Peu de cinéastes idéalisent la musique – sa capacité magique à nous émouvoir et à nous transformer – plus que John Carney. Son succès décisif, Une fois que (2007), qui suit un musicien ambulant irlandais avec une guitare et un pianiste tchèque à Dublin, a conquis le public, a obtenu un Oscar de la meilleure chanson et a inspiré une comédie musicale à Broadway. Flore et fils n’est pas un remake, mais Carney emprunte certainement les tropes de son film précédent, de la vie difficile de ses personnages à l’histoire qui comprend leur tentative d’écrire une chanson ensemble et une intrigue dans laquelle la romance et la musique sont inséparables. Mais pourquoi ne pas emprunter et peaufiner une formule si gagnante ?
Flore et fils a le grand avantage d’Eve Hewson dans le rôle de Flora, la jeune mère d’un garçon de 14 ans, Max (un Oren très naturel Kinlan), dont le petit larcin menace de le conduire en détention juvénile. Comme elle le fait dans la récente série Mauvaises Sœurs, Hewson prend un gâchis imparfait mais bon cœur d’un personnage et la rend sympathique, sympathique et pleinement humaine. À seulement 17 ans à la naissance de Max, Flora gagne sa vie en tant que baby-sitter, mais n’est pas l’ange sentimental d’une mère. On la voit pour la première fois danser avec exubérance et boire dans un club. Elle maudit son fils avec exaspération. La plupart du temps, elle ne sait pas quoi faire de lui, tandis que son ex, le père de Max (Jack Reynor), est lui-même trop grand pour être utile.
Flore et fils
L’essentiel
Un délice facile à vivre.
Lorsque Flora trouve une vieille guitare dans une benne à ordures, elle la fait restaurer pour Max. Mais il refuse le cadeau un jour après qu’elle a oublié son anniversaire (merci, maman), alors elle décide de prendre des cours elle-même. Joseph Gordon-Levitt joue Jeff, le professeur qu’elle trouve en ligne, un musicien plein d’espoir vivant à Topanga et donnant maintenant des cours sur Zoom pour 20 $ chacun. Lorsque Jeff s’extasie sur sa passion pour la musique et son pouvoir de nous affecter émotionnellement, il pourrait tout aussi bien canaliser les sentiments qui façonnent le film de Carney. Le dialogue aurait pu ressembler à de la rhétorique à chaud, mais Gordon-Levitt le rend tout à fait crédible et donne à Jeff un charme discret qui crée une dynamique d’attraction des contraires avec la vitalité impétueuse de Flora.
Les sessions Zoom de Flora et Jeff sont plus animées que vous ne le pensez. Au début, alimentée par un grand verre de vin, elle vient le voir et lui envoie sobrement des excuses le lendemain. Leur connexion est évidente même à travers leurs écrans, et une fois que les leçons commencent sérieusement, Carney intègre la musique qui imprègne le film. Les chansons originales sont de Gary Clark et Carney, qui ensemble ont également composé la musique de Rue Sing (2016), le film de Carney sur les adolescents des années 1980 qui forment un groupe. Les nouvelles chansons sont pour la plupart des ballades, certaines délibérément amateurs – Jeff ne sera jamais une star – et d’autres charmantes. Gordon-Levitt et Hewson font leur propre voix, d’une voix agréable, légère et modeste.
Le point de vue de Carney, dans tous ses films, est que la musique pour elle-même est l’un des grands cadeaux de la vie, une idée que Jeff aide Flora à apprécier. Lorsque sa propre composition médiocre sur Topanga ne parvient pas à l’émouvoir, il lui envoie une vidéo de Joni Mitchell chantant « Both Sides Now ». Il ne se fait pas d’illusion sur la différence entre le talent de Mitchell et le sien, mais cela ne l’empêchera jamais de jouer.
La musique varie également selon les styles. Pendant qu’il enseigne Flora, Jeff chante des morceaux de chansons de Tom Waits et Hoagy Carmichael. Et au fur et à mesure que l’histoire avance de manière fluide, Max commence à mixer des morceaux de musique et à ajouter des paroles de rap sur son ordinateur portable, et Flora l’aide à faire un clip vidéo pour une fille qu’il aime. Chaque fois qu’il semble que les prochaines étapes des intrigues de comédie romantique soient évidentes, Carney s’écarte dans des directions différentes.
Carney et la décoratrice, Ashleigh Jeffers, ont une idée précise de la texture détaillée de la vie des personnages, en particulier de l’appartement encombré de Flora, jonché de cendriers et de verres à vin. Il n’y a rien de flashy ou d’accrocheur dans les visuels ici. La cinématographie et le montage ne sont que robustes et fonctionnels. Carney a tendance à s’appuyer sur un style de plan à plat / plan inversé pendant une grande partie du film. Mais dans quelques scènes gracieusement réalisées, Jeff apparaît en fait dans la cuisine de Flora ou dans le parc où ils zooment, son imagination pleine de désir l’amenant dans son espace au fur et à mesure que leur relation se développe.
Puisque les films de Carney ont maintenant une signature distincte, Flore et doncn’atterrira pas avec le même sens de l’originalité que Une fois que fait. Mais ce film attachant tire pleinement parti de son ADN stylistique.
