À Cannes l’année dernière, l’arme de choix de Jon Voight était le phallus de l’arbalète.

Dans une scène de Francis Ford Coppola Mégalopole (Un titre de compétition de Cannes l’année dernière), Voight, jouant le capitaliste dérangé Hamilton Crassus III, tire une feuille de lit pour révéler qu’il ne cache pas sa virilité grotesquement exagérée, comme l’avait été encore plus dangereuse et mortelle.

Les dirigeants se rendant à Cannes cette année se sentent beaucoup comme Plaza. Ils sont tentés de se moquer de Voight, avec son plan soutenu par Trump pour rendre Hollywood grand à nouveau, tout en craignant les dommages que «l’ambassadeur spécial» pourrait faire à l’industrie cinématographique internationale.

Le plan de Voight, une combinaison de bâtons et de carrot déroutante de taxes et tarifs sur les «films de fabrication étrangers» et les promesses nouvelles mais vagues d’incitations de production intérieure, a secoué le monde du cinéma. Ce sera le discours de la Croisette.

«Dans tous les panneaux, tous les cocktails, tous les dîners, les gens vont continuer à en parler:« Qu’avez-vous entendu? Que savez-vous? Que pensez-vous? Cela va devenir fatigant », explique Simon Williams, financier du film avec le groupe basé à Londres, Ashland Hill Finance. « À la fin de Cannes, nous allons tous en avoir assez d’en parler. »

Dans peut-être un aperçu de ce qui va arriver, lors d’un événement de presse du 8 mai pour Mission: Impossible – le dernier calculun journaliste a tenté de poser des questions sur le plan Trump / Voight. Tom Cruise les a rapidement fermés, demandant à la place des «questions sur le film». Le film, qui aura sa première mondiale à Cannes mercredi, a été tourné dans le monde entier, profitant du genre d’incitations à la production étrangère que Trump et Voigt ont en leur vue.

« Nous allons avoir Tom Cruise sur le tapis rouge à Cannes et tout ce que tout le monde voudra parler est Trump et les tarifs », a plaisanté un exécutif de production américain qui n’est pas impliqué avec M: I 8. « Trump a réussi, une fois de plus, à tout faire à son sujet. »

Wes Anderson Le programme phénicienun accent est doté de la production qui a tourné principalement sur les stages sonores allemands dans le studio Babelsberg, pourrait faire face à un examen tarifaire similaire lors de sa diffusion à Cannes la semaine prochaine. Mais il n’y a qu’une poignée de grands films américains au festival cette année et les autres ont été tournés aux États-Unis – Spike Lee Le plus élevé 2 le plus bas à Brooklyn, Ari Aster Eddington au Nouveau-Mexique – ou ont été créés en tant que productions internationales dès le départ, comme avec Richard Linklater Novelle vagueun film de langue française se déroule et tourna entièrement à Paris.

Peu s’attendent à ce que le plan Trump / Voight perturbe les calendriers de production des principaux studios, du moins à court terme. Les propositions, à partir d’un tarif de 120% sur les incitations étrangères aux nouveaux allégements fiscaux américains pour les films qui répondent à un «test culturel américain» mal défini, ne sont que des suggestions, pas une législation. Jusqu’à ce qu’il soit clair si, quand et comment le plan deviendra la loi, les studios se poursuivront comme d’habitude.

«Les studios ont des ardoises à remplir afin qu’ils avancent, sans aucun relocalisation majeur des projets dont nous avons parlé», explique Nicholas Simon d’Indochina Productions, une société de services de production de premier plan en Asie du Sud-Est, dont les crédits incluent HBO Le lotus blanc et Le sympathisant.

L’impact immédiat du plan Trump / Voight se fera le mieux ressentir dans le secteur indépendant, parmi les centaines de producteurs, distributeurs, agents commerciaux et financiers se dirigeant vers le marché de Cannes. En surface, le film Marché Du de Cannes semble prêt pour une année record, avec des chiffres de fréquentation record – le marché de 2025 devrait égaler ou battre le record de 15 000 dirigeants accrédités de l’année dernière – et une gamme de projets et de forfaits aussi bons, ou mieux, que n’importe quelle marche de la dernière décennie

«J’ai vu des forfaits annoncés pour ce marché comme ce que je n’ai jamais vu auparavant, avec des A-Listers qui ne sont jamais allés dans le monde indépendant», explique Pia Patatian, présidente du groupe de production et des ventes Cloud9 Studios, dont Cannes Slate comprend le thriller de Barry Levinson Assassinatavec Jessica Chastain, Brendan Fraser, Al Pacino et Bryan Cranston, et la comédie romantique Toni Collette / Andy Garcia Sous les étoiles. Le marché Cannes de cette année propose de nouveaux projets avec Scarlett Johansson, Sydney Sweeney, John Cena, Gal Gadot et Penélope Cruz, parmi beaucoup, beaucoup d’autres.

«Le fait que ces talents soient maintenant dans la section indépendante signifie quelque chose, cela signifie que nous sommes en fait dans un très bon moment», explique Patatian. « Même s’il y a des problèmes. »

Le principal problème est l’incertitude. Le marché de Cannes fonctionne sur la confiance. Les droits de pré-achat des distributeurs pour les packages de films doivent croire que les producteurs peuvent livrer leur film dans les temps et le budget. Les producteurs doivent faire confiance à leur plan de financement, y compris les subventions internationales ou les incitations fiscales. Les vendeurs doivent croire que les garanties minimales ou les MG, les paiements initiaux qu’un acheteur promet aux droits de distribuer un film, sont au niveau. Les acheteurs faisant des micros négatifs, en prenant un film fini pour un prix fixe, doivent croire qu’ils peuvent récupérer.

Mais le plan Trump / Voight signifie que personne ne peut plus faire confiance. Les acheteurs ne peuvent pas faire confiance que les producteurs pourront livrer leurs budgets parce que les producteurs ne sauront pas s’ils doivent ajouter une ligne à leur table de calcul qui lit «Tarifs américains».

«Si je tourne un film au Royaume-Uni et que je reçois 1 million de livres du crédit d’impôt, y aura-t-il un tarif à 120% à ce sujet, donc le vendre aux États-Unis coûterait 1,2 million supplémentaire?», Demande Williams. « Tout est dans les détails et, jusqu’à présent, avec les tarifs, il n’y a pas de détails, pas de clarté, seulement de la spéculation. »

«L’Amérique du Nord est toujours le territoire de la pierre angulaire de la plupart des financements indépendants, mais que se passe-t-il lorsque la pierre angulaire commence à vaciller?» demande Simon. «Ces projets financés indépendamment – les micros financés et négatifs de Cannes, les modèles de pré-vente étrangers – ce sont dans un endroit plus précaire. Cannes va nous dire beaucoup. Les gens vont-ils cesser de nous faire confiance MGS? Je suis préoccupé par ce que la situation pourrait faire pour la confiance en banque et en investisseurs.»

La plupart de la maison d’art et des projets non anglophones à Cannes – une bonne partie du marché – ont peu à s’inquiéter. Les films d’action de Bollywood, les romans romans allemands et les drames réalistes sociaux des frères Dardenne ne comptent pas sur le public domestique américain pour faire des banques. C’est une histoire différente pour les films en anglais, des drames de la saison des récompenses – pensez aux tirs hongrois Le brutaliste – aux tarifs de genre de la variété Jason Statham / Gerard Butler / Liam Neeson. Le plan d’affaires de ces fonctionnalités implique souvent un tournage international, avec des allégements fiscaux et d’autres incitations en argent doux pour que les chiffres fonctionnent, et les revenus à la hausse qui dépendent d’une vente aux États-Unis.

«Ces films ne dépendent pas des États-Unis pour être financés, vous pouvez donc les faire fabriquer, mais sans les États-Unis, il n’y a pas de la hausse», explique Dirk Schweizer, chef de la division allemande du groupe de production et de distribution paneuropéenne Vuelta. «Cela peut rendre ces projets peu attrayants pour les financiers.»

Déjà, il y a des signes que les producteurs cherchent à rassurer les acheteurs que leurs projets se poursuivront, les tarifs ou non. Le script pour Se débarrasser de Matthewun titre de rom-com chaud, de Aimer dur Le réalisateur Hernán Jiménez, qui mettait en vedette Emma Roberts, Luke Wilson et Heather Graham, a été envoyé aux acheteurs de Cannes par l’architecte de la tenue de vente avec les mots «à filmer aux États-Unis» imprimés en bonne place sur sa page de titre. Les financiers gèrent les chiffres, pesant de faire une pause de production ou d’avancer avec le risque supplémentaire.

« Des films que nous tournons maintenant, ou des films qui ont été tournés, nous n’allons pas cesser de les faire, car mettre des films sur une pause entraîne une tonne de difficultés. Vous avez dépensé de l’argent pour la fermeture légale, vous pouvez perdre la distribution. Cela peut causer plus de dégâts qu’interdiction », explique Williams. « Mais pour les projets où nous sommes en début de stades, il pourrait être plus logique d’attendre cela. J’espère que la mi-juin, nous aurons une meilleure idée s’il y aura des tarifs et ce que cela signifiera exactement. »

Mais, venez Trump ou Venez des tarifs, Cannes sera toujours Cannes. L’industrie cinématographique indépendante a survécu à la fermeture covide, à la Dual Hollywood Strike et à la perturbation sismique de la révolution en streaming. Quoi que Voight sortira ensuite, les acheteurs auront toujours besoin de films et il y aura toujours des vendeurs pour les fournir. Et de toute façon, ces suites d’hôtel, les cocktails et les fêtes de plage sont prépayées et non
remboursable, donc nous pourrions aussi bien nous détendre et profiter de la fête.

Patrick Brzeski et Mia Galuppo ont contribué à ce rapport.

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