Revue «  Yalla Parkour  »: Doc de Gaza Parkour bien intentionné a du mal à concilier les enjeux de deux réalités

Documentaire bien intentionné de Areeb Zuaiter Parkour Yallaqui a été créé à Doc NYC en 2024 avant de projeter le festival du film de Berlin de cette année, traite dans une sorte de narration parallèle difficile.

Dans le premier fil, le réalisateur s’engage avec des thèmes d’appartenance et de mémoire. Elle s’adresse à sa mère désormais décédée à propos de son identité palestinienne, à laquelle elle ne se sent que de façon ténue. Le deuxième thread fonctionne comme un correctif; Dans ce document, Zuaitter raconte son amitié avec Ahmed Matar, une athlète palestinienne qui fait le parkour autour de Gaza. Leur relation renforce le lien du cinéaste avec sa patrie, des questions inspirantes sur l’identité et les répercussions psychiques du déplacement violent.

Les résultats sont un sac émotionnellement mixte. Parkour Yallaqui est le seul film palestinien qui a montré au Festival du film de Berlin de cette année, fait une embardée au milieu des réflexions poignantes, des idées enthousiastes, des moments vraiment émouvants et une profondeur tendue. La vie de Zuait et Matar reflète une réalité inégale: elle regarde «la mort et la destruction consomment Gaza» d’Amérique pendant qu’il vit. Et tandis que Zuaiter reconnaît cette différence, il y a des parties de son documentaire qui sonnent bizarrement parce que la paire semble être la lutte, du moins au début, avec des questions fondamentalement différentes. Matar parle avec une forte intensité de parkour et envisage sa survie, des idées flottantes sur la recherche d’un moyen de sortir de Gaza comme beaucoup de ses amis. Zuaiter, en revanche, médite sur son isolement culturel et dit à un moment donné à propos de Matar: « C’est peut-être la première fois que je rencontre un Palestinien qui n’a pas mentionné mon accent ou remettre en question mon appartenance. »

Peut-être que ma méfiance de Parkour YallaLe cadrage – une sorte de mémoire de troisième culture rencontre le documentaire sportif rencontre une enquête sur le déplacement – se rapporte à son calendrier. Les Palestiniens de Gaza et de la Cisjordanie ont passé la dernière année et demie à documenter leur annihilation, et des documentaires récents comme De Ground Zero et Aucune autre terre témoigner du bilan physique et mental de l’occupation d’Israël. Parkour Yalla est un film fascinant, en particulier pour son aperçu de la communauté du parkour de Gaza, mais parfois il a du mal à équilibrer sa subjectivité sentimentale avec les enjeux de la réalité empirique.

Le film s’ouvre avec le rappel de Zuaiter, à travers la voix off, des souvenirs de la mer de Gaza et du sourire de sa mère. Elle y réfléchit depuis des années et trouve une joie similaire dans une vidéo de Mohammed Aljakhbir, un traceur à Gaza. Quand elle fait une pause sur la vidéo sur son sourire, nous voyons que c’est un large et fier, infectieux même.

Dans la scène suivante, dans le courant de 2015, Zuaiter se connecte avec Matar, qui dit au cinéaste qu’Aljakhbir vit en Suède. Il a quitté Gaza en 2013 après avoir été invité à un concours en Italie et a décidé de ne pas revenir. Au fur et à mesure que la conversation progresse, Matar partage qu’il tourne les vidéos parkour qu’elle a rencontrées. Il se considère également comme un cinéaste. La connexion surprend Zuaiter et établit une intimité chaleureuse entre eux.

Une tendre amitié est née de ce moment, et tout au long Parkour Yallanous voyons Zuaitter et Matar qui raconter la vidéo de leurs maisons respectives sur les côtés opposés du monde. Zuaitter entrelace ces conversations enregistrées avec des images de son travail sur une peinture de la mer ainsi que des vidéos parkour susmentionnées. Le film se déplace de manière transparente entre la vie des sujets, construisant régulièrement un portrait de deux réalités différentes mais connectées. Alors que Zuaiter apprend davantage sur les difficultés de Matar à Gaza, elle confronte la précarité de sa situation et les obstacles à ses tentatives de partir.

Ces observations se prêtent à des réflexions plus larges sur l’héritage du déplacement. Zuaitter voit des parallèles entre Matar et sa mère, qui a quitté la Palestine à l’âge adulte. Le cinéaste se souvient de la façon dont la distance de la mer et l’impossibilité apparente de retour rongeaient l’esprit de sa mère.

Parkour Yalla Fonctionne bien lorsque Zuaitter laisse les deux récits – celui de sa mère et de Matar – parler d’eux-mêmes. Les deux contes tendent à l’héritage brutal de l’itinérance et se complètent naturellement. L’histoire de Matar, en particulier, observe les cauchemars logistiques auxquels les Parestiniens sont confrontés lorsqu’ils essaient de se déplacer dans leur propre pays ou même de voyager à l’étranger. L’obtention de visas et d’autres documents de voyage est un jeu torsadé de Whack-a-Mole bureaucratique.

Avant de partir de devenir une option pour Matar, cependant, il laisse Zuaiter dans sa vie. Ses conversations avec le cinéaste et, en particulier, les vidéos qu’il partage constituent un autre fil convaincant de Parkour Yalla. Ces scènes offrent une autre perspective sur Gaza, dans laquelle un jeune homme et ses amis transforment les structures détruites de la ville en leur terrain de jeu personnel. Pour regarder les athlètes à l’échelle des bâtiments ou un backflip sur des rebords étroits, peut être induisant l’anxiété, surtout lorsque les blessures sont garanties, mais il y a aussi une beauté à ces moments. La joie et le rire d’un atterrissage réussi, les corps souples qui coupent dans l’air et la communauté formée à travers ces routines audacieuses sont des rappels que là où certains ont appris à voir des ruines, d’autres voient la possibilité.