Après avoir ouvert dans deux salles en décembre 2017, le drame Searchlight de Guillermo del Toro La forme de l’eau n’a jamais joué dans plus de 1 000 lieux jusqu’à son neuvième week-end, après avoir remporté 13 nominations aux Oscars. Le film remportera quatre Oscars, dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur, et rapportera 63,9 millions de dollars sur le marché intérieur.

Searchlight, comme d’autres distributeurs spécialisés et indépendants, s’appuie depuis des décennies sur ce que l’on appelle une version de plate-forme pour nourrir les titres d’art et d’essai. Maintenant, le modèle de plate-forme traditionnelle est une espèce en voie de disparition après que le comportement des consommateurs a changé à l’ère de la pandémie – en particulier chez les cinéphiles plus âgés – et deux cinémas de haut niveau proposant des plats indépendants ont fermé à Los Angeles : l’ArcLight Hollywood et le Landmark on the Westside.

Les prétendants aux Oscars de cette année se développent plus rapidement car les tirages limités ne produisent pas le genre de recettes qu’ils avaient auparavant. Mais si un film ne capte pas un public suffisamment large lorsqu’il s’élargit, il perdra presque entièrement des écrans.

Une sortie de plateforme classique commence par une tournée dans quatre cinémas à New York et Los Angeles. Au lieu du brut, la moyenne par emplacement est la mesure du succès. À l’ère pré-pandémique, une «bonne» moyenne de localisation pourrait facilement être au nord de 75 000 $ ou même plus de 100 000 $. Par exemple, la moyenne d’ouverture de l’Oscar Birdman ou (La vertu inattendue de l’ignorance) était de 106 000 $. Ces jours sont révolus.

« Nous sommes sur un marché différent avec une dynamique différente. Ces films s’adressent à un public mature qui est plus susceptible de rester à la maison », explique Paul Dergarabedian, analyste au box-office de Comscore.

Jusqu’à présent cette année, Tout partout tout à la fois affiche la meilleure moyenne d’ouverture de 2022, soit 50 000 $ provenant de six cinémas en mars. Le film A24 est devenu une sensation au box-office, gagnant 70 millions de dollars sur le marché intérieur. Cela comprenait un gain de 6 millions de dollars lors de l’expansion de 58 à 1 220 cinémas lors de son troisième week-end.

Cate Blanchett de Focus Features, candidate aux Oscars Le goudron, sorti début octobre, a affiché une moyenne d’ouverture prometteuse de 39 655 $ dans quatre cinémas à New York et à Los Angeles. Depuis le 15 novembre, Le goudron est disponible en VOD premium et a vu son nombre d’écrans chuter à 359 (son chiffre d’affaires actuel au box-office est de 4,6 millions de dollars).

Parmi les autres prétendants actuels aux Oscars, MGM et UAR’s Jusqu’à mène le peloton avec un total national de 8 millions de dollars, mais jusqu’à présent, il n’a pas franchi le pas. Le jury est sorti sur Steven Spielberg Les Fabelman et projecteur Les Banshees d’Inisherin. Le film semi-autobiographique de Spielberg a été lancé à New York et à Los Angeles pendant le week-end du 11 au 13 novembre pour une moyenne de 40 394 $. Le film devra faire face à un test majeur au cours de Thanksgiving, lorsqu’il jouera dans environ 600 salles.

De Searchlight, Inisherin a certainement mieux réussi que Le goudronrapportant 5,7 millions de dollars au 13 novembre après avoir augmenté son nombre d’emplacements de 58 à 895 lors de son troisième week-end, mais il ne sera probablement pas proche de correspondre homme-oiseaubrut intérieur de 42,3 millions de dollars.

Le 18 novembre, Searchlight contournera entièrement une stratégie limitée et ouvrira une comédie d’horreur épicurienne , avec Ralph Fiennes, Anna Taylor-Joy et Nicholas Hoult, dans 3 100 cinémas — la sortie la plus large de l’histoire du distributeur. Entrée de Thanksgiving à la MGM et United Artists Os et toutdu cinéaste acclamé Luca Guadagino, s’étendra à l’échelle nationale le 23 novembre après avoir fait ses débuts dans seulement quelques marchés le 18 novembre. Les stars de la romance cannibale de passage à l’âge adulte mettent en vedette Taylor Russell et Timothée Chalamet.

Candidat aux prix de la cinéaste Sarah Polley Femmes qui parlent – un film d’art et d’essai plus traditionnel – a même décidé de modifier ses plans de sortie à la lumière du marché difficile des drames pour adultes. MGM et UAR ont révélé le 17 novembre qu’ils repoussent l’ouverture limitée du film sur une poignée de marchés du 2 au 23 décembre. Femmes qui parlent prévoit de se développer plus lentement que bon nombre de ses rivaux dans le but de créer une dynamique alors que diverses nominations aux prix sont annoncées après le premier de l’année.

Ajoute un dirigeant de studio rival dans le paysage spécialisé, « C’est sinistre là-bas. »

Une version de cette histoire est apparue pour la première fois dans le numéro du 16 novembre du magazine The Hollywood Reporter. Cliquez ici pour vous abonner.

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