Robert M. Young, réalisateur de « Extremities » et « Dominick et Eugene », décède à 99 ans

Robert M. Young, le réalisateur aventureux qui a pris les rênes d’Edward James Olmos dans La Ballade de Gregorio CortezFarrah Fawcett dans Extrémités et Tom Hulce et Ray Liotta dans Dominique et Eugène, est décédé le 6 février, a annoncé son fils Andrew. Il avait 99 ans.

Après avoir fait ses débuts dans les films éducatifs et documentaires, Young a également réalisé le téléfilm CBS, lauréat de Peabody en 1969. JT., écrit par Jane Wagner. Tournant autour d’un jeune de Harlem (Kevin Hooks) et d’un chat de gouttière, l’émission s’est inclinée un samedi après-midi et a été rediffusée aux heures de grande écoute tandis que la chaîne préemptait son émission la plus populaire, Fumée de pistolet.

Young a également été directeur de la photographie, producteur et co-scénariste avec le réalisateur Michael Roemer sur le drame acclamé par la critique. Rien qu’un homme (1964), mettant en vedette Ivan Dixon et le chanteur de jazz Abbey Lincoln dans le rôle d’un jeune couple noir en difficulté en Alabama.

Young a fait ses débuts en tant que réalisateur avec Yeux courts (1977), qui mettait en vedette Bruce Davison, José Pérez et plusieurs prisonniers réels dans un film tourné dans la maison de détention pour hommes de Manhattan, également connue sous le nom de The Tombs. Il a rejoint l’équipe après le départ du directeur précédent, menacé de blessures corporelles.

Young et Olmos ont collaboré pour la première fois sur Alambriste! (1977), un drame sur les immigrants mexicains en difficulté aux États-Unis qui a valu au réalisateur le prix de la Caméra d’Or au Festival de Cannes et le prix du meilleur film au Festival international du film de Saint-Sébastien.

Les deux ont ensuite refait équipe pour La Ballade de Gregorio Cortez (1982), le film Tom Conti avec Grâce salvatrice (1986), Triomphe de l’Esprit (1989), Talent pour le jeu (1991), Coqs (1993), le téléfilm de 1995 Esclave des rêves et Attrapé (1996). Il a également produit le premier film d’Olmos, Américain moi (1992).

Robert Milton Young est né dans le Bronx le 22 novembre 1924 et a grandi à Long Island. Son père, Al Young, était un ancien caméraman qui a fondé DuArt Film Laboratories en 1922, et son oncle Joe Young («Je vais m’asseoir et m’écrire une lettre») est membre du Temple de la renommée des auteurs-compositeurs.

Young a commencé au Massachusetts Institute of Technology à l’âge de 16 ans dans le but de devenir ingénieur chimiste – cela lui aurait bien servi dans le laboratoire DuArt – mais il est parti après deux ans pour la marine américaine, où il a passé du temps en Nouvelle-Guinée et aux Philippines. et a décidé de se lancer dans le cinéma.

De retour aux États-Unis, il obtient son diplôme de Harvard en 1949 et co-fonde une coopérative qui diffuse des films éducatifs avec des titres comme Règles et lois et Il faut tout le monde pour construire ce terrain.

En 1956, Young et ses associés créèrent des courts métrages sur la vie marine pour le parc Marineland de Floride, qui furent réaménagés pour un long métrage, Secrets du récif. Quatre ans plus tard, il rejoint le nouveau programme d’affaires publiques Livre blanc du CNBse rendant dans le sud des États-Unis pour remporter le titre Peabody Sit-In (1961) et en Afrique pour Angola : Voyage vers la guerre (1961).

Lorsque NBC a refusé de diffuser son film sur une famille vivant dans les bidonvilles de Palerme, en Sicile, trois jours avant sa diffusion, il a démissionné. Les dirigeants de la chaîne lui ont dit que « c’était trop puissant pour la télévision américaine », se souvient-il.

(Pensé pour avoir été détruit, une copie du film de 1961 a été sauvegardée par un employé de NBC, puis a été recoupée avec de nouvelles images ajoutées par le fils de Young pour créer Enfants du destin : vie et mort dans une famille siciliennequi a remporté le prix du documentaire du Grand Jury à Sundance en 1993 et ​​a été nominé pour un Oscar.)

Plus tard, Young a réalisé et tourné un court métrage de 1969 sur le peintre William Kurelek qui a été réorganisé pour le documentaire de 2011. Le labyrinthe; a écrit et réalisé un documentaire sur le peuple Netsilik dans l’Arctique canadien intitulé Les Esquimaux : se battre pour la vie (1970); et réalisé des films éducatifs avec Wolper Productions pour la National Geographic Society.

Young est resté à l’écart d’Hollywood parce qu’il « voulait vivre des aventures, je voulais vivre dans le monde et je voulais faire mes films sur les choses que j’ai apprises dans le monde et les rythmes du monde – c’était le genre de pensée idéaliste que j’avais », a-t-il déclaré dans une interview en 2004 pour le programme d’histoire visuelle de la DGA.

Rien qu’un homme a été intronisé au National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès en 1993, suivi par Gregorio Cortés en 2022 et Alambriste! en 2023.

En plus du thriller Extrémités (1986) — Fawcett avait joué le rôle d’une femme qui renverse la situation contre son agresseur dans une production off-Broadway — et Dominique et Eugène (1988), dans lequel Hulce et Liotta incarnaient des jumeaux — Young a réalisé d’autres films, dont Enfants riches (1979) et Erreur humaine (2004) et cinq épisodes de Battlestar Galactica de 2004 à 2009.

Son fils est également cinéaste. « Il m’a donné mon premier appareil photo, mon premier travail sur le plateau, et m’a inspiré à sortir et à raconter mes propres histoires », a écrit Andrew Young. « Il est littéralement la raison pour laquelle je fais ce que je fais. C’était un rebelle dans l’industrie qui réalisait les films dont il rêvait et vivait la vie qu’il voulait, qu’il s’agisse de parcourir le Congo, de nager avec les requins ou de plonger dans les profondeurs de l’expérience humaine.

Son jeune frère, Irwin Young, qui a produit Rien qu’un homme et Alambriste!décédé en 2022.

Dans son interview à la DGA, Young a déclaré qu’il investissait fréquemment son propre argent dans la réalisation de films ou, lorsque les studios coupaient leurs fonds, dans leur réalisation.

«Je crois en ce que Carlos Castaneda a dit. Il a dit que Don Juan Matus disait : ‘Vous suivez le chemin avec cœur, mais vous savez que c’est une plaisanterie cosmique’ », a-t-il dit. «C’est ma philosophie. Je veux dire, à quoi ça sert ? Pourquoi ne pas poursuivre les choses que vous aimez et en lesquelles vous croyez vraiment, les choses qui vous dynamisent, les choses qui vous épanouissent ?