La croissance sans précédent et record du Royaume-Uni dans la production cinématographique et télévisuelle haut de gamme risque de se heurter à un mur si l’industrie ne s’attaque pas à une pénurie de compétences imminente – et, en grande partie, déjà présente.
C’est ce que prévient le British Film Institute qui, dans le cadre d’une nouvelle revue des compétences portant sur les productions scénarisées, a appelé à un investissement interne majeur dans la formation afin de s’assurer que 20 770 employés supplémentaires à temps plein travaillent dans le secteur pour atteindre le niveau de demande attendu par 2025.
Les dépenses totales en films et en télévision haut de gamme ont dépassé 5,64 milliards de livres sterling (7,67 milliards de dollars) en 2021, un nouveau record et bien en avance sur les niveaux de production pré-pandémiques déjà en hausse. Une étude publiée la semaine dernière par l’organisation britannique ScreenSkills prévoyait que ce chiffre atteindrait 7,66 milliards de livres sterling (9,37 milliards de dollars) d’ici 2025.
Cette augmentation est évidemment quelque chose dont le secteur local peut être extrêmement fier, avec Netflix, Amazon, Disney, Warner Bros et de nombreux autres grands studios consacrant des milliards de dépenses et contribuant à faire du Royaume-Uni le plus grand territoire de production en dehors des États-Unis – qui abrite de nombreux films de tentpole (Dominion du monde jurassique, Le Batman, Barbie) et grandes séries (La Couronne, Le seigneur des anneaux saison 2). Mais c’est quelque chose que le BFI dit dans ses évaluations des compétences a conduit à « une pénurie croissante – et souvent critique – d’équipage à tous les niveaux, qui commence à avoir un impact négatif sur l’industrie et contribue à des lieux de travail très stressés ». L’examen note également que les pénuries d’équipes « menacent particulièrement le secteur cinématographique indépendant du Royaume-Uni, qui a du mal à concourir pour les équipes et à exercer une pression supplémentaire sur des budgets déjà très tendus ».
Comme l’explique Neil Peplow, directeur de l’industrie et des affaires internationales du BFI, « les pénuries commencent à avoir un impact sur la qualité de l’activité de production ».
La solution clé pour résoudre le problème et garantir que 20 770 membres d’équipage supplémentaires travaillent d’ici 2025, selon l’examen de la BFI, consiste à investir 104,4 £ (127,6 millions de dollars) chaque année dans la formation pour attirer les gens dans l’industrie et renforcer la main-d’œuvre. dans tous les domaines, un chiffre qui équivaut à environ 1,4% du niveau prévu des dépenses de production en 2025. Et la majorité de cet investissement, dit-il, doit provenir de l’industrie elle-même, ce qui a conduit le BFI à conclure que le secteur devrait viser à « investir 1 % de tous les budgets de production dans la formation ».
Ce chiffre de 1% est uniquement une recommandation sans aucune considération – ou paramètre – pour l’application, mais c’est celui qui, selon Peplow, fournit un «quantum aux ressources nécessaires pour investir dans les compétences», en fait un objectif global vers lequel l’industrie peut viser. Et c’est celui qui pourrait inclure des contributions déjà versées à des fonds déjà existants, tels que ceux supervisés par ScreenSkills, à la taxe d’apprentissage du gouvernement britannique ou à des initiatives internes. Peplow reconnaît que l’industrie « n’est pas restée les bras croisés », soulignant le programme Prime Video Pathway de 10 millions de livres sterling (12,2 millions de dollars) récemment annoncé par Amazon avec la National Film and TV School et l’initiative Grow Creative UK de Netflix dévoilée en 2021.
Parallèlement à cet investissement dans la formation, une autre préoccupation clé qui ressort du rapport concerne les taux de rétention de l’industrie, avec une recommandation d’établir une « approche plus formalisée de l’embauche, de la gestion du lieu de travail et du développement professionnel », qui pourrait aider à résoudre des problèmes tels que les longues heures, aux côtés de l’intimidation et du harcèlement, et des facteurs qui ont un impact négatif sur la diversité.
Comme le reconnaît Skills Review, la production britannique est «méconnaissable» depuis cinq ans, lorsque le BFI a approfondi le sujet pour la dernière fois avec la Future Film Skills Strategy de 2017.
« Je pourrais utiliser divers clichés – nous sommes victimes de notre propre succès, être occupé est un problème agréable à avoir – qui sont en partie vrais, mais ne pas résoudre efficacement ces problèmes met en péril la croissance continue du secteur et sa contribution significative à l’économie britannique. », déclare Ben Robert, PDG de BFI, ajoutant que la dernière revue soutient l’idée d’une « réinitialisation du lieu de travail », ce qui, selon lui, est attendu depuis longtemps.
« Si nous pouvons bien faire les choses, en plus d’investir dans notre équipe et de capitaliser sur l’opportunité offerte par la croissance de notre industrie, nous pouvons accélérer la création d’une main-d’œuvre qui reflète véritablement notre société. Ce faisant, nous devons également nous attaquer de toute urgence aux pratiques et cultures de travail négatives, y compris les longues heures habituellement attendues de l’équipage.
