Critique de « The Moment » : Charli xcx vient enterrer « Brat », mais aussi pour le louer, dans un faux documentaire confus destiné principalement aux fans

Ceux d’entre nous qui ont manqué « Brat Summer » – occupés à avoir d’autres saisons moins excitantes, je suppose – pourraient se tourner vers le nouveau film. L’instant à la recherche d’un frisson indirect et rétroactif. Un faux documentaire sur l’idole de la pop Charli XCX naviguant entre la sortie de son album tournant en 2024, Gosseet sa tournée mondiale ultérieure, L’instant Idéalement, il offrirait à la fois un voyage nostalgique très récent pour ceux qui ont été emportés par cette époque culturelle, et un rattrapage éclair dans les coulisses pour le reste d’entre nous.

Mais Le film du scénariste-réalisateur Aidan Zamiri se déroule plutôt dans les mois entre GosseC’est deux vies publiques. Il offre un aperçu des coulisses de ce qui aurait pu se passer alors que Charli tentait de traiter son bref et brillant moment en tant que reine de l’air du temps et commençait à se demander quand cela pourrait suffire, quand il serait temps de passer à une nouvelle ère (je pense que d’autres musiciens sont autorisés à utiliser ce terme). L’instant n’est pas un film-concert sur la tournée. Ce n’est pas non plus un récit des mois fous et chauds qui l’ont précédé, au cours desquels l’album et sa philosophie concise et fêtarde en sont venus à définir un espoir étrange, déchiqueté, finalement voué à l’échec, qui a particulièrement saisi l’Amérique alors qu’elle sortait enfin d’une pandémie et se précipitait vers une élection à faire ou à mourir. (Il s’avère que nous sommes morts.)

C’est avant tout une comédie, une satire des aléas de la célébrité et de l’image de marque, peuplée de gens sympas et tournée dans une vérité saccadée, errante et tremblante. J’avais naïvement prévu davantage d’explications sur GosseC’est toute l’affaire – une sorte de thèse sur l’évolution et la philosophie du phénomène. Mais le film, co-écrit par Bertie Brandes, suppose que son public connaît déjà bien tout cela. Ce qui fait peut-être de moi la mauvaise personne pour évaluer le film ; vous devez peut-être être pleinement d’accord avec le cirque Charli XCX pour vraiment apprécier ce qu’un film à ce sujet essaie de faire.

Pour le spectateur le plus occasionnel, L’instant est assez divertissant, pendant un moment. La séquence d’ouverture du film avance à toute vitesse alors que Charli – un acteur naturel et engageant – est traîné d’une réunion ou d’une négociation banale et vaguement embarrassante à une autre, des vignettes sommaires généralement ponctuées à leur fin par Charli mettant ses lunettes de soleil sombres et se retirant vers l’intérieur. Zamiri vise à dénoncer la monétisation grossière d’un boom culturel, en augmentant le niveau d’absurdité du film pour mettre en évidence la manière très réelle dont les maisons de disques et autres intérêts corporatifs s’attachent vampiriquement au succès artistique.

Le Charli du film est fait pour colporter un Gosse-carte de crédit de marque, ciblée démographiquement sur les jeunes, les homosexuels et vraisemblablement financièrement instables qui constituent le noyau (ou l’un des piliers) de sa base de fans. C’est une invention farfelue, mais suffisamment crédible en ces temps de monétisation illimitée. Le film semble attaché au concept désormais ancien et dépassé de la vente à guichets fermés, bien qu’il ne soit pas très intéressé par la relance ou l’adoption de la superstition de principe de la génération X à son encontre. Il est finalement apathique face à la dérive des entreprises, qui est traitée comme une fatalité ennuyeuse et amusante qui peut être gérée par le compromis et le compartimentage ; Charli l’accepte, tout en s’en distanciant.

Au-delà de la carte bancaire, L’instant situe l’essentiel de son humour loufoque dans la présence d’un réalisateur hacky et inexplicablement réussi joué par Alexander Skarsgard, embauché par le joyeux directeur du disque de Rosanna Arquette pour tourner la version cinématographique de la tournée imminente de Charli. Cet idiot vaniteux veut rejeter toutes les bonnes idées que Charli et son inébranlable partenaire créatif, joué par Hailey Benton Gates, ont proposées pour la série, cherchant à remplacer leur esthétique soigneusement raffinée par des cascades stupidement ornées. Certains de ces intermèdes de choc créatif sont drôles, mais la plaisanterie se tarit assez rapidement.

Alors qu’il entame ses deuxième et troisième actes, L’instant semble en contradiction avec lui-même. Est-ce une farce mordante sur la vacuité de l’industrie des célébrités ? Ou s’agit-il d’une réflexion sérieuse sur ce que signifie vivre au centre de cette folie bon enfant mais toujours sous pression ? Zamiri et Charli choisissent finalement cette dernière pose, ce qui fait basculer le film vers une indulgence sérieuse. Comme beaucoup de vrais documentaires musicaux, L’instant finit par entrer dans le domaine de l’hagiographie.

J’aurais aimé que cela soit plutôt plus dur sur les trucs farfelus, qu’il ajoute de plus en plus de comédie antique au fur et à mesure qu’il avance. Mais L’instant est trop gêné pour vraiment s’engager dans une telle bêtise. Les cinéastes veulent quand même que ce projet soit cool, après tout, et qu’ils communiquent que le Gosse Le phénomène était vraiment très important. Je n’en doute pas. Mais c’est aussi du passé désormais. De telles tendances sont trop éphémères pour soutenir le genre de mythologie qui L’instant essaie de s’y greffer.

Le kilométrage variera bien sûr. Ceux qui sont dévoués à la cause Charli tireront sans aucun doute plus du film qu’un vieil homme déconnecté comme moi ne le pourrait jamais. Mais le film aurait probablement dû s’efforcer d’être plus largement accessible et divertissant s’il voulait être autre chose qu’un matériel supplémentaire pour un fandom. À la fin du film, il est trop facile de hausser les épaules et de le rejeter avec un « Je suppose que tu devais être là » résigné.