Comment la mythologie kirghize a façonné le thriller policier néo-noir « Mergen » à destination de Rotterdam

Prêt pour le néo-noir nature du Kirghizistan ?! Si c’est le cas, vous voudrez peut-être conclure Fusionnerle deuxième long métrage du cinéaste et producteur Chingiz Narynov en tant que réalisateur, qui fera sa première internationale au Festival international du film de Rotterdam (IFFR) le vendredi 30 janvier. Après tout, il nous emmène dans les montagnes enneigées du Tian Shan, ce pays d’Asie centrale, qui faisait autrefois partie de l’Union soviétique. Mais ne vous installez pas trop à l’aise, car des traumatismes et des démons personnels et historiques se cachent sous ce magnifique paysage.

Ils hantent le policier Nurtay, interprété par Omurbek Izrailov, qui enquête sur un décès après qu’un vlogger ait accidentellement découvert un corps dans la nature entourant une ancienne ville minière d’or. Il enquête bientôt sur le chef du crime local et braconnier Kerym, joué par Nazym Mendebairov, dans le but de découvrir ce qui pourrait être une vaste conspiration. Kalipa Tashtanova joue également dans le film le rôle de Janyl, que Kreym garde rigoureusement. Jo

Le scénario de Fusionner a été écrit par Aikyz Gaparova, la cinématographie a été assurée par Urmat Tendik, avec Natalya Polyakova en tant que monteuse. Aida Usonova et Narynov ont produit le film de Citylab Films, en partenariat avec Kyrgyzfilm, le plus grand et le plus ancien studio de cinéma du Kirghizistan. Citylab assure la vente du film, qui a remporté le Grand Prix du meilleur film dans la compétition d’Asie centrale au Festival international du film de Bichkek, au Kirghizistan.

Narynov a étudié le cinéma à Saint-Pétersbourg, en Russie, et a suivi un cours de trois mois en réalisation de films documentaires à l’Université George Washington.

Dans son premier long métrage axé sur les enjeux sociaux, Après la pluieil a exploré le problème du kidnapping de mariée, c’est-à-dire l’enlèvement d’une femme ou d’une fille par un homme et ses complices dans le but de la forcer à se marier, dans son pays d’origine.

Le drame du crime social Fusionner le voit utiliser la mythologie kirghize pour explorer la relation de l’humanité avec la nature, le pouvoir et l’argent, ainsi que l’héritage colonial persistant.

Le site Internet de l’IFFR promet au public que le film, projeté dans la section Harbour du festival, qui « offre un refuge à toute la gamme du cinéma contemporain », révèle « le profond courant de violence sous l’extérieur placide de cette communauté rurale apparemment paisible ». Dans le même temps, le mystère qui se dévoile suscite également des comptes pour Nurtay.

Narynov a parlé à THR à propos Fusionnerla réalisation de films au Kirghizistan et le travail sur des documentaires et des longs métrages de fiction.

Dans Fusionnervous mélangez des aspects de thriller policier et de genre avec des enjeux sociaux et environnementaux. Pouvez-vous parler un peu des inspirations du film ?

Mon scénariste Aikyz Gaparova et moi voulions faire un film sur les problèmes de la société kirghize, les problèmes que nous voyons aujourd’hui, dont nous sommes témoins, que nous vivons. Et nous avons décidé de le faire à partir de deux très anciennes épopées kirghizes, dont l’une s’appelle Kozhozhash [in which a greedy hunter kills more animals than he needs]. Dans l’autre, Karagul Basil y a un père qui tue accidentellement son fils parce qu’il pense que c’est un animal.

Ainsi, le thème de l’écologie et de la préservation de la nature, ainsi que l’importance d’entretenir de bonnes relations avec la nature, est très profondément enraciné dans les mythes et la littérature kirghizes.

Les problèmes dont nous sommes témoins et que nous montrons dans le film sont très modernes. Il s’agit d’écologie et de notre attitude très prédatrice envers la nature et envers nos ressources. Il y a aussi un problème de genre, avec l’un des personnages féminins vivant dans ce patriarcat, blessé par la figure de l’homme d’affaires. Mais ce n’est pas vraiment un homme d’affaires. Puisque j’ai fait ce film principalement pour les Kirghizes, dans la société kirghize, ce type particulier d’homme est très reconnaissable. Il connaît très bien les autorités locales et mène des affaires douteuses. Donc, tout cela est réuni dans cette histoire.

On voit une sorte de brouillard ou de fumée à l’intérieur Fusionnerque j’ai interprété comme une personnification de la nature. Pouvez-vous peut-être expliquer cela ?

Oui, ce brouillard est en effet une personnification de la nature. Dans notre histoire, l’extraction de l’or s’est produite à l’époque soviétique dans cette vallée sacrée. En fait, nous avons beaucoup de lieux sacrés au Kirghizistan, des endroits où l’on va prier pour demander un nouveau bébé, par exemple, ou une maison ou de l’aide pour ses problèmes. Ici, à l’époque soviétique, c’était une époque de socialisme, de communisme. Ainsi, la religion était opprimée.

[SPOILER WARNING. This paragraph includes story spoilers]
Et là comme ces explosions [related to the mining efforts] qui déclenchent les esprits des montagnes, représentés dans ce brouillard qui recouvre toute la ville. Et les personnes les plus sensibles, comme Nurtay et son père, les ressentent [and the father goes insane].

Cette ville et sa nature environnante sont magnifiques, mais derrière la façade, on voit et on ressent les problèmes et les défis socio-économiques. Vous êtes basé dans la capitale, Bichkek, mais pouvez-vous nous donner un aperçu des problèmes auxquels sont confrontées les régions plus petites et plus isolées du Kirghizistan ?

Bichkek, la capitale, se porte plutôt bien en ce moment. Nous avons beaucoup de construction de bâtiments et d’activité économique, mais les petites villes ont l’air très tristes, et j’espère que vous pouvez le ressentir dans le film. À l’époque de l’Union soviétique, ces petites villes étaient construites autour d’une usine principale que les gens entretenaient. Après l’effondrement de l’Union soviétique, ces usines ont été abandonnées et les gens ont également été abandonnés.

Dans l’un des lieux où nous avons tourné ce film, il y avait 20 000 personnes à l’époque soviétique, et aujourd’hui seulement 3 000 personnes y vivent, travaillant principalement dans le tourisme, comme les services d’équitation. Il y a donc beaucoup de bâtiments vides, abandonnés et sans fenêtres. Ils ont l’air très, très tristes. C’est l’un des points douloureux que je voulais inclure dans cette histoire.

Cela semble également être un thème assez universel, similaire à vos thèmes sur la relation des humains avec la nature. Avez-vous reçu beaucoup de retours de l’étranger sur l’universalité des problématiques que vous décrivez dans Fusionner?

Je n’ai pas encore vraiment entendu beaucoup de retours, car nous avons eu notre première mondiale au Festival du film de Bishkek. Il y avait beaucoup de gens locaux et nous avons eu beaucoup de conversations sur les problèmes du Kirghizistan, de notre société. Je suis vraiment curieux de savoir comment cela sera reçu dans d’autres pays. C’est donc vraiment excitant d’amener le film à Rotterdam. Je me sens vraiment honoré de faire partie du Festival du film de Rotterdam et ce sera la première fois que j’y vais.

Que pouvez-vous partager sur le casting de Fusionner et comment avez-vous trouvé vos acteurs ?

Le processus de casting a été assez long. Nous avons eu beaucoup d’auditions. Mais lorsque j’ai passé l’audition avec Omurbek, j’ai immédiatement senti qu’il était la bonne option. Pour Kerym, l’antagoniste principal, nous avons eu près de trois mois d’auditions quasi quotidiennes avec différentes personnes. Mais finalement, nous avons opté pour l’un de nos acteurs les plus célèbres au Kirghizistan. Nazym Mendebairov est très connu et très populaire, et il a la réputation de jouer les méchants. Il les joue parfaitement. Et Kalipa est aussi une actrice très célèbre au Kirghizistan. Mais la grande découverte que nous avons faite, c’est Tilektesh Usenakunov, qui joue Turdukul, ce grand type, qui n’est pas acteur. Il a juste fait quelques cascades et a travaillé comme garde du corps auparavant. Et le gars qui joue l’investisseur Jacob est Toon Cavens, un [Belgian math teacher] qui n’est pas non plus un acteur professionnel. Il est enseignant dans une école au Kirghizistan. Nous avons ces écoles privées avec des professeurs d’anglais. Il enseigne donc les mathématiques en anglais.

Vous avez travaillé sur des documentaires et des longs métrages de fiction. Comment se déroule le passage entre travail factuel et travail fictionnel ?

Au départ, je me considérais davantage comme un cinéaste documentaire. Maintenant, je pense que je suis les deux. Mon premier projet sérieux était un [45-minute] documentaire intitulé Pain Métal [about a woman in an all-but ghost town in Kyrgyzstan].

Avant de vous laisser partir, parlez-moi un peu de la société de production Citylab.

Ce film a été réalisé en partenariat avec Kyrgyzfilm, notre studio de cinéma national. Citylab a débuté en tant que collectif de jeunes cinéastes lors de sa création en 2010. Aujourd’hui, nous ne sommes plus si jeunes. (rires)

Nous avons donc commencé en collectif. C’est maintenant un studio de production. Nous réalisons beaucoup de travail vidéo, depuis les documentaires et les films d’entreprise jusqu’aux services de production pour d’autres sociétés qui souhaitent filmer ici au Kirghizistan. Mais maintenant, je pense que nous allons faire un pivot. Nous avons toujours voulu réaliser nos propres longs métrages, et maintenant je pense que nous avons la capacité et l’expérience nécessaires pour nous tourner vers la production de films.