traitement avant de tirer Les Fabelman, un film vaguement inspiré de sa jeunesse de cinéaste amateur et de la relation compliquée de ses parents. Il l’avait fait pendant la phase de scénario lorsqu’il travaillait avec l’écrivain Tony Kushner. Kristie Macosko Krieger, partenaire de production de longue date de Spielberg, a tout de même veillé à entourer le cinéaste de ses collaborateurs les plus fiables. Ses instincts étaient bons.
« Il disait : ‘Je l’ai, je l’ai.’ Mais sur le plateau, il s’est un peu effondré. Il avait des souvenirs de son enfance », a déclaré Krieger lors du petit-déjeuner annuel des nominés de la Producers Guild of America à Los Angeles samedi (une tournure inattendue cette année a été une tempête hivernale historique qui a frappé le sud de la Californie). « Il nous confiait sa vie.
Krieger faisait partie des producteurs des 10 films nominés pour le prix Darryl F. Zanuck de la PGA lors de l’événement, qui s’est tenu au Skirball Cultural Center et parrainé par Le journaliste hollywoodien.
Les autres nominés de la PGA sur le panel étaient Jon Landau (Avatar : la voie de l’eau), Graham Broadbent (Les Banshees d’Inisherin), Nate Moore (Panthère noire : Wakanda pour toujours), Gail Berman (Elvis), Jonathan Wang (Tout partout tout à la fois), Rian Johnson (Oignon de verre : un mystère à couteaux tirés), Todd Field (Le goudron), Jerry Bruckheimer (Top Gun : Maverick) et Darren Aronofsky (La baleine).
Leur conversation a porté sur le parcours émotionnel de leurs films respectifs, que ce soit pour eux individuellement ou pour l’équipe et les acteurs. Ils ont également souligné l’importance d’être à l’écoute du bien-être des autres, à la fois personnellement et dans le contexte plus large d’événements extérieurs, tels que la pandémie. Les co-présidents de la PGA, Stephanie Allain et Donald De Line, ont animé la discussion.
Wang a rappelé sa réaction en apprenant que Tout partout Tout à la fois avait remporté 11 nominations aux Oscars. Il pensa à son père, qui avait toujours dit à son fils qu’il devait travailler plus dur et s’améliorer. « Je suis allé prendre une douche et j’ai tellement pleuré », a déclaré Wang. « J’ai réalisé ce que mon père faisait pendant toutes ces années. »
À un niveau plus large, Wang et les autres panélistes ont déclaré que la bonne volonté et l’attention sur le plateau émanaient du haut vers le bas, c’est-à-dire des producteurs et des réalisateurs. Wang a déclaré que même si cela n’avait peut-être pas été efficace, les Daniels – qui ont dirigé Tout partout – a pris 15 à 20 minutes chaque matin pour parler avec l’équipe et le casting avant de commencer officiellement la journée.
Et sur le plateau de Panthère noire : Wakanda pour toujours, les gens ont été encouragés à parler de leurs sentiments associés au décès de Chadwick Boseman. Bientôt, ils parlaient d’autres choses qui se passaient dans leur vie, a déclaré Moore.
Wang et Field ont également noté comment leurs actrices respectives, Michelle Yeoh et Cate Blanchett, prenaient toujours le temps de parler avec les acteurs et l’équipe afin d’être au courant de tout problème personnel. « Ce sentiment de conscience est tout. Le danger dans le cinéma est que nous recevons tous ces « signes de coups de pied » épinglés dans notre dos », a déclaré Field.
Pour Bruckheimer, il y avait un écart de 30 ans entre le premier Pistolet supérieur et Top Gun : Maverick. Tandis que Tom Cruise apportait la même énergie débordante à Maverickun Bruckheimer poignant a ressenti la perte de deux personnes clés qui avaient rendu le premier film possible, Don Simpson et Tony Scott.
Berman a dit que Elvis, réalisé par Baz Luhrmann, était le premier film d’action en direct qu’elle a produit et a souligné l’importance de prendre le temps nécessaire pour faire aboutir un projet. « J’ai rencontré Baz pour la première fois il y a 12 ans. Baz m’a proposé une réunion de trois heures. Et c’est le film que vous avez vu à l’écran. Nous avons parcouru beaucoup de brouillons et de concepts, mais il savait comment raconter cette histoire », a-t-elle déclaré.
Pour sa part, Aronofsky a révélé qu’il avait fallu 10 ans pour trouver son Baleine vedette, Brendan Fraser.
Le panel n’a pas été sans moments d’humour, à commencer par une question à deux volets posée aux producteurs : quel était le début de leur projet de film respectif et quel était le plus grand défi.
« La réponse est la même pour les deux : la création était Jim Cameron. Le plus difficile était Jim Cameron », a plaisanté Landau, partenaire de production de longue date de Cameron.
Il y eut un autre moment de légèreté plus tard quand Aronofsky parla de ce qu’il avait appris en faisant La baleine: « J’ai appris la même chose que je fais avec chaque film : tu ne peux jamais, putain jamais dire ce qui va se passer. »
Les PGA Awards seront remis samedi à partir de 20h
