Obsession et Coulisses battent des records et entrent dans l’histoire au box-office, et les producteurs Jason Blum et James Wan disent que les films rappellent l’époque des années 1970, où les jeunes cinéastes se lançaient dans le genre de l’horreur.

Les leaders de l’horreur ont ouvert samedi la conférence Produced By à Universal Studios, où ils se sont assis avec la présidente de la PGA, Stephanie Allain, pour discuter de l’état du cinéma, de la récupération des salles de cinéma après le COVID et de leurs objectifs futurs pour Blumhouse – Atomic Monster.

« Depuis le COVID, il y a ce sentiment de léthargie autour du théâtre, est-ce encore pertinent et va-t-il survivre ? » » dit Blum. « Et ce que je trouve si incroyable à propos de Obsession et Coulisses c’est qu’il s’agit d’un nouveau genre de film. Ils sont réalisés par des réalisateurs non traditionnels, des réalisateurs qui ont vraiment perfectionné leurs compétences de créateurs en ligne.

Obsession, sorti le 15 mai, a été écrit et réalisé par YouTuber Curry Barker, 26 ans, et a rapporté 750 000 $. Maintenant dans sa troisième semaine, la sortie de Focus Features et Blumhouse entre dans l’histoire en tant que premier film en dehors de Noël depuis 1982 à augmenter lors de ses deuxième et troisième week-ends.

Entre-temps, Coulisses fait ses débuts ce week-end par son compatriote YouTuber Kane Parsons, qui, à seulement 20 ans, envisage la plus grande ouverture de l’histoire de l’A24. Cofinancée par Chernin Entertainment, l’adaptation de 10 millions de dollars de la série virale de courts métrages YouTube de Parsons pourrait rapporter jusqu’à 90 millions de dollars.

Blum et Wan ont également indiqué qu’ils avaient un autre projet à venir, un Projet Blair Witch redémarrage avec un créateur, Dylan Clark, qui a fait ses débuts en ligne.

« Leur espoir, leur désir et leur rêve est de faire des films sympas », a déclaré Blum. « Coulisses et Obsession sont nerveux, bizarres et foutus. Et pour moi, il y a presque ce sentiment des années 70, d’une nouvelle génération de jeunes qui font des films avant-gardistes qui se connectent dans les salles de manière folle. De nombreux jeunes ont grandi à une époque où ils ne pouvaient pas aller au cinéma et n’ont rien fait pour eux qui les fasse quitter leur iPad et aller au cinéma. Du coup, ils ont deux films.

« Obsession ce week-end, c’est une augmentation de 20 pour cent par rapport au week-end dernier », a poursuivi Blum. « Le week-end dernier, il a augmenté de 30 pour cent par rapport au week-end d’ouverture. Aucun film n’a fait ça, monté deux week-ends de suite, depuis ET C’est incroyable.

Ailleurs dans la conversation, Wan, dont les crédits de réalisation incluent Saw, la conjuration et Insidieux, a parlé de l’origine de sa passion pour la narration de genre et de la façon dont le succès de l’horreur continue d’aider l’industrie du divertissement.

« Je suis un fan d’horreur depuis que je suis enfant et j’ai donc naturellement grandi avec un régime constant de films d’horreur dans les années 80 et 90, inspirés par de grands cinéastes comme John Carpenter et Wes Craven », a déclaré Wan. « Je les regarde et je me dis : ‘Vous savez quoi ? J’ai en quelque sorte envie de faire ce qu’ils ont fait.’ Aujourd’hui, nous imitons en quelque sorte ce modèle. Et nous y sommes. Je dis ceci à tous ceux qui veulent m’écouter : le genre de l’horreur continue de sauver notre industrie. »

Quant à l’avenir de Blumhouse-Atomic Monster, qui comprend des divisions de télévision, de jeux et d’événements en direct et qui a officiellement conclu son accord de fusion en 2024, les producteurs ont déclaré qu’ils prévoyaient de « s’adapter au public » et refusaient de « se mettre à l’aise ».

« Quelle est l’aspiration ? » » demanda Blum. « ‘Le Disney de l’horreur’ est l’aspiration dans cinq ans. »

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