[This story contains spoilers for Transformers: One.]
Au cours de la dernière décennie, Eric Pearson a été un écrivain incontournable pour les studios Marvel, écrivant des succès tels que Thor : Ragnarök et Veuve noire – et écrire des fonctionnalités à venir telles que Coups de foudre* et Les Quatre Fantastiques : premiers pas. En cours de route, il fait des incursions dans d’autres franchises, comme Godzilla contre Konget plus récemment, il est entré dans un autre univers riche en histoires avec Transformateurs : un.
Le long métrage d’animation raconte comment deux meilleurs amis, Orion Pax (Chris Hemsworth) et D-16 (Brian Tyree Henry) sont devenus des ennemis mortels connus sous le nom d’Optimus Prime et Megatron.
Pearson a passé des semaines sur le terrain de Paramount dans une salle de conférence près du réalisateur Josh Cooley, travaillant à partir d’un scénario antérieur de ses collègues scribes Andrew Barrer Gabriel Ferrari. Entre autres choses, Pearson s’est concentré sur la création d’une ouverture qui permettait à une scène riche en expositions de se dérouler sans problème et était fier de repousser les limites d’une classification PG.
Une scène mémorable présente B (Keegan-Michael Key), un robot qui travaille chez isolution, avec seulement quelques « amis » pour compagnie. (Ce sont en fait des tas de déchets inanimés). Pearson a nommé l’un de ces amis Steve, car dans un monde de noms de robots fous, l’idée d’un nom humain normal chatouillait l’écrivain. L’autre s’appelait EP-508 – les initiales de Pearson, plus l’indicatif régional du Massachusetts où il a grandi.
Mais Pearson ne le savait pas, Key améliorerait ces références avec une improvisation. Pendant l’enregistrement, Key a rappelé un sketch populaire de son émission Comedy Central. Clé et Peeledans lequel il incarne un professeur suppléant qui ne peut pas prononcer les noms de ses élèves. Un étudiant, Aaron, était connu pour être appelé A-aron par le personnage de Key, M. Garvey. Plus d’une décennie après qu’A-aron soit devenu une évasion, Key a nommé l’un des amis de B, A-atron.
« A-atron était à cent pour cent lui », dit Pearson. «Il a glissé A-atron là-dedans, et je me suis dit: ‘Eh bien, cela bat à la fois mon œuf de Pâques et ma blague.’ Il a réussi. C’était parfait.
Pearson est actuellement à Los Angeles, où il travaille sur le scénario de Marvel’s. Lamemais a pris une pause pour approfondir son Transformateurs : un processus, et partage ses réflexions sur la possibilité de devenir l’un des rares scénaristes de Marvel à sortir deux films en une seule année, avec celui de l’été prochain. Coups de foudre* et Les Quatre Fantastiques : premiers pas.
Quand avez-vous rejoint le Transformateurs : unet quelles pièces étaient déjà en place ?
C’était la fin du milieu du match. Ils avaient un scénario qui donnait les grandes lignes de l’histoire, qui constitue encore aujourd’hui l’ossature structurelle de l’histoire. Mais ce que j’ai trouvé intéressant dans l’animation, c’est qu’il y a certaines choses qui étaient bien avancées dans le processus. La fuite du train vers la surface était très avancée, donc elle était en quelque sorte verrouillée. Peut-être pourriez-vous modifier une ligne ici ou là. Pendant ce temps, l’ouverture, les 10 premières minutes, étaient composées uniquement de storyboards et de croquis, qui ont changé plusieurs fois.
Josh Cooley a déclaré qu’il y avait des versions du film dans lesquelles le public était d’accord avec D-16 tout le film, et vous avez tous dû vous retirer de cela. On ne peut pas terminer le film en étant totalement d’accord avec lui. Était-ce un de vos défis ?
C’était peut-être ma faute. J’ai adoré D-16 depuis le début. Orion a l’arc du héros, mais à J-16, je viens de comprendre d’où il voulait venir. Une partie de ce que je faisais consistait à donner un sens à ce monde, pour qu’il ne ressemble pas seulement à une colonie d’esclaves sous Sentinel Prime. Mon premier objectif était d’étoffer et de comprendre quel genre de carottes il pendait devant ces gens pour les faire fonctionner. D-16 est un adepte des règles. Je peux vibrer avec ça. J’aime l’idée de règles établies, et nous allons tous jouer selon ces règles, et rien ne me met plus en colère que lorsque j’ai joué au jeu, en suivant les règles, et que j’ai réalisé que quelqu’un d’autre avait triché ou que les règles ne sont pas justes.
Vous ressentez vraiment pour lui.
J’ai vraiment apprécié le côté sombre de Josh qui l’accompagnait aussi. Je me souviens avoir écrit cette phrase : « Non, je veux le tuer. » Juste au moment où on commence à voir le rouge s’insinuer dans l’orange de ses yeux. C’est plutôt effrayant. J’adore qu’ils y soient allés. Ces moments ne ressemblent pas à un film pour enfants PG. Je me souviens que quand j’étais enfant, je voyais des choses, et ils étaient PG – et ils disaient ou faisaient des choses que j’avais l’impression que je n’étais pas censé voir, et cela me faisait paraître encore plus.
Vos amis Scarlett Johansson et Chris Hemsworth étaient-ils déjà à bord lorsque vous écriviez ceci, ou sont-ils arrivés plus tard ?
Scarlett est arrivée après, et je pense qu’ils le courtisaient à ce moment-là. Je n’en ai jamais parlé directement à Scarlett, mais je lui ai donné le brouillon. Hemsworth et moi avons eu une discussion ou deux à propos du personnage. C’était un équilibre délicat pour s’assurer qu’il était cool et qu’il ne semblait pas avoir simplement une foi aveugle, qu’il avait une croyance basée sur quelque chose. J’ai été juste étonné quand il est arrivé à sa voix Optimus Prime.
Ouais, ça ressemblait à des Transformers de la vieille école.
J’ai l’impression que celui qu’ils lui donnent à la fin, c’est qu’il va à 75 pour cent. Il y a eu une autre version que j’ai entendue pour la première fois, et je pensais que c’était Peter Cullen (Optimus Prime original). Je me suis dit : « Oh, tu me fais le test ici. » Je me disais : « Maintenant, joue la version de Chris. » Ils disent: « Non, c’est le sien. »
En tant qu’Aaron, j’ai apprécié la blague A-atron. Keegan a-t-il ajouté ça ?
A-atron était à cent pour cent lui. Ma grande blague de toute cette séquence était Steve, j’adorais Steve. J’aime l’idée qu’un nom extraterrestre pour les robots soit notre nom le plus normal. Et l’autre nom qu’ils disent est EP 5-0-8, qui sont mes initiales dans l’indicatif régional de l’endroit où est mon téléphone personnel. Mais ensuite il a introduit A-atron là-dedans, je me suis dit : « Eh bien, ça bat à la fois mon œuf de Pâques et ma blague. » Il a réussi. C’était un parfait.
Comment avez-vous géré l’exposition au début ? Il y a beaucoup de vocabulaire hardcore sur Transformers.
Il y a tellement de grands mots que vous devez enseigner à un public inconnu. Cybertron, Energon, La Matrice du Leadership. Je me souviens qu’à un moment donné, j’ai dit : « Puis-je changer le nom de certaines de ces choses ? » Et ils ont répondu : « Absolument pas ». (Des rires.) Nous devions dire aux gens ce dont ils avaient besoin, mais pas trop leur dire qu’ils s’ennuient et se désintéressent. Il a fallu beaucoup de travail pour parvenir à cet équilibre.
Hasbro vous donne-t-il des classeurs de documents comme ils le font chez Marvel ?
Non, puisqu’ils avaient un scénario qui décrivait l’histoire qu’ils voulaient raconter. Je connaissais Optimus Prime et Megatron et je connaissais aussi Bumblebee, ou B. J’ai dû poser des questions sur certains des autres plus profonds, la mythologie, « qu’est-ce que exactement la Matrice de Leadership ? Des trucs comme ça.
Je pense que beaucoup de gens ont fait l’expérience d’un Sentinel Prime – c’est peut-être un enseignant, un patron ou l’ami d’un ami. Quelqu’un qui est charmant mais qui n’est pas aussi gentil qu’il y paraît.
L’une des premières choses que j’ai faites a été de laisser de côté Sentinel Prime. J’avais juste l’impression qu’il télégraphiait trop clairement sa méchanceté dans les versions précédentes, et j’avais l’impression: « Non, c’est un aboyeur de carnaval. » Il doit être un gros vendeur. C’est un connard, honnêtement, c’est ce qu’il est. Et puis les lectures de Jon Hamm étaient exactement telles que je les imagine.
L’été prochain, vous serez l’un des seuls scénaristes des studios Marvel à réaliser deux films en une seule année, avec Coups de foudre* et Les Quatre Fantastiques : premiers pas. Revoir Yelena et Alexi, c’était comme retrouver de vieux amis pour Coups de foudre* après Veuve noire?
C’est un film d’équipe, mais pour moi, j’avais besoin d’une entrée, et l’entrée était Yelena. On pourrait dire que Tony et/ou Steve sont la voie à suivre pour Vengeurs 1. Tout le monde a toute son histoire, son moment, et je pense qu’ils ont tous des arcs et des relations vraiment cool, mais avoir Yelena comme solution. [was important]. Dans mon esprit, elle vient juste avec Alexi, qui est le parfait support pour un soutien bien intentionné, souvent maladroit et incomplet, mais qui arrive juste au moment précis où vous en avez besoin. Donc être capable de reprendre cela, d’écrire, pour ces voix à nouveau, c’est une dynamique amusante. … L’état d’esprit de Yelena, là où elle se trouve dans sa vie, est le moteur émotionnel du film.
Êtes-vous l’auteur du début sur Les Quatre Fantastiques ou tu es de retour à la maison ?
Non, ils sont à Londres maintenant. Je suis toujours à Los Angeles. D’après tout ce que j’entends, ça se passe très bien. Kevin (Feige) m’a envoyé par e-mail une photo d’un accessoire que j’ai inventé. Cela m’a fait très plaisir. Je ne peux pas vous dire ce que c’est, mais c’est aussi stupide que vous pouvez l’imaginer.
