Warner Bros. Discovery Access, la division de développement des talents de la société pour les créatifs sous-représentés, a dévoilé lundi Donell Atkinson-Johnson, Lauren Gee et Joladé Olusanya comme les trois cinéastes qui raconteront leurs histoires de ce que signifie être noir et britannique dans des courts métrages dans le cadre du troisième programme annuel Black Britain Unspoken.
Lancé en 2022, il vise à offrir des opportunités et des voix aux cinéastes noirs britanniques qui se lancent dans l’industrie « alors que les données de l’industrie montrent que les Noirs continuent d’être sous-représentés dans les rôles de réalisateur, de scénariste et de producteur au Royaume-Uni », a déclaré la société. « Black Britain Unspoken offre aux cinéastes une expérience du pitch à la production et, via le partenaire du programme Media Trust, des opportunités de développement professionnel à travers des ateliers sur mesure axés sur la formation aux médias et la progression de carrière. »
Pour la troisième saison du programme, la société de production britannique Wall to Wall, qui fait partie de Warner Bros. International Television Production, a rejoint l’initiative en tant que partenaire de production aux côtés de Bounce Cinema, qui a commencé à la soutenir par le biais du mentorat, de la formation et en tant que partenaire événementiel de premier plan en 2023.
Les trois courts métrages Lloyd l’instructeur par Atkinson-Johnson, Danser sur la route par Gee et mandat Les films d’Olusanya ont été sélectionnés parmi plus de 300 candidats et présentés à un jury composé notamment de la réalisatrice et productrice Liana Stewart.
« Donell Atkinson-Johnson, Lauren Gee et Joladé Olusanya offrent chacun une perspective distincte dans leurs histoires – et nous avons hâte de voir les courts métrages de la saison 3 de Black Britain Unspoken prendre vie sur les plateformes de Warner Bros. Discovery (WBD) », a déclaré Asif Sadiq, responsable de la diversité, de l’équité et de l’inclusion chez WBD.
Les trois courts métrages sélectionnés pour 2024 seront lancés sur Discovery+ en octobre dans le cadre des célébrations du Mois de l’histoire des Noirs de WBD au Royaume-Uni. En savoir plus sur les trois projets ci-dessous :
Lloyd l’instructeur – réalisé par Donell Atkinson-Johnson
« Lloyd est un père de famille jamaïcain de première génération et un moniteur d’auto-école excentrique. Dans son style décontracté, il transmet ses années de sagesse à la jeunesse du sud de Londres en leur enseignant les bases de la conduite », selon la description de l’intrigue. « Comme un M. Miyagi ou un Pai Mei jamaïcain, il utilise des métaphores pour amener ses élèves à saisir le sens de leurs actions. Nous suivons Dylan, le dernier des quatre frères à apprendre avec Lloyd, dans ses premières leçons alors qu’il acquiert des compétences derrière le volant après avoir été totalement débutant. Les espaces où les hommes noirs ont la chance d’être vulnérables et de risquer l’échec sans jugement peuvent être rares, mais l’espace liminal de la voiture crée un environnement dans lequel ces moments intimes peuvent s’épanouir. »
Danser sur la route – réalisé par Lauren Gee
Le court-métrage documente et célèbre la communauté des femmes noires britanniques pratiquant le roller, mettant en valeur sa longue histoire et son rôle au sein de la culture populaire. « En brouillant les frontières entre documentaire et clip vidéo, ce film expérimental révèle le vaste réseau de la scène skate noire de Londres à travers deux individus clés qui partagent leurs histoires et explorent ce que cet espace, leurs équipes de skate et leurs mentors leur apportent », peut-on lire dans la description de l’intrigue. « Cette joyeuse exploration donne de la visibilité à une sous-culture qui est inconnue de nombreux étrangers, mais qui est rendue familière par son prisme nostalgique qui rend hommage aux racines du sport DIY et de la musique. »
mandat – réalisé par Joladé Olusanya
Le docu-film s’inspire du regretté poète Gboyega Odubanjo et d’un poème écrit par le réalisateur Olusanya en réponse à l’œuvre d’Odubanjo. « Mandem » est un mot qui désigne un groupe de garçons ou d’hommes, en particulier un groupe de camarades. « Ce film explore les perceptions du « mandem », décrivant leur signification profonde et culturelle au sein de la communauté noire britannique et au-delà », selon la description de l’intrigue. « Intentionnellement situé dans l’environnement d’une salle de conférence universitaire traditionnelle, mandat mélange des vers poétiques avec des entretiens intimes et des histoires personnelles, explorant le terme à travers des perspectives diverses à travers le genre, les systèmes de croyances et les horizons professionnels. » Le poème du réalisateur sert de squelette au film qui, selon WBD, défie les stéréotypes et célèbre « la résilience collective et les identités diverses du mandem ».
