Le célèbre cinéaste allemand Werner Herzog a déclaré que lui et le regretté David Lynch « avaient une compréhension très profonde du travail de chacun ».
Avant la première à la Mostra de Venise du dernier long métrage de Herzog, Bucking Fastardil a assisté à une conférence de presse avec les acteurs Kate et Rooney Mara, Domhnall Gleeson et Orlando Bloom.
Le Fitzcarraldo et Homme grizzli Le réalisateur – qui reçoit également cette année le Lion d’or pour l’ensemble de sa carrière au Lido – s’est rapidement vu demander pourquoi il avait dédié le film à l’emblématique Lynch (Velours bleu, Promenade Mulholland, Dune), décédé en janvier 2025 à l’âge de 78 ans.
Il a répondu : « Pendant le montage, j’ai dit au monteur avec désinvolture : ‘C’est un film pour lequel j’aimerais que David Lynch soit avec moi lors de la première projection publique’, qui aura lieu dans quelques heures. […] Nous avions une compréhension très profonde du travail de chacun, même si nous étions assez différents. Et j’ai eu le sentiment [that] J’aimerais qu’il puisse être mon premier public… J’aimerais que nous puissions remonter la roue du temps et l’inviter ce soir », a-t-il ajouté avec un sourire, « mais cela ne se passe pas comme ça. »
Bucking Fastard suit les sœurs Holbrooke, Jean et Joan (les sœurs Mara dans leur toute première apparition ensemble à l’écran), frères et sœurs qui partagent un lien profond, presque surnaturel. Les sœurs s’habillent de la même manière, pensent de la même manière et parlent simultanément. Ils tombent même amoureux du même homme, le voyou tapageur Gareth Mulroney (Bloom, jouant avec un gros accent irlandais). Leur obsession commune pour lui conduit à des poursuites judiciaires et à une injonction de ne pas faire.
Herzog a déclaré que, pour la première fois, il n’avait pas besoin de deux semaines de répétition avec ses acteurs. « Ils ont été si bons instantanément que j’ai dit, au bout de cinq jours : ‘On arrête ça. Je te retrouve en Irlande devant mon appareil photo' », se souvient-il. « C’était une confiance totale en eux, et ils l’ont pris avec facilité. »
Rooney Mara a déclaré qu’être de vraies sœurs contribuait à cette synchronicité indispensable. « Je pense que nous avons découvert assez rapidement qu’avoir une vie ensemble, toute cette histoire et une enfance à jouer ensemble… Il y avait juste un monde tacite entre nous que nous n’avions pas du tout besoin de travailler très dur pour créer », a-t-elle déclaré à la salle. « Une fois que nous avons vraiment trouvé notre rythme ensemble, je n’ai jamais autant ri. Nous nous sommes tellement amusés. C’était une expérience unique et unique. »
Sa sœur aînée a ajouté : « Une fois que nous avons compris le rythme de notre conversation à l’unisson, cela ressemblait presque à une chanson. C’était très musical et cela s’est produit assez naturellement. Étonnamment, cela s’est produit avec beaucoup plus de facilité que ce à quoi nous nous attendions. »
Le film est vaguement basé sur le cas réel des sœurs jumelles britanniques Freda et Greta Chaplin, qui ont fait l’objet d’un procès dans un tabloïd dans les années 1980. Le titre du film fait référence à un lapsus verbal synchronisé que les sœurs ont fait au tribunal. Gleeson incarne Timothy, un travailleur social gouvernemental qui est affecté aux sœurs pour les aider à s’adapter à la vie moderne après qu’elles soient devenues des sensations dans les tabloïds.
Gleeson a déclaré lors de la conférence de presse de jeudi que c’était un peu terrifiant de travailler avec Herzog, et à juste titre. « Vous savez que vous êtes entre les mains d’un maître et vous faites donc confiance aux mains qui vous tiennent », a déclaré la star irlandaise. « Je pense que cela devrait être effrayant, et cela devrait ressembler à un risque à chaque fois qu’ils appellent à l’action, ou à chaque fois que Werner fait le clap. Mais vous vous sentez en sécurité. »
« Et aussi », a-t-il poursuivi, « mon expérience a été à l’opposé[of] les sœurs, et c’était une chose extraordinaire à voir. C’était comme regarder entre deux yeux d’une même tête, tu sais ? L’expérience était magnifique. Et si [Herzog] demande encore, je dirai oui.
Le film de Herzog prend la réalité comme point de départ. Lorsque les sœurs décident de « creuser un tunnel vers un pays imaginaire, où le véritable amour est possible », vous réalisez rapidement que vous vous trouvez dans un territoire plus existentiel, à la Herzog. Le réalisateur allemand a déclaré Bucking Fastard forme un « triptyque lyrique » aux côtés de celui de 1982 Fitzcarraldo et les années 2005 Homme grizzlydeux autres œuvres qui explorent l’obsession humaine, l’isolement et le désir de défier les limites de la nature ou de la société.
Plus surprenant peut-être est le ton du nouveau film, qui a plus d’humour et des touches de sentimentalité romantique, rares, voire totalement absentes, dans l’immense œuvre de Herzog.
Herzog aurait refusé une offre de projection hors compétition à Cannes Bucking Fastard en compétition à Venise, où il sera présenté en première jeudi soir et est en lice pour le Lion d’Or du festival.
Le film a été produit par Clara Wu Tsai (Bayou bleu), Ariel Léon Isacovitch (Théâtre de la Pensée), et Agnès Chu (Tête d’araignée), avec Kieran Corrigan, Emanuele Moretti et Andrea Bucko. HanWay Films gère les ventes mondiales.
