Avec «  Running Point  », la chanson de Brenda entre finalement en elle-même

Il y a deux ans, Brenda Song s’est retrouvée dans une impasse professionnelle. Elle agissait régulièrement depuis l’âge de 6 ans – sa première grande pause a été sur le spectacle de Disney Channel La suite de la suite de Zack & Cody – et bien qu’elle ait réussi à pivoter dans des rôles plus matures (comme la série Hulu Poupée), quelque chose ne se sentait pas bien.

Après avoir eu deux enfants consécutifs, elle s’est sentie perdue en essayant de trouver sa place en tant que maman qui travaille et, pour la première fois, envisageait une vie à l’extérieur d’Hollywood. «J’avais l’impression que l’univers me disait constamment d’aller être maman», dit-elle. «J’ai dit à mon partenaire [Macaulay Culkin]«Si les meilleures années sont derrière moi, je suis d’accord avec ça parce que j’ai eu ces aventures incroyables. Et il me disait: « Tu es fou? »  »

Au lieu de quitter l’entreprise, Song a changé son équipe, laissant ses managers de 26 ans pour Emily Gerson Saines, qui supervise également la carrière des frères Culkin (Macaulay et Kieran) et avait une vision de Song en tant qu’acteur plus sérieux. Dans ce qui ressemblait à un instant, elle a eu des réunions avec Gia Coppola, qui lui a décroché un rôle dans La dernière showgirlet Mindy Kaling, qui assemblait une nouvelle série Netflix basée sur l’histoire du propriétaire des Lakers, Jeanie Buss.

Le fruit de ce travail est Point de coursedébutant le 27 février – dans lequel la chanson joue le chef de cabinet au président de l’équipe de Kate Hudson. L’équipe créative de l’émission comprend des frappeurs lourds de comédie tels que les co-créateurs Ike Barinholtz et Elaine Ko et met en vedette Max Greenfield et Drew Tarver, créant un environnement improvisé qui était intimidant mais finalement si satisfaisant qu’il raviviait l’ambition de la chanson. «Je me sens enfin au défi de manière créative», dit-elle. «Je pense qu’à 36 ans, vous n’en rencontrez que l’adulte.»

Que saviez-vous Point de course Quand vous avez eu votre première réunion? Qu’est-ce qui vous a vendu dans l’émission?

Je suis un grand fan de basket-ball et un grand fan des Lakers. J’ai une bague de championnat, je sais tout sur l’histoire de Jeanie Buss et de Linda Rambis, sur qui mon personnage est vaguement basé. J’étais donc vraiment excité, mais j’ai été époustouflé par la façon dont Mindy et Ike approchent des spectacles – ils ne se prennent pas trop au sérieux, et ils pensent que la vie est trop courte pour ne pas pouvoir rentrer chez elle pour mettre vos enfants à lit à la fin de la nuit, ou simplement pour vivre votre vie. Le timing était fou – j’étais à la première table lue pour Point de course Huit jours après avoir fini de filmer La dernière showgirl – mais cela a fait un voyage d’apprentissage aussi incroyable pour moi et m’a aidé à comprendre comment aller dire: « Ok, c’est ce que je suis bon, c’est ce qui me rend unique. »

Décririez-vous la comédie comme l’une de vos forces?

C’est drôle, évidemment j’ai grandi en faisant une sitcom [The Suite Life]. Mais ce spectacle était plein de comédiens debout et d’acteurs d’improvisation. Ils m’ont gardé sur mes orteils. Ils vous lanceraient des changements de dialogue fous. Et pendant les scènes où nous sommes en arrière-plan en regardant un match de basket, ils nous feraient jouer à des jeux d’improvisation où ils jetaient un scénario et nous devions construire une histoire autour de lui. Ils sont tous si bons pour penser sur leurs pieds, et c’est un ensemble de compétences que je n’ai pas encore tout à fait et j’aimerais en affester un peu plus.

Vous incarnez la meilleure amie de Kate Hudson et la main droite professionnelle. Avez-vous lu une sorte de chimie avant d’être castée?

La première fois que nous nous sommes rencontrés, c’était en fait la Saint-Valentin, à la première table Lire. Nous sommes tombés dans notre connexion vraiment sans effort, ce qui, je pense, témoigne que les showrunners mettent en place un groupe de personnes partageant les mêmes idées. J’admire tellement à propos de Kate; Elle a trois enfants et court comme 14 entreprises différentes, mais est tellement présente sur le plateau et fait tout avec une telle facilité. Je ne pouvais vraiment pas croire que je pouvais faire des scènes avec Kate Hudson. Tant de ses films en direct sans loyer dans ma tête – Comment perdre un gars dans 10 jours C’était bien sûr un favori, je me souviens encore de l’avoir vu dans les salles avec ma mère et ma meilleure amie.

Pouvez-vous parler un peu plus de votre lutte jonglant en tant que maman avec une actrice?

J’avais vraiment du mal à trouver un équilibre entre vouloir être présent en tant que maman, partenaire, ami, fille et mettre de l’énergie à poursuivre mes rêves. La dernière showgirl et Point de course J’ai vraiment changé ma vie à cause des gens que j’ai rencontrés. Quand je me suis assis avec Gia pour la première fois, elle était une nouvelle maman. [Showgirl stars] Pam Anderson a deux fils comme moi et Billie Lourd a de jeunes enfants. La veille de notre Indiquer Table lecture, Mindy Kaling m’a envoyé un texto comme: « Hé, je vais le manquer parce que je suis sur le point d’accoucher. »

Tu ne peux pas regarder La dernière showgirl avec vos enfants, mais qu’en est-il Point de course?

Oh mon Dieu, je déteste vraiment me regarder. Je dis toujours que je me sens triste que j’étais Le réseau social Seulement parce que cela signifie que je ne peux pas le regarder. Je suis dans une scène, mais je ne peux pas profiter du film! J’aimerais pouvoir juste mettre un pouce sur mon visage.

Dans la série, vous parlez hmong pendant une scène – était-ce que ce signe de tête à vos racines thaïlandais improvisé?

Nous voulions apporter des aspects culturels qui m’étaient spécifiques. Ma grand-mère ne parle pas anglais, donc je parle couramment Hmong. Remarquer, puis l’ajout, cette nuance était tout à fait Mindy. Je pense que c’est incroyable qu’il y ait tellement plus d’opportunités pour les acteurs asiatiques américains que lorsque j’ai commencé, mais je ne veux pas juste de rôles qui ne sont que d’être asiatiques. Mindy comprend cela, et elle voulait juste que le monde du spectacle représente les gens, et pour représenter LA c’était la première fois où je jouais un personnage qui ressemblait à un bon équilibre entre montrer ma culture mais aussi être juste le personnage.

Cette histoire est apparue dans le numéro du 12 février du Hollywood Reporter Magazine. Cliquez ici pour vous abonner.