La leçon de pianoune adaptation sur grand écran de Auguste WilsonLa pièce de théâtre de , lauréate du prix Pulitzer en 1987, la quatrième du célèbre « cycle de Pittsburgh » du dramaturge décédé, sur l’expérience des Noirs dans cette ville au cours du XXe siècle, a été présentée en première mondiale au Festival du film de Telluride samedi matin au Herzog Theatre. Les réactions sur le terrain ont été largement positives, mais les perspectives avec l’Académie pourraient être quelque peu limitées.

Réalisé par l’équipe de Denzel Washington et Todd Noirqui a précédemment supervisé le transfert de deux autres pièces de Wilson au cinéma — 2016 Clôturesqui se déroule dans les années 1950 et 2020 Le cul noir de Ma Raineyqui se déroule dans les années 1920 — La leçon de pianoqui se déroule dans les années 1930, est un projet passionné de la famille Washington. Il a été co-écrit (avec Boueux Nominé aux Oscars Virgil Williams) et réalisé par l’un des fils de Denzel, Malcolm Washingtondans son premier long-métrage d’écriture et de réalisation, qu’il dédie à sa mère. Et il met en vedette une autre, John David Washingtonqui a déjà fait un travail solide dans BlacKkKlansman, Principe et Malcolm et Marie.

Situé à Pittsburgh en 1936, au lendemain de la Grande Dépression, le film tourne autour d’une paire de frères et sœurs qui se disputent sur le sort d’un héritage familial, un piano gravé par un ancêtre esclave qui a été préservé à travers les générations à grands frais, et qui réside maintenant, comme la sœur, dans la maison de Doaker Charles (Samuel L. Jacksonqui faisait partie de la production originale de 1987 à Yale Rep et d’une reprise à Broadway en 2022-2023).

Le frère, Boy Willie (John David Washington, qui a joué le même rôle dans la reprise de Broadway), se présente avec un ami (Ray Fisher) après des années d’absence, soucieux de gagner de l’argent pour pouvoir acheter la terre sur laquelle ses ancêtres ont travaillé dur, et préconisant qu’ils vendent le piano. La sœur, Berniece (Danielle Deadwyler), une femme réservée avec une jeune fille, insiste pour la garder. Alors que les tensions entre elles s’accentuent, les fantômes du passé – au sens propre comme au sens figuré – émergent.

La plupart des performances sont solides et la production a été « ouverte » depuis la scène autant que n’importe quelle adaptation de l’œuvre de Wilson. Mais elle reste très théâtrale, et ce avant même qu’un tas d’éléments métaphysiques n’entrent en jeu.

Les premières adaptations de Wilson ont été reconnues par l’Académie. Clôtures a été nominé pour le meilleur film, le meilleur acteur (Denzel Washington), la meilleure actrice (Viola Davisqui a remporté) et le meilleur scénario adapté (Wilson, à titre posthume). Ma Rainey a été nominé pour le meilleur acteur (Chadwick Bosemanà titre posthume), meilleure actrice (Davis), meilleurs costumes (il a gagné), meilleur maquillage/coiffure (il a gagné) et meilleure conception de production. Je pense que celui-ci a ses meilleures chances dans les catégories d’acteurs de soutien – Deadwyler, Fisher et Jackson sont tous des vedettes. Une nomination pour un scénario adapté est certainement à portée de main, tout comme une reconnaissance dans les mêmes catégories d’artisanat dans lesquelles Ma Rainey a été nominé.

Netflix offrira au film une sortie en salle limitée à partir du 8 novembre, puis il sortira sur la plateforme de streaming le 22 novembre.

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