La barre latérale Midnight du Sundance Film Festival a été lancée avec une méditation à vous retourner l’estomac (littéralement, à l’écran pour de vrai) sur la maternité extrême avec la première de Naissance/Renaissance.
« C’est là que les choses se compliquent », a déclaré l’un des programmeurs de Midnight, Charlie Sextro. Non, il ne faisait pas référence à l’homme qui a apporté un rack de côtes levées au barbecue de l’épicerie à la projection, bien que cette image vous donne un aperçu du genre d’atmosphère à laquelle on peut s’attendre à minuit.
C’était la première année que le festival lançait la section de minuit au Rey Theatre, après des années de projections au Library Theatre. Et tandis que certaines années, les films de minuit peuvent être bruyants et faire transpirer, selon l’offre, cette ouverture était ombragée par le grotesque tragique de la science folle fondée.
Réalisé par Laura Moss, qui a également co-écrit le scénario avec Brendan J. O’Brien, le film est centré sur une mère et une infirmière OBGYN qui perd sa fille, et une pathologiste faisant ses propres expériences parallèles, qui s’associent pour apporter le enfant à la vie. Suit une descente poignante mais dérangeante sur ce qu’il faut pour donner vie à ce monde. Le film passe en revue le spectre des processus invasifs auxquels les femmes sont soumises, avec un examen approfondi de la collecte de sang, du prélèvement de tissus, des fausses couches et d’une procédure d’amniocentèse de trop.
Que les femmes soient des Frankenstein en herbe n’est pas un hasard car le roman de Mary Shelley a eu une influence certaine.
« Je lis Frankenstein quand j’étais trop jeune et que j’adorais ça », a déclaré Moss lors de la séance de questions-réponses du film. « J’ai adoré le fait que ce soit une voix féminine unique et l’idée d’une femme Dr Frankenstein en était l’impulsion. »
La maternité est le sujet qui a attiré de nombreuses actrices dans le projet, notamment Judy Reyes, mieux connue pour avoir joué l’infirmière Carla Espinosa dans la comédie de longue date. Gommages. « J’étais comme, ‘Putain, une autre infirmière ?’, a-t-elle dit à propos de sa première approche, « Et puis je l’ai lu. »
« Pendant que j’avais ce bébé dans la vraie vie, j’avais l’impression que c’était un film d’horreur insensé », a déclaré Breeda Wool, qui joue une mère enceinte qui a malheureusement du plasma dont les médecins dérangés ont besoin. «Vous passez d’une personne ordinaire se promenant dans le monde à un corps qui fait des choses effrayantes. J’avais l’impression qu’il y avait une absence de femmes cinéastes dans le canon au cours des 50, 75 dernières années qui font des histoires sur cet extraterrestre effrayant se déplaçant dans votre corps et la peur de faire cette vie et ensuite de voir cette vie potentiellement mourir. Et cette même année, très magiquement, j’ai eu ce script, et je me suis dit: ‘Oh ça se passe. Les femmes font de cette merde ! »
Queerness était également un thème devant et derrière les caméras. Reyes a déclaré que «l’énergie queer» traversait la production et que «soixante-quinze, 80%» de la distribution et de l’équipe étaient composées de femmes, de queer et de talents divers.
« Ce film était assez étrange depuis le début », a déclaré Moss, qui a ajouté qu’elle s’était intentionnellement concentrée sur la création d’une dynamique de coparentalité entre ses deux personnages principaux.
AJ Lister joue cette fille réanimée et alors que la jeune actrice était sur place pour dire bonjour avant le déroulement du film alors que l’horloge sonnait 12 heures, elle était partie depuis longtemps deux heures plus tard. Moss a déclaré qu’un grand soin avait été apporté à la manipulation de l’enfant sur un plateau traitant de matériel explicite et de nudité, entre autres, et elle a écrit une lettre / un manifeste sur la façon de la traiter sur le plateau, y compris en faisant de la mère de Lister un partenaire actif.
Mais même elle et le producteur Mali Elfman, également sur scène avec le producteur David Grove Churchill Viste, ont peut-être sous-estimé la volonté de Lister de sauter dans les scènes. Son premier jour impliquait d’être allongé mort dans un sac mortuaire et les cinéastes voulaient être prudents. Mais le jeune a plongé dedans, littéralement.
« Elle a sauté dans ce truc », se souvient Elfman. « ‘Êtes-vous ok?’ nous l’avons dit. ‘Ouais, c’est génial!’… Nous étions prêts à être si prudents et elle était vraiment excitée.
Naissance/Renaissance fera ses débuts sur le service de streaming d’horreur Shudder plus tard cette année.
