Revue ‘A Second Life’: Agathe Rousselle, star de la vainqueur de Palme d’Or «Titane», porte un film de Paris à coup sûr convaincant

Les réalisateurs, comme les personnages qu’ils représentent à l’écran, peuvent parfois apprendre de leurs erreurs.

C’est certainement le cas avec le DP français devenu le cinéaste Laurent Slama, dont le nouveau long métrage Une seconde vie améliore considérablement ses débuts à Netflix Paris est nousqu’il a fait sous le pseudonyme Elisabeth Vogler. Les deux films présentent des styles et des locaux similaires, suivant une jeune femme autour de Paris et employant des tonnes de vraies personnes et de lieux, clairement sans autorisation complète de la ville.

Mais alors que le premier film de Slama se sentait trop indulgent et finalement sans but, celui-ci est retenu par une performance convaincante de TitaneA Agathe Rousselle, jouant un franco-américain avec une attitude majeure qui essaie désespérément de joindre les deux bouts au début des Jeux olympiques d’été de 2024. Court et poignant, avec un tournant formidable d’Alex Lawther (Andor), Une seconde vie parvient à éviter la plupart des clichés de votre drame touristique de Paris, tout en utilisant pleinement la ville des lumières.

Tourné et édité par Slama dans un labyrinthe dense rempli de touristes, de fans, de fêtards et d’une force de police importante, le film fait les jeux d’été – ou «putains de jeux», comme l’appelle Elisabeth (Rousselle) – à la fois une toile de fond et un joueur clé de l’histoire. Travaillant dans un service de conciergerie louant des appartements de luxe à des clients exigeants, Elisabeth navigue dans un gant urbain pendant deux jours pleins d’action, dans l’espoir d’obtenir de bonnes notes de clients et de décrocher un emploi stable et un visa de travail.

Comme elle est clairement française, il est un peu déroutant pourquoi Elisabeth parle principalement l’anglais et s’efforce de se légaliser, mais Slama finit par répondre à ces questions: née à l’étranger de parents franco-allemands et a soulevé pendant un certain temps aux États-Unis, elle est un étranger dans un pays étrange qui s’efforce de faire de Paris sa maison. Elle est également infligée à une maladie auditive qui l’oblige à porter des aides auditives – un fait qui permet à Slama de continuer à jouer avec la conception sonore, améliorant le sentiment global de désorientation.

Hostile et peu accueillante, Elisabeth se présente en fait comme un parisien typique, mal adapté à la tâche d’accompagner des riches désagréables dans leurs locations trop cher. Les premières sections du film la suivent d’un appartement à l’autre, la caméra se précipitant à côté d’elle alors qu’elle se précipite en ville. Ces moments se souviennent d’un autre drame de paris: Benoit Jacquot Une fille célibatairequi a suivi Virginie LeDoyen en temps réel en tant que chambre de chambre d’hôtel de luxe avec un grand dilemme personnel.

Elisabeth a également de gros problèmes, souffrant d’une rupture désagréable et contemplant le suicide dans la scène d’ouverture. Elle n’est pas d’humeur à une petite conversation ou même à un vague sourire, c’est pourquoi son rodage avec un client inhabituel, l’Elijah (Lawther) bavard, bavarde, volant et extrêmement froid (Lawther), semble se terminer par une autre catastrophe. Mais comme ce dernier décide de s’en tenir à Elisabeth tout au long de la journée, puis certains, Une seconde vie finit par se transformer en quelque chose d’inattendu: pas une romance, en soi, mais une chronique d’une amitié en herbe entre deux jeunes qui ont besoin d’une véritable affection humaine.

Un autre film vient à l’esprit ici: Julie Delpy Deux jours à Parisqui a également suivi un couple français américain dans une ville remplie de villes pour sa Fête de la Musique annuelle. La différence ici est de savoir combien le film de Slama semble être hors du coup et improvisé, comme si les acteurs jouaient principalement eux-mêmes, tandis que ceux qui les entourent sont seulement vaguement conscients qu’un film était réalisé (nous voyons des passants à la caméra).

Cette approche de bricolage convient à une histoire sur deux milléniaux capricieux qui veulent vivre librement mais qui sont chacun épinglés par des luttes de santé mentale, que ce soit la dépression d’Elisabeth ou les attaques de panique d’Elijah. Heureusement, ce dernier est également un hypnotiseur doué – il est en ville pour travailler avec des athlètes professionnels – et à un moment donné, il parvient enfin à casser la coquille dure d’Elisabeth, apaisant ses nerfs lors d’une séance de thérapie impromptue au parc Buttes-Chaumont.

Le film peut se faire un peu de manière rasée pendant de tels moments, surtout lorsque Slama insère à plusieurs reprises des photos de la célèbre de Monet Lys à eau Peintures – ou bien des jardins pittoresques de l’artiste à Giverny. S’il y avait jamais une attraction touristique clichée avec la Tour Louvre et Eiffel, ce serait cela, bien que le réalisateur parvienne à lui donner plus de sens vers la fin du film, expliquant comment le travail de Monet est finalement un chef-d’œuvre dans lequel le peintre presque aveugle a triomphé de l’adversité.

Sinon, le réalisateur s’en tient principalement à la réalité, ancrant son film dans la performance difficile et touchante de Rousselle. Après avoir dépassé l’appel du devoir dans Julia Ducournau Titaneson premier long métrage, l’actrice montre qu’elle peut jouer un personnage traitant de problèmes plus banals que par exemple, être imprégné par une Cadillac. Son Elisabeth ressemble beaucoup à une jeune femme de notre temps, s’efforçant de le faire, mais refusant de se compromettre, surtout lorsque nous la voyons refuser une offre d’emploi de haut niveau d’un technicien. Slama garde intelligemment son appareil photo concentré sur elle du début à la fin, révélant à quel point il peut être épuisant de s’installer dans une belle ville qui continue de vous rejeter, jusqu’à ce qu’elle ouvre soudainement ses bras.