Gu Xiaogang connaît parfaitement l’impact que peuvent avoir les festivals de films internationaux.
Gu s’est tourné vers le Festival international du film de Pékin en 2018 dans le but d’obtenir son long métrage révolutionnaire, Habiter dans les montagnes Fuchun, fait. Il a présenté son film sur le marché des projets du BJIFF et est reparti avec les fonds dont il avait besoin après avoir impressionné les investisseurs avec son histoire – un regard intime sur la vie d’une famille à mesure qu’elle évolue sur une année – ainsi que par son style langoureux.
Le monde du cinéma international a depuis lors ressenti à peu près la même chose. Habiter dans les montagnes Fuchun est devenu le premier film en langue chinoise à clôturer la Semaine de la Critique à Cannes en 2019, a été sélectionné parmi les 10 meilleurs films de l’année par le plus grand magazine du cinéma français Cahier du Cinéma en 2020 et a directement conduit Gu à être nommé co-lauréat du prix Akira Kurosawa au 36e Festival international du film de Tokyo l’année dernière, conçu pour honorer « les cinéastes qui ont fait des vagues dans le cinéma et qui devraient contribuer à guider l’avenir de l’industrie ».
Cette semaine, Gu a un peu l’impression que sa vie a bouclé la boucle avec son dernier film, Habitation au bord du lac de l’Ouesta été sélectionné comme film d’ouverture du BJIFF alors que le festival débute du 18 au 26 avril.
«Dès que j’ai appris que Habitation au bord du lac de l’Ouest avait été sélectionné comme film d’ouverture du BJIFF de cette année, c’était comme une réincarnation, car le BJIFF était le lieu où mon rêve a commencé », dit Gu. « J’ai l’impression de vivre chez moi [when BJIFF kick-started his career] et puis j’ai recommencé, emportant avec moi de profondes attentes et des encouragements.
Habitation au bord du lac de l’Ouest est le premier des 240 films projetés au BJIFF à travers 16 sections organisées et deux focus spéciaux sur le pays « invité d’honneur » le Brésil et sur la France, marquant respectivement le 50e et le 60e anniversaire des relations diplomatiques entre la Chine et ces deux pays.
Le film a déjà touché une corde sensible auprès du public chinois, les médias locaux rapportant qu’il avait rapporté 44,7 millions de yuans RMB (6,19 millions de dollars) au cours des trois jours de vacances du jour du balayage des tombes au début du mois, tout en saluant les performances. des dirigeants Chen Kun, Bai Baihe, Li Gengxi et Huang Minghao.
Gu, 35 ans, a également produit un court métrage – soutenu par BJIFF – intitulé Alors que le printemps arrivequi célèbre la vie (et l’amour) dans la capitale et qu’il décrit comme « clairement une lettre d’amour au cinéma ».
« Le comité d’organisation du BJIFF a toujours apporté un grand soutien en termes de créativité et de confiance en moi et en mon équipe. J’ai donc créé cette histoire d’amour qui se déroule au Palais d’été dans un magnifique printemps », explique Gu. « L’histoire raconte l’histoire de deux vieux amants qui voient le passé, le présent et l’avenir l’un dans l’autre au Palais d’été. »
Les lacs, les jardins et les bâtiments du Palais d’été de Pékin ont une forte signification culturelle en Chine, et Gu dit qu’il a utilisé « des paysages pour représenter des images et des mots dans l’exploration des traditions et de la modernité ».
Gu fait également partie du jury du prix Forward Future décerné cette année aux nouveaux talents, tandis que le principal prix Tiantan de Pékin sera décerné par un casting de cinéastes internationaux, dont le réalisateur serbe Emir Kusturica (Souterrain), le concepteur sonore australien David White (Mad Max : La route de la fureur) et l’animateur brésilien Carlos Saldanha (L’ère glaciaire : la fusion), aux côtés des stars locales Fei Xiang (alias Kris Phillips), Ma Li et Zhu Yilong.
Il y a 15 productions internationales en lice pour les Tiantans, parmi lesquelles Celui de Thomas Lilti drame du système éducatif Un vrai travail de l’opéra rap noir du français et israélien Amit Ulman La villeainsi que des productions nationales comme le drame de Long Fei De l’or ou de la merde et le drame romantique Je t’aime à la folie de Li Weiran.
Kusturica, 69 ans, animera quant à lui un atelier et une masterclass qui promettent « d’analyser pleinement le style esthétique de ses films, de discuter de la façon dont il a montré le lien étroit entre les individus et la nation à travers l’art cinématographique et de ressentir l’émotion ». une signification sociale profonde et une pensée humaniste derrière ces cadres surréalistes.
Le BJIFF ouvre ses portes alors que l’industrie cinématographique chinoise continue de rebondir après le marasme pandémique. La Fête du Printemps de février a connu une augmentation du box-office de 18,5 pour cent sur un an, avec 163 millions de cinéphiles dépensant 8,016 milliards de RMB (1,1 milliard de dollars) en billets.
Pékin tient à souligner sa position de centre du cinéma et du box-office chinois : la ville s’est classée première au box-office au premier trimestre de l’année avec 726 millions de RMB (100 millions de dollars) de recettes, tandis que le « 14e Cinq- Le Plan annuel pour le développement des films de Pékin » vise la construction d’une centaine de cinémas supplémentaires dans la capitale d’ici 2025, selon les informations fournies par le BJIFF.
Les Pékinois – et les visiteurs – n’auront certainement que l’embarras du choix au cours des neuf prochains jours. Le programme Beijing Film Panorama projette des films répartis dans tout Pékin, ainsi que dans la ville voisine de Tianjin et dans la nouvelle zone de Xiong’an, parmi lesquels celui de Stanley Kubrick. Dr Folamourl’épopée de science-fiction réalisée par Denis Villeneuve Coureur de lame 2049 et le classique de Quentin Tarantino Pulp Fiction.
Comme Gu l’a découvert en 2018, le côté marché du BJIFF vise également à aider à faire franchir la ligne d’arrivée aux coproductions locales et internationales, et à cette fin, les organisateurs rapportent 769 candidatures pour le marché de Pékin et les sessions de pitch de projets. Huit seront sélectionnés et proposés à des investisseurs potentiels, tandis qu’il est prévu de créer un marché physique qui devrait accueillir plus de 100 stands représentant des marques « cinéma et télévision + technologie + consommation » couvrant « la créativité culturelle, la gastronomie, le vin et la gastronomie » et conçu pour impliquer directement le public.
Yan Cui, porte-parole du bureau du comité d’organisation du BJIFF, déclare : « J’espère que grâce à ces mesures mises à jour et à davantage de percées, nous pourrons présenter un festin de la culture cinématographique avec un degré plus élevé d’internationalisation, un professionnalisme plus fort, une participation populaire plus profonde et des effets de communication plus importants. »
