Il y a sept tapisseries en vue permanentes aux Cloisters de New York qui dépeignent, en détail, l’histoire d’une licorne chassée par l’homme et apprivoisée par une vierge. La série fait l’objet d’un grand discours savant, les historiens débattant de leur sens depuis des décennies. Les premières théories ont atterri sur les métaphores pour le mariage et la fertilité, tandis que plus tard et plus durables les considéraient comme des allégories pour le Christ. Dans ses débuts de réalisateur, Mort d’une licorneAlex Scharfman (producteur sur Maison du butin et Résurrection) considère un univers dans lequel ces créatures magiques sont réelles et les tapisseries servent d’avertissement.
La prochaine sortie A24, qui a été présentée en première à SXSW, met en vedette Paul Rudd et Jenna Ortega en tant que duo père-fille dans une situation particulière. Sur leur chemin vers une réunion d’affaires cruciale avec un milliardaire pharmaceutique, Elliot (Rudd), un avocat doux de la conformité avec des allergies agressives, et sa fille d’âge universitaire Ridley (Ortega) a frappé une licorne avec leur voiture. Une collision normale de la faune serait traumatisante de manière appropriée, mais une avec une créature mythique s’avère encore plus dérangeante. Lorsqu’ils sortent de leur SUV pour enquêter sur les dégâts, Ridley se connecte spirituellement avec la créature (présentée dans une séquence psychédélique kitsch) tandis qu’Elliot, dans un ajustement effrayant, le fracasse à plusieurs reprises dans la tête.
Mort d’une licorne
La ligne de fond
Jamais à la hauteur de ses prémisses délicieusement gonzo.
Lieu: SXSW Film Festival (tête d’affiche)
Date de sortie: Vendredi 28 mars
Casting: Paul Rudd, Jenna Ortega, Will Poulter, Téa Leoni, Richard E. Grant, Anthony Carrigan, Sunita Mani, Jessica Hynes, Stephen Park
Directeur-Screenwriter: Alex Scharfman
Classé r, 1 heure 44 minutes
Avec cette séquence d’ouverture macabre, Scharfman, qui a réalisé et écrit le scénario, établit Mort d’une licorne comme une horreur absurde et une sorte de satire sociale familière. Elliot a enrôlé Ridley pour le rejoindre pour un week-end avec Odell, un magnat mourant (joué par Richard E. Grant dans un Salinburn –rôle esque) qui se prépare à nommer un proxy pour le conseil d’administration de son entreprise. Comment cela fonctionne ne doit pas être excité. Elliot – travailleur malgré le deuil de sa femme – le frappe comme le candidat parfait, donc le PDG l’invite à passer quelques jours avec sa famille dans leur domaine tentaculaire. Il veut apprendre à connaître Elliot et, essentiellement, tester sa loyauté.
Des années dans le boom des genres de satire sociale à manger, le public savent que cette prémisse émet des problèmes. Quand Elliot et Ridley arrivent, ils rencontrent l’épouse philanthropique d’Odell Belinda (Téa Leoni) et son fils capricieux Shephard (Will Poulter), ainsi qu’un personnel qui comprend un garde du corps stoïque (Jessica Hynes) et un majordome sur travail (un Anthony Carrigan).
L’action principale démarre lorsque la famille d’Odell découvre les propriétés curatives de la licorne et concoctez immédiatement les moyens de le monétiser. Ils invitent les meilleurs chercheurs de l’entreprise (Sunita Mani et Stephen Park) à la maison et enrôlez tout le monde à jouer un rôle dans leur intrigue d’exploitation. Ridley, dont on nous dit des majors en histoire de l’art, reste sceptique. Elle se lance dans sa propre enquête et ce qu’elle trouve en prélève un horrible sort.
Avec son ambitieux prémisse gonzo, Mort d’une licorne commence sur une base forte, mais il est rapidement évident que l’histoire n’a pas autant d’endroits où aller. Scharfman s’en tient au livre de jeu établi par d’autres films de ce genre, de Le menu à Triangle de tristessedonc bien qu’il y ait beaucoup de pièces absurdes, l’intrigue elle-même est assez prévisible. Une occasion d’offrir quelque chose de différent se présente lorsque Ridley s’engage dans l’histoire des sept tapisseries, mais Scharfman s’y trouve, perdant sa chance d’expérimenter avec la tradition Unicorn.
Ces informations auraient été particulièrement utiles lorsque cet équipage à revenu mixte à revenu mixte commence à combattre davantage les chevaux mythiques. Alors que Scharfman met en scène des scènes divertissantes avec les créatures rendues par CGI – les refonte comme tuer des machines et se délecter du nombre de façons dont les animaux régénératifs peuvent mourir – la logique interne de leur comportement rend difficile de s’engager pleinement dans le bit. Les enjeux ne se sentent pas aussi élevés lorsque les capacités des licornes changent à la commodité de l’intrigue.
Investid tourne de l’excellente distribution de distribution de Scharfman Mort d’une licorne. Grant, Leoni et Poulter saisissent leurs représentations comme un pourcentage qui masque leur cruauté avec une performance exagérée de générosité. Leur relation avec leur majordome Griff est un fil particulièrement amusant qui permet Carrigan (Barry) pour consolider un rôle relativement mince avec une comédie physique subtile et un timing ACE.
Rudd et Ortega ajoutent une douceur discrète au film de Scharfman. Leur relation, initialement éclatée par le chagrin, se développe de manière significative au cours de cette aventure improbable. La paire canalise une chimie crédible en tant que père et fille qui décroche le pouvoir émotionnel d’un avant-dernière scène.
C’est dans leur relation que Mort d’une licorne trouve sa semelle et offre une approche plus unique d’une histoire familière. Avant de frapper la licorne, Elliot et Ridley ont du mal à naviguer dans le paysage brut de leur tristesse. Leurs conversations sont maladroites et fracturées par la force émoussée d’une mort prématurée. Même lorsqu’ils partagent un espace, j’ai toujours l’impression qu’ils fonctionnent sur différents avions. Bien que cette aventure ne les guérisse pas nécessairement, elle les aide à se voir un peu plus clairement.