George Folsey Jr., le monteur et producteur admiré qui a collaboré avec le réalisateur John Landis sur des films tels que Maison des animaux, Les frères Blues, Venir en Amérique et le catastrophique Zone crépusculaire : le filmest décédé. Il avait 85 ans.
Folsey est décédé dimanche à Los Angeles des complications d’une pneumonie, son fils, son collègue monteur Ryan Folsey (Fièvre de la cabine, Renfield), dit Le journaliste hollywoodien.
Son père était George J. Folsey, le célèbre directeur de la photographie, 13 fois nominé aux Oscars, dont les crédits comprenaient Les noix de coco (1929), Craquelins d’animaux (1930), Des milliers de personnes applaudissent (1944), Rencontrez-moi à Saint-Louis (1944), L’horloge (1945), Rue du Dauphin Vert (1947), Côte d’Adam (1949), Sirène à un million de dollars (1953), Sept épouses pour sept frères (1954) et Planète interdite (1956).
George Folsey Jr. a également édité Shawn Levy’s Moins cher à la douzaine (2003) et La Panthère Rose (2006) et celui d’Eli Roth Auberge (2005) et Auberge : Partie II (2007).
Après avoir coupé le premier film de Landis, Schlock (1973), Folsey a édité le Landis-helmed Le film Kentucky Fried (1977), Maison des animaux (1978), Les frères Blues (1980) et Venir en Amérique (1988), qu’il a également produit.
Il a également été producteur sur Landis’ Un loup-garou américain à Londres (1981), Places de commerce (1983), le clip emblématique de Michael Jackson de 1983 pour « Thriller », Zone crépusculaire : le film (1983), Dans la nuit (1985), Des espions comme nous (1985) et Trois Amigos ! (1986).
Pendant le tournage du segment de Landis pour Zone crépusculairel’acteur Vic Morrow, 53 ans, et deux enfants acteurs, My-Ca Dinh Le, 7 ans, et Renee Chen, 6 ans, ont été tués dans un accident d’hélicoptère le 23 juillet 1982, lors d’une scène de la guerre du Vietnam se déroulant tard dans la nuit.
En mai 1987, Folsey, Landis et trois autres personnes ont été acquittés des accusations d’homicide involontaire coupable au cours d’un procès de neuf mois comportant 93 jours de témoignages.
« Le jury est sorti à la fin du procès et a donné une conférence de presse et a déclaré : ‘Nous avons vu cela comme un accident et nous ne comprenons pas pourquoi vous avez poursuivi des personnes pour un accident' », a-t-il rappelé dans un récent communiqué. entretien avec le producteur-auteur Kevin Goetz pour le Ne tuez pas le messager podcast.
George Joseph Folsey Jr. est né à Los Angeles le 17 janvier 1939. Alors que sa mère, Angela, était femme au foyer, son père – qui a débuté en tant qu’employé de bureau du cofondateur de Paramount, Adolph Zukor à Astoria, dans le Queens – a dépensé l’essentiel de sa carrière à la MGM.
« Descendre lui rendre visite sur ses plateaux était un tel plaisir », a-t-il déclaré. «J’ai rencontré Judy Garland, Mickey Rooney, Lana Turner et Esther Williams, pour qui j’avais un terrible béguin. C’était une merveilleuse façon de grandir. Il a déclaré que Williams lui avait donné un cours de natation à la piscine familiale de leur domicile de Brentwood.
Il a fréquenté St. Paul the Apostle, Loyola High School et Pomona College et a décroché un emploi chez KABC-TV à Los Angeles, où il a monté des documentaires et des reportages pendant environ cinq ans. Il a ensuite rejoint la MGM et a été chargé d’assister le monteur oscarisé Henry Berman (Grand Prix), qui avait travaillé avec son père.
Il a monté un épisode de NBC Les singes en 1967 et un documentaire de 1968 sur la patineuse artistique Peggy Fleming pour lequel son père a remporté un Emmy, puis a coupé le documentaire de 1970 Elvis : C’est comme ça. Sur le long métrage de 1972 Maisons de verreil a été monteur, directeur de la photographie (aux côtés de son père), cadreur et producteur.
Folsey était sur le plateau lorsque Morrow et les deux enfants vietnamiens ont été tués. Il a dit à Goetz qu’il avait conduit le père de l’un des garçons chez sa mère pour lui raconter ce qui s’était passé, et il a prononcé un éloge funèbre lors des funérailles de Morrow.
Sur Places de commerceil a dit que c’était lui qui avait trouvé le titre — il s’appelait à l’origine Noir et blanc – et a également été directeur de la deuxième unité. Dans le film, son nom est mentionné lorsque Louis Winthorpe de Dan Aykroyd remet son manteau à un préposé et dit : « Bonjour, Folsey ».
Ses crédits de production comprenaient également celui de Jonathan Lynn Indice (1985), de Peter Bogdanovitch La chose appelée amour (1993), de Howard Deutsche Des vieillards plus grincheux (1995) et celui de Scott Spiegel Auberge : Partie III (2011).
Goetz l’a qualifié de « réparateur » de films, ce à quoi Folsey a répondu : « Le truc, c’est que lorsque vous allez réparer un film, beaucoup de gens viennent et disent : « Nous allons juste faire le ménage ». Et c’est sans aucun doute la pire chose que vous puissiez faire, car vous vous aliénez le réalisateur, le monteur et tout le monde. Ils connaissent le film mieux que vous… alors j’essaierais de me lier d’amitié avec eux et de les aider.
Son père, qui a reçu le Lifetime Achievement Award de l’American Society of Cinematographers peu avant sa mort à l’âge de 90 ans en 1988, a travaillé sur environ 160 films au cours de sa remarquable carrière de 1919 jusqu’à sa retraite en 1976.
Outre son fils, Folsey laisse dans le deuil son épouse, Belinda; sa fille Erin; le gendre Doug; belle-fille Erica; et ses petites-filles Lucia, Chloé et Hazel.
