Revue «  Eugene the Marine  »: Scott Glenn est en train de river dans un film d’horreur à l’ancienne qui n’est pas à son niveau

Si vous restez pour le générique de fin du nouveau film avec Scott Glenn, vous verrez ce message: « Ce film doit une énorme dette de gratitude aux films de Dario Argento, John Hughes et Tony Scott. » Si vous vous demandez ce que le travail de ces réalisateurs a en commun, la réponse n’est pas grand-chose. Mais cela signifie les stylisations éclectiques du film de Hank Bedford, recevant sa première mondiale au Oldenburg International Film Festival. Bien que pas tout à propos de Eugene le Marine s’avère réussie ou même cohérente, il est audacieusement original pour mériter l’attention. Et cela donne à Glenn, qui nous a rappelé sa grandeur au cours de la dernière saison de Le lotus blancson meilleur rôle principal pendant de nombreuses années.

L’acteur de 86 ans, un ancien marin lui-même (son visage devrait être sur des affiches de recrutement), joue le rôle-titre d’Eugene, qui vit seul dans sa vieille maison spacieuse avec les cendres de sa femme sur le manteau de cheminée. Son fils hostile Andrew (Jeremy Bobb) veut qu’il vende la maison et inscrit même un agent immobile (Jim Gaffigan) pour montrer à son père un centre de vie assisté. Mais le fier Eugene n’en entendra pas parler. Même quand il entend des bruits mystérieux venant de l’intérieur des murs et commence à percer des trous pour enquêter.

Fidèle à son ancienne vocation militaire, Eugene vit une vie enréginée, ses journées tracées par incréments horaires sur son calendrier, y compris le temps consacré à l’entraînement, au jardinage et au joueur de Sudoku. Il adhère également à sa petite-fille Becca (Delaney Quinn), honorant même sa demande de zoom en achetant un nouvel ordinateur sur lequel il apprend à naviguer sur Facebook.

Bientôt, Eugene sort de sa coquille et se fait de nouveaux amis beaucoup plus jeunes, y compris un vendeur informatique amical (Shioli Kutsuna) et un barista spatial (Charley Ferguson), et, grâce aux médias sociaux, réunissant avec un vieil ami, Frances (la toujours bienvenue Annette O’Toole), qui devient bientôt un intérêt romantique.

Tout au long des scènes en développement du personnage, le cinéaste jette dans des épanouissements visuels et sonores cauchemardesques, nous laissant deviner leur sens. Et puis ces moments surréalistes deviennent réalité lorsque plusieurs personnes avec lesquelles Eugene est entrée en contact, y compris les invités d’une fête en roue libre qu’il lance de manière inhabituelle, sont brutalement assassinées.

Bedford (Dixieland), qui a tourné en 16 mm, utilise une variété de dispositifs cinématographiques vintage, y compris des écrans divisés et des lingettes à l’ancienne entre les scènes, donnant au film une ambiance de film d’horreur distinctement nostalgique. That’s particularly true in the bonkers final act, which among other things provides the opportunity for Gaffigan to dance maniacally to Lady Antebellum’s hit “Need You Now” (one of many fun needle drops, which also include Don Gibson’s “Sea of ​​Heartbreak” during a jaunty montage and classical selections when Eugene shadow-boxes like De Niro in Taureau en déchaînement).

Mais pour tout l’amour du réalisateur pour l’horreur de la vieille école, le petit budget Eugene le Marine est beaucoup plus efficace en tant qu’étude de personnage qu’un film de genre. Cela est dû en grande partie à la performance formidable de Glenn, à qui Eugene le Marine est une sorte d’hommage. Qu’il s’agisse de faire vigoureusement des pompes (l’acteur âgé est toujours en forme) ou dans des moments tendres avec O’Toole qui nous rappelle que la sensualité n’a pas besoin de diminuer avec l’âge, Glenn possède le film du premier moment à la dernière, investissant son personnage croustillant avec dignité et humour subtil.

«Je suis un dinosaure», a déclaré Eugene au vendeur lorsqu’elle pose des questions sur sa familiarité avec la technologie. La même chose ne peut certainement pas être dite de Glenn alors qu’il livre toujours un travail aussi nuancé et convaincant.