Le Festival du Film de Tokyo démarre avec un tapis rouge détrempé par la pluie, des stars japonaises et une anticipation de « Godzilla Minus Zero »

Une pluie glaciale d’automne n’a pas freiné l’enthousiasme des nombreux fans rassemblés lundi soir dans le quartier de Hibiya à Tokyo, alors que le Festival international du film de Tokyo a débuté avec un tapis rouge étoilé – quoique détrempé – mettant en vedette Shogun l’acteur Tadanobu Asano, Dernier samouraï debout le leader Junichi Okada, le chanteur-acteur Kento Nakajima, l’actrice Mei Nagano et Yu Yu Hakusho diriger Takumi Kitamura.

Les parapluies étaient omniprésents sur le tapis, les stars et les cinéastes faisant de leur mieux pour profiter au maximum de la pluie battante. Le réalisateur macédonien Milcho Manchevski, présent avec les acteurs et les producteurs de son film en compétition Couvercle de trou d’homme sœur frèrea réussi à la fois à brancher son film et à trouver une solution ad hoc, brandissant une réplique de plaque d’égout pour se protéger de la pluie. Interrogé sur l’importance de cet accessoire, il a expliqué : « Les plaques d’égout cachent la saleté de la société, et c’est ce que nos héros volent dans le film. »

La puissance des stars lors de l’ouverture du festival s’est fortement appuyée sur les talents locaux, bien que le PDG de l’Académie des arts et des sciences du cinéma, Bill Kramer, était également présent, marchant sur le tapis aux côtés de la responsable des membres, de l’impact et de l’industrie de l’organisation, Meredith Shea. Interrogé sur son message aux cinéphiles japonais, Kramer est resté simple : « Allez soutenir vos cinéastes. Allez au cinéma. »

Cate Blanchett, lauréate d’un Oscar, est attendue au festival plus tard dans la semaine, tandis que Kramer devrait participer à une série d’événements, notamment une conversation publique avec le PDG de Toho, Hiro Matsuoka. Le légendaire studio japonais a également apporté son soutien à l’édition de cette année du principal événement cinématographique japonais, avec le dernier blockbuster mettant en vedette son monstre cinématographique le plus connu — Godzilla moins zéro – prévu pour une projection très médiatisée en tant que film phare du festival le 1er novembre.

Le 39e Festival international du film de Tokyo se déroule du 26 octobre au 21 novembre. 4, avec un programme élargi de 204 films provenant de 112 pays et régions, dont 35 premières mondiales. Les projections sont concentrées autour du quartier de Ginza, au centre de Tokyo, tandis que le marché du contenu qui l’accompagne, TIFFCOM, se tiendra du 28 au 30 octobre au Tokyo Metropolitan Industrial Trade Center, à proximité de Hamamatsucho.

La cérémonie d’ouverture de lundi a eu lieu au Hulic Hall de Tokyo, avec la pop star devenue acteur Kento Nakajima en tant qu’hôte de la soirée et « navigateur » officiel du festival.

La cérémonie a également marqué le retour du vétéran de l’industrie japonaise Takeo Hisamatsu en tant que directeur du festival, après le départ de l’ancien président Hiroyasu Ando plus tôt cette année.

« Je suis dans l’industrie cinématographique depuis près de 50 ans, impliqué dans des films d’action réelle, des dessins animés et des documentaires ; au Japon, aux États-Unis, en Afrique et en Asie, dans de nombreux genres », a déclaré Hisamatsu en montant sur scène lors de la cérémonie. « Avec le recul, je sens que cela a été une aventure tellement merveilleuse et agréable – et avec cela, je voudrais déclarer ouvert le 39e Festival international du film de Tokyo. »

La soirée a également été marquée par un message vidéo du Premier ministre japonais Sanae Takaichi, qui a souligné le rôle du cinéma dans le rapprochement des peuples au-delà des frontières nationales et culturelles. « Le cinéma a le pouvoir de connecter les gens de tous les pays et de toutes les cultures », a-t-elle déclaré, ajoutant que de tels échanges créaient de nouvelles opportunités de dialogue. La Première ministre a également souligné les ambitions de son gouvernement concernant les secteurs en plein essor du divertissement et de la propriété intellectuelle au Japon, en s’engageant à accélérer les investissements public-privé dans le but d’augmenter les ventes de contenu à l’étranger du pays à 20 000 milliards de yens (130 milliards de dollars) d’ici 2033.

Le ministre japonais de l’économie, du commerce et de l’industrie, Ryosei Akazawa, a également souligné l’attrait international croissant du divertissement japonais, en soulignant Godzilla moins zéro comme exemple du type de propriété intellectuelle locale – aux côtés des mangas et des contenus axés sur les personnages, mondialement populaires – qui est devenue une exportation culturelle et commerciale de plus en plus importante.

Le cinéaste australien Rolf de Heer, qui préside cette année le jury principal de la compétition de Tokyo, a rendu hommage à l’influence durable du cinéma japonais sur les cinéastes internationaux.

« Un acteur, un coloriste, un producteur, un réalisateur : nous sommes tous des cinéastes », a déclaré de Heer à propos des autres membres du jury. « Et en tant que cinéastes, nous avons tous été influencés par les maîtres japonais. »

Rappelant un plan d’un film de Yasujiro Ozu qui l’a marqué pendant plus d’un demi-siècle, de Heer a ajouté : « C’est un privilège pour nous de travailler comme jury au pays de ces maîtres. »

Le film d’ouverture de la soirée était Sukiyakibiopic musical du réalisateur Takahisa Zeze sur la création de la chanson pop japonaise « Ue o Muite Arukō », qui est devenue une sensation internationale improbable sous le titre « Sukiyaki », en tête du classement américain Billboard Hot 100 pendant trois semaines consécutives en 1963. Le film met en vedette Okada dans le rôle du compositeur Hachidai Nakamura, Tori Matsuzaka dans le rôle du parolier Rokusuke Ei et Taiga Nakano dans le rôle du chanteur Kyu Sakamoto, racontant l’histoire derrière le partenariat créatif qui a produit l’une des exportations musicales les plus appréciées du Japon.

Le Sukiyaki L’équipe était présente lundi soir pour fouler le tapis rouge en soutien à la première projection du film en Asie. Okada, dont le portrait de Nakamura a nécessité une préparation musicale approfondie, a déclaré aux animateurs le long du tapis rouge qu’il avait pratiqué le piano pendant trois mois avant le début du tournage.

Le jury de la compétition de Tokyo 2026 évaluera 15 films du monde entier pour le Grand Prix de Tokyo et d’autres distinctions. Le producteur coréen Oh Jungwan (Une histoire de deux sœurs, Une vie douce-amère); le producteur Alex Lo, dont les crédits incluent le récent Lion d’or de Venise de Jim Jarmusch Père Mère Soeur Frère; L’actrice japonaise Makiko Watanabe (Toujours l’eau, Pendant que les femmes dorment); et le coloriste international Yov Moor (Richard Linklater’s Nouvelle Vague).

Parmi les moments forts de la compétition de cette année, citons le thriller psychologique du réalisateur irano-kurde Bahman Ghobadi Les arbres regardentavec Eva Green ; Le cinéaste Manchevski, lauréat du Lion d’or de Venise Couvercle de trou d’homme sœur frère; Le drame historique du vétéran indonésien Garin Nugroho Rouge avant l’aube; et celui du réalisateur chinois Qiu Jiongjiong Fuxi : Quatre contes de festin. Les trois films japonais en compétition pour cette édition sont ceux d’Akira Ikeda. La berceuse des Canariescelui de Yukiko Mishima Deux cigarettes, trois nuits et celui d’Akira Yamamoto L’entrelacement.

Hisamatsu, qui a précédemment été directeur du festival de 2017 à 2021, a déclaré qu’il espérait apporter une plus grande concentration sur le divertissement et une atmosphère plus festive au festival tout en maintenant son engagement envers le cinéma indépendant et international.

Parmi les initiatives d’Hisamatsu cette année figure l’introduction de prix compétitifs pour Nippon Cinema Now, la vitrine du festival du cinéma japonais contemporain, destinée à donner une plus grande visibilité internationale aux réalisateurs locaux émergents et établis. Tokyo lance également CROSSCUT ASIA+, un programme organisé avec la Japan Foundation pour mettre en lumière le cinéma d’Asie du Sud-Est.

Le festival remettra également ses prix Kurosawa Akira annuels au cinéaste iranien Mohammad Rasoulof et au réalisateur japonais Mipo O. Rasoulof, dont le cinéma politiquement chargé a mis en péril sa liberté en Iran, a remporté l’Ours d’or de Berlin pour Il n’y a pas de mal et a obtenu une nomination aux Oscars pour La graine de la figue sacrée. O, quant à lui, est connu pour ses drames acclamés, notamment La lumière ne brille que là et Vivre dans deux mondes.

Le TIFF ajoute également une nouvelle distinction en 2026 : le prix Kashiko Kawakita, récompensant les femmes qui ont apporté une contribution significative à la culture cinématographique. Son premier récipiendaire est la critique de cinéma japonaise et défenseure internationale du cinéma, Sahoko Hata, dont la carrière a contribué à faire connaître des films européens marquants au public japonais.

La visite de Blanchett sera centrée sur les premières japonaises de cinq courts métrages soutenus par le Displacement Film Fund, une initiative qu’elle a co-fondée pour soutenir les cinéastes explorant les expériences des communautés déplacées. Elle devrait participer à un débat public le 30 octobre avec Rasoulof et le cinéaste afghan Shahrbanoo Sadat. La double lauréate d’un Oscar reçoit également le prestigieux prix Praemium Imperiale du Japon lors de sa visite à Tokyo.

La présence de l’Académie au festival sera tout aussi importante. Aux côtés de Kramer et Shea, la présidente de l’Académie, Lynette Howell Taylor, participera à un panel le 28 octobre examinant les activités internationales croissantes des Oscars et l’état du cinéma mondial.

Parmi les autres moments forts de la programmation, citons une masterclass avec le cinéaste d’origine hongkongaise Wayne Wang, une rétrospective mettant en lumière l’auteure allemande Ulrike Ottinger et des projections spéciales honorant le maître japonais Kenji Mizoguchi et le cinéaste égyptien Youssef Chahine. La liste des galas du festival comprend également des titres internationaux de premier plan, notamment celui de Martin McDonagh. Cheval sauvage neuf et lauréat de la Palme d’Or de Cannes cette année Fjorddu cinéaste roumain Cristian Mungiu.

La 39e édition du festival de Tokyo se clôturera le 4 novembre avec le dernier thriller épidémique du cinéaste coréen Yeon Sang-ho. Colonie.