Revue de la Trinité impie: Pierce Brosnan et Samuel L. Jackson étoile dans un western baillé qui tire trop de blancs

Aller très bien, au moins pour Le grand vol de train En 1903, l’Ouest reste l’un des plus anciens genres du cinéma – et certainement celui où il a l’impression que tout a déjà été fait.

C’est donc tout le plus décevant lorsqu’un tout nouveau Western, comme le film geezer de Richard Gray La trinité impien’apporte rien d’original à la table, réchauffant des films que nous avons vus auparavant et le faire d’une manière qui semble tout à fait générique.

Au mieux, ce shoot-’em-up utilisable présente des tours solides par les vétérans Pierce Brosnan et Samuel L. Jackson – ce dernier arborant une formidable paire de côtelettes de mouton grisonnantes. Mais le duo chevronné ne peut faire que beaucoup pour sauver un scénario alambiqué et formule impliquant des vendettas sanglantes, des traversées doubles, des barres d’or volées et beaucoup de dialogue de passe-partout, tout cela dans un fond de Montana plutôt étonnant.

Le seul argument de vente du film aurait pu être l’âge de ses deux têtes d’affiche: Brosnan a 72 ans et Jackson a 76 ans. Mais le scénario de Lee Zachariah fait à peine des références au statut principal de l’un ou l’autre acteur, qui semble jouer des personnages 20 à 30 ans de moins. Dans une scène tardive, le shérif de Brosnan, la colombe, saute sur un toit et atterrit d’une manière ou d’une autre indemne sur ses pieds, alors que vous pensez qu’il serait immédiatement transporté pour une opération du genou. Non pas qu’un film soit âgé d’âge sur de telles choses, mais au moins elle devrait être réaliste.

La trinité impieL’intrigue tourne en fait autour d’un homme beaucoup plus jeune, Henry Broadway (Brandon Lessard), qui est témoin de la pendaison de son père (Tim Daly) dans la scène d’ouverture et jure de nous venger bientôt possible. Naïf et bien trop passif, il se présente à contrecœur dans Pittored Trinity, MT, pour abattre le shérif corrompu que son père a tenu responsable, seulement pour constater que l’homme est déjà mort et enterré. Dove se présente comme le nouveau patron cool en ville et dissuade en douceur Broadway de transformer l’endroit en OK Corral – c’est-à-dire pour le moment.

Pendant ce temps, un Wayfarer Crooked nommé St. Christophe (Jackson) est chaud sur le sentier de Broadway, rattrapant le jeune homme et révélant que son père décédé n’était pas, en fait, un gars debout. C’était un conman qui a volé un coffre d’or au trésor qui est enterré quelque part dans la ville qu’il a aidé à construire.

Beaucoup d’autres mecs louches apparaissent, y compris un Roughrider (Gianni Gapaldi) cherchant à venger le shérif, qui, selon lui, a été tué par une fille indigène (Q’orianka Kilcher) se cachant dans les collines environnantes; une gang de bandits qui se retrouvent dans une fusillade avec Broadway au bordel local, tuant un travailleur du sexe (Katrina Bowden) et orphelin de son enfant; Et David Arquette, qui est censé jouer une sorte de prêtre frauduleux, bien que le personnage ne vive pas assez longtemps pour faire une impression.

Les cinéastes s’empilent sur les incidents et les actes de violence, et pourtant, une seule scène ne parvient pas à se démarquer. Les westerns sont comme la version du cinéma des peintures de la Renaissance: elles représentent toutes les mêmes trois ou quatre choses; L’art est dans comment vous les représentez. Mais Gray n’offre rien de nouveau ou distinctif, empruntant aux classiques modernes comme Non pardonné tout en n’ayant pas ajouté sa propre prise personnelle.

Cela n’aide pas que le dialogue semble avoir été écrit par un grand modèle de langue, répétant des clichés que nous avons entendus cent fois auparavant. Lorsque des lignes comme «semblent qu’il n’y a plus de loi ici plus…» ou «ce que vous voulez n’est pas la justice, c’est le sang» sont délivrés sans la moindre ironie, vous commencez à vous demander quelle décennie le film a été réalisé.

Brosnan et Jackson ajoutent au moins des épices à la sauce familière – le premier parlant dans sa fût irlandais natal, le second avec son twang impassible caractéristique. Le reste de la distribution est inégal, certaines scènes jouaient suffisamment mal pour évoquer la parodie.

En tant que réalisateur, Gray semble sincère en essayant de ramener la formule occidentale standard, à la fois dans ce film et dans son précédent long métrage, Meurtre à Yellowstone City (INDÉRIEUX théâtralement aux États-Unis). Mais il devra intensifier sérieusement son jeu s’il veut accrocher les téléspectateurs sur un genre qui, grâce à Taylor Sheridan, a récemment vu un renouveau en streaming mais n’a pas encore trouvé de public sur grand écran pour lequel il a été créé à l’origine.

À son crédit, Gray (qui a également produit le malheureux Alec Baldwin Western, Rouiller) Trace les emplacements du Montana pour tout ce qu’ils valent, encadrant presque toutes les scène extérieures contre un paysage intimidant de montagnes escarpées et de ciel sans fin. Le directeur de la photographie Thomas Scott Stanton et la créatrice de production Tessla Hastings apportent toutes deux des contributions dignes à un package technologique qui ne compense que légèrement la tentative de la parole du réalisateur de faire ressortir les anciens canons et le feu.