Parmi les différentes premières mondiales qui se déroulent au Galway Film Fleadh sur la côte ouest de l’Irlande, Stephen Wallis’ Le coup de Martini compte parmi les parcelles les plus curieuses. Le drame – tourné en Irlande avant la pandémie – met en vedette Matthew Modine dans le rôle d’un réalisateur malade qui se lance dans ce qu’il pense être son dernier film.
Mais ce qui ressemble à un film sombre sur le cinéma, ayant sa première révérence à Galway jeudi soir, se transforme en une exploration existentielle de la mortalité et de son effet profond sur le monde. C’est aussi, comme l’explique la co-star Fiona Glascott – qui joue le producteur plus équilibré de Modine – extrêmement drôle.
Parler à Le journaliste hollywoodien avant la première, l’actrice irlandaise, dont la liste des crédits comprend Brooklyn, Bêtes fantastiques (jouant une jeune Minerva McGonagall) et la deuxième saison à venir de la série HBO Max Julia, décrit l’appel de dernière minute qui l’a amenée à s’asseoir avec Modine en Irlande moins de 48 heures plus tard, la joie de passer du temps avec Derek Jacobi et pourquoi le mot ‘Martini!’ est appelé sur le plateau.
Le coup de MartinL’intrigue semble intéressante. Pourriez-vous décrire le film et votre rôle dans celui-ci ?
Le coup de Martini parle d’un réalisateur atteint d’une maladie en phase terminale et qui réalise sa dernière grande œuvre d’art. Et il est aussi Dieu, ou a certainement les pouvoirs de Dieu. Il est donc en Irlande. Il veut faire ce film. Et je suis son producteur. Et parce qu’il est Dieu, il est capable de ramener des gens formidables du passé. Il peut en quelque sorte faire ce qu’il veut et en même temps, il se bat avec ses propres démons de médecins et de psychiatres. Et je me charge de rassembler toute cette folie et de gérer ses caprices, mais aussi d’essayer de le mettre face à la réalité de sa vie. Et je pense que c’est l’un des cadeaux de ce film. C’est un regard intéressant sur la façon dont nous nous comportons en tant que personnes – si nous ne sommes pas heureux dans notre situation, ou qui nous sommes, souvent, nous essaierons de changer cette personne, ou l’endroit où nous vivons, ou nous irons acheter quelque chose ou nous irons faire quelque chose, au lieu de faire ce qui est incroyablement difficile et de prendre le temps de vraiment regarder à l’intérieur et d’accepter ces parties de nous-mêmes que vous n’aimez pas.
Comment vous y êtes-vous impliqué ?
Tout était à la toute dernière minute. Quelqu’un est tombé et j’ai reçu un appel. Je pense que c’était un mardi. Et ils ont dit : « Pourriez-vous jouer ce rôle ? Nous avons en quelque sorte besoin de savoir, car nous aurons besoin de vous pour filmer jeudi. Et c’était excitant, et très inhabituel pour moi dans ma façon de travailler, car j’aime beaucoup la préparation. J’ai donc été en quelque sorte arraché de ma zone de confort de cette façon, et je suis allé en Irlande et je me suis retrouvé assis avec le merveilleux Matthew Modine, moins de 48 heures plus tard. C’était un peu fou, mais ça convenait aussi au film lui-même. Parce qu’il s’agit d’essayer de faire sortir les gens de leur zone de confort pour qu’ils se regardent et fassent bouger les choses. Et que se passe-t-il lorsque vous faites cela ? Commencez-vous à vous effondrer et est-ce une mauvaise chose ?
Donc, si ce personnage divin que joue Modine fait son dernier film, de quel genre de film s’agit-il ?
C’est ce qui est intéressant — quel genre de film Dieu ferait-il ? Mais le film que ce Dieu dans ce film est en train de faire, me semble-t-il, essaie de corriger des torts, ou des torts que nous pensons avoir commis, des choses que nous n’avons pas dites et que nous aurions aimé dire. Et c’est pourquoi je pense qu’il ramène des gens d’entre les morts. Il donne également à ces acteurs l’occasion de jeter un regard sur leur vie et sur les choses qu’ils auraient faites, par exemple, s’ils avaient dit à leur fils qu’ils l’aimaient avant de mourir ? Mais il fait tout cela d’une manière très amusante.
En tant que productrice d’un réalisateur qui peut être ou non Dieu et qui ramène des acteurs d’entre les morts, votre personnage passe-t-il son temps à essayer de contrôler la folie ?
Je veux dire, pouvez-vous imaginer à quel point ce serait compliqué et difficile d’être ce producteur ? Il ne cesse de changer d’avis. Et elle devient tellement frustrée au fur et à mesure qu’elle dit, non seulement cet acteur est mort, mais je pense qu’il y aura un problème avec le syndicat. Vous avez donc cette vraie femme authentique, qui fait très bien son travail, essayant de régler ça et le réalisateur n’écoute tout simplement pas. Il est également en train de mourir et continue de revenir en arrière et d’avoir ces conversations avec son médecin, joué par John Cleese. Il semble donc s’accrocher à des pailles et elle essaie d’être la voix de la raison.
Aux côtés de Cleese et Modine, le film met également en vedette Derek Jacobi. Avez-vous passé beaucoup de temps avec eux sur le plateau ?
Malheureusement, je n’ai pas pu rencontrer John Cleese, mais j’ai pu passer du temps avec Sir Derek Jakobi, qui est une personne absolument charmante. Si chaud. Si charmant. Si amusant. J’ai vraiment apprécié d’être en sa compagnie. J’aime le genre de camaraderie naturelle et les conversations qui s’ensuivent. De plus, ce qui était formidable, c’était le merveilleux respect que Matthew et Jacobi avaient l’un pour l’autre et Matthew vénérait beaucoup Derek. C’était vraiment agréable d’être là.
Je ne le savais pas jusqu’à ce que je commence à lire sur ce film, mais le terme «Martini Shot» fait en fait référence au dernier plan de la journée pendant le tournage. Étiez-vous au courant de cela? Est-il de notoriété publique sur les pousses?
Je suis tellement content que vous en ayez parlé avec moi parce que c’est évidemment un très bon point. Ouais, vous entendez les gens dire « Martini ! Martini! » autour de l’ensemble. C’est vraiment charmant.
Je comprends qu’il a été nommé le « Martini Shot » d’après un réalisateur qui, après son dernier coup, aurait ensuite bu un martini. Ont été ivres de martinis Le coup de Martini?
Je souhaite! Mais je pense qu’il y avait un peu de champagne. Mais j’adore cette histoire.
