Tracy Oliver sur les secrets de la saison 2 de ‘Harlem’ et l’accomplissement fantastique de ‘Girls Trip 2’

Lorsque les téléspectateurs regardent la deuxième saison de Harlem, la comédie sur quatre meilleures amies ambitieuses (jouées par Meagan Good, Grace Byers, Jerrie Johnson et Shoniqua Shandai) naviguant dans la vie à New York, elles trouveront quelque chose d’un peu plus profond : des discussions franches sur la santé mentale. Devant HarlemLe panel du SCAD TVfest, la showrunner Tracy Oliver explique comment les événements des deux dernières années ont affecté la salle des écrivains et se sont retrouvés dans la série – et taquine ce qu’elle peut à propos de la prochaine Voyage entre filles suite.

Il s’est passé beaucoup de choses depuis la première saison de Harlem. Qu’est-ce qui s’est senti le plus différent cette fois-ci?

J’ai commencé à travailler sur la série en 2019, et nous avons cassé toute la première saison avant la pandémie. Lorsque nous nous sommes réunis pour écrire la saison deux, nous étions carrément au milieu d’une nouvelle réalité, et il semblait malhonnête de faire une saison légère. Beaucoup d’entre nous étaient aux prises avec des problèmes de santé mentale et avaient du mal à trouver la motivation pour écrire.

Y a-t-il quelque chose qui vient directement de cette nouvelle mentalité ?

de Quinn [Byers] tout le scénario. Si quelqu’un m’avait dit avant la pandémie qu’on s’attaquerait à la dépression dans une comédie, je dirais : « Cela semble un peu sombre. Mes comédies ont tendance à être larges et amusantes. J’écris délibérément dans cette veine. Mais je faisais face à la dépression moi-même, ainsi que les autres scénaristes, alors nous avons décidé d’y trouver de l’humour, de canaliser nos difficultés dans la série.

Beaucoup de gens s’allument Harlem, ou vos autres projets, pour vous remonter le moral. Comment améliorez-vous votre propre humeur?

La danse me fait du bien. Je mets spécifiquement du hip-hop à cliquet. Mais je dirai que j’aimerais que plus de gens fassent du contenu plus léger et plus amusant. Je pense que la raison pour laquelle des choses comme Pistolet supérieur se débrouillent si bien, c’est que les gens veulent juste s’échapper de la réalité, et il n’y avait pas assez de matériel pour cela. Regarder la télévision et des films ne devrait pas ressembler à du travail.

Qui avez-vous imaginé comme public cible de cette émission – pour qui écrivez-vous ?

Quand je travaillais sur Voyage entre fillesJ’ai demandé [producer] Est-ce que Packer à quel point je pourrais être authentique, à quel point Black peut-il être? Son conseil était d’écrire aussi précisément que possible sur mon expérience, car vous ne pouvez pas élargir votre audience sans d’abord obtenir votre noyau démographique. Vous n’obtiendrez personne si vous essayez de plaire à tout le monde. Je suis venu à Harlem avec cet état d’esprit : laissez-moi avoir des femmes de couleur, des gens qui vivent à Harlem ou qui aiment New York. C’est pourquoi nous avons travaillé si dur pour soutenir les entreprises noires et nous assurer que les gens du quartier ressentent l’amour.

Vous élargissez géographiquement le scénario dans la saison deux – aviez-vous une liste de souhaits pour les destinations ?

Tout dépend du budget. Dans mes rêves les plus fous — et à un moment donné j’aurai peut-être l’occasion de le faire — je veux qu’ils aillent en Europe. Mais c’est cher. Nous avons choisi Porto Rico cette saison parce que c’était comme un moyen de les sortir de leur environnement d’une manière que nous pouvions réussir.

Est-il juste d’extrapoler et de dire que le script pour lequel vous écrivez actuellement Voyage de filles 2 est l’ultime réalisation du fantasme ?

Oui! J’ai l’impression d’avoir vu des gens à Vegas ou à Miami. Je veux pouvoir nous emmener dans des endroits où nous n’allons pas normalement à l’écran. La décision [to set it in Ghana] d’où vient, quel est le plus grand facteur wow ? Nous n’avons pas vraiment vu un film comme celui-ci se dérouler sur le continent africain – j’essaie toujours de comprendre comment repousser les limites.

Y a-t-il eu une journée de tournage Harlem qui était particulièrement mémorable?

Il s’agissait probablement de filmer l’une des scènes de leur voyage à Porto Rico. Nous étions sur l’eau et il était 2 heures du matin et tout le monde était gelé. Mais c’était un beau coup et le dernier de toute la saison. Cela ressemblait à un achèvement, à un certain niveau, et c’était aussi le sujet de l’épisode: nettoyage, guérison et transformation. C’était de l’art imitant la vie.

Interview éditée pour plus de longueur et de clarté.

Cette histoire est apparue pour la première fois dans le numéro du 8 février du magazine The Hollywood Reporter. Cliquez ici pour vous abonner.