Taylor Sheridan a appelé le podcast de Bill Simmons depuis son ranch du Wyoming pour discuter de son nouveau livre, Comment ne pas mourir en prisonco-écrit avec Tom Nelson, et ses nombreuses séries à succès, et au cours de la longue conversation virtuelle, le Pierre jaune Le co-créateur n’a pas hésité à exprimer ses sentiments à l’égard des critiques de télévision, de Paramount et des dirigeants de studios en général, ou de Los Angeles.
Le prolifique scénariste-producteur-réalisateur de séries à succès allant de Landman à 1923 à Roi de Tulsa a été largement snobé des Emmy Awards au fil des ans ; cependant, la deuxième saison de Landman et le premier de La Madison sont de sérieux prétendants aux nominations de cette année.
Beaucoup se demandent pourquoi les émissions de Sheridan ont souvent été négligées (y compris Le journaliste hollywoodien). La série de Sheridan attire un public massif et la plupart reçoivent de bonnes critiques – mais pas toutes. Sheridan a contesté les critiques critiques qu’il a reçues sur sa série au fil des ans, déclarant à Simmons lors de leur vaste série Le podcast de Bill Simmons chat qu’il admet avoir « fait rage » aux critiques, citant le rôle de Demi Moore dans la première saison de Landman à titre d’exemple, lorsqu’il a été accusé d’avoir mis la mégastar sur la touche.
« Quand j’ai rencontré Demi à ce sujet, je lui ai dit : ‘Voici le problème : tu vas être un figurant dans cette série pendant sept épisodes, et les critiques vont s’en prendre à moi.’ [Moore]je ne peux pas écrire pour les femmes, toutes ces absurdités », a-t-il déclaré, discutant de ses projets évolutifs pour Moore dans Landman. « ‘Alors je vais tuer ton mari [played by Jon Hamm, at the end of season one] et vous allez devoir diriger la compagnie pétrolière. Les critiques et moi – je me fiche de ce qu’ils pensent, et ça les énerve que je m’en fiche. Je serai le premier à vous dire qu’il y a des choses que je fais qui les mettent un peu en colère, et celle-ci en fait partie. J’aurais pu leur donner plus d’épisodes pour qu’ils réalisent ce retournement de situation, mais je ne l’ai pas fait. Je viens de leur envoyer les trois premiers. Parce que je les emmerde, honnêtement.
Il a ensuite expliqué comment son rôle dans la première saison l’avait amenée « par omission » à devenir quelqu’un que le public croyait déjà incapable de faire le travail qui lui avait été confié dans la saison deux. « Non seulement elle doit surmonter l’opinion que tous les personnages de ce monde ont d’elle, mais maintenant elle doit surmonter l’opinion prédéterminée du public à son sujet. Et je l’ai laissée faire dans le premier épisode de la saison deux. [with a monologue].»
Il a également cité le scénario de la saison deux entre le personnage de Michelle Randolph et sa colocataire non binaire, Paigyn, comme « l’une des rares fois où la chaîne et même certains acteurs m’ont appelé et m’ont dit : ‘Vous êtes sûr de ne pas vouloir comprimer la résolution de Paigyn et Ainsley ? Que faites-vous à l’épisode 10, quand ils deviennent amis… Vous ne voulez pas mettre ça dans l’épisode neuf ?’ J’ai répondu : « Non, exactement pour la raison que vous demandez. J’ai envie de t’énerver un peu, et puis, comment oserais-je ? Et puis vous regardez la semaine suivante et dites : « Oh, vous m’avez eu. »
Sheridan, qui quitte Paramount pour un contrat global de cinéma et de télévision avec NBCUniversal d’une valeur pouvant atteindre 1 milliard de dollars à partir de 2029, a également expliqué à quel point Paramount était différent lorsqu’il s’est connecté au réseau par rapport à aujourd’hui, une fois qu’ils ont compris comment il (maintenant célèbre) travaille en tant que créatif isolé. Sheridan, qui est vénéré pour sa production créative, a également noté qu’il connaît la fin de tous ses spectacles lorsqu’il les réalise.
« Quand j’ai débuté chez Paramount, il y avait un énorme département de développement », a déclaré Sheridan. « Il y avait tous ces gens dont le travail consistait à rester là et à me donner des notes et à me dire quoi faire et comment le faire, et après quatre ans, ils se sont débarrassés de ce département. Tous ces gens ont été licenciés. Parce qu’ils n’en avaient pas besoin. Ils n’avaient pas de travail. Parce que je ne répondais pas à leurs appels. Parce qu’ils ne font pas ce que je fais. «
Il a poursuivi en expliquant comment le rôle des dirigeants des réseaux a évolué, en disant : « Notre activité, à ce stade, est véritablement gouvernée par ces dirigeants car ce sont eux qui vont déterminer si votre scénario va ou non entrer en production. Ils vont essayer d’en contrôler chaque élément. »
Lorsqu’il a conclu son accord avec Paramount, Sheridan a déclaré qu’il leur avait dit : « Ce n’est pas une démocratie. Il n’y a pas de comité. Vous allez me payer et vous allez me donner beaucoup d’argent et je vais vous livrer ces émissions. Je suis assez ordinaire et je vais raconter des histoires que les gens ordinaires comprendront. C’est la majeure partie de l’Amérique. Vous ne gagnerez pas d’Emmys avec moi, mais je n’essaie pas de gagner des Emmys. C’est Ce n’est pas mon objectif. Mon objectif est d’asseoir quelqu’un sur son canapé et de le déplacer, de le faire réfléchir, de le faire rire, de lui faire peur, de l’exciter, parce que c’est ce que je veux d’un spectacle.
Quant à son retour à Los Angeles pour la production de ses spectacles, Sheridan a rejeté l’idée. « La seule façon pour vous de me ramener à Los Angeles, c’est si le pays fait sécession du syndicat et que je suis enrôlé dans l’armée pour le reprendre. … J’aime New York. Cette ville est bien plus forte que n’importe quel vent politique qui la souffle dans n’importe quelle direction, n’est-ce pas ? Alors que Los Angeles est construite sur du sable. »
