Revue de «  The Actor  »: André Holland et Gemma Chan Star dans un joli mais éloigné de noir romantique

Il y a quelque chose au départ séduisant la façon dont Duke Johnson utilise le surréalisme dans sa fonction de réalisateur solo L’acteur. Le film met en vedette The Gifted André Holland en tant qu’interprète de théâtre qui devient amnésique après avoir subi un coup violent à la tête. Son agresseur est le mari en colère de la femme avec qui il a une affaire torride. Nous ne voyons pas beaucoup de l’incident d’incitation, mais Johnson offre suffisamment d’emballage au début du film pour nous aider à comprendre ce qui s’est passé.

Le Anomalisa Le codirecteur a adapté ce scénario, qu’il a écrit avec Stephen Cooney, du thriller de Donald E. Westlake Mémoire. Le roman est propulsif; son drame immédiat et en fait. Johnson le ralentit pour nous L’acteur, Choisir un style gazeux et un rythme languissant pour façonner son film comme un rêve que vous pourriez apprécier, mais qui a finalement du mal à se souvenir.

Lorsque nous rencontrons Paul Cole (Hollande), il se réveille d’un sommeil involontaire. Sa vision est légèrement floue et il faut une minute pour que la salle d’opération se concentre. Johnson opte brièvement pour un point de vue subjectif, nous plaçant dans la perspective d’éveil de Paul. Un médecin demande à l’acteur de son nom; Paul répond avec une certaine appréhension. La bagarre était méchante et la police était impliquée. Paul, nous comprenons rapidement, a la chance d’être en vie.

C’est les années 1950, quelque part au milieu de l’Amérique et le fait que Paul dormait avec une femme blanche mariée scandalise la communauté. Un courant sous-jacent du racisme est suggéré, mais non exploré avec une profondeur satisfaisante. La Hollande, avec ses yeux expressifs et son approche sensible du travail des personnages, met en évidence une partie, mais il n’y a que beaucoup un artiste peut faire avec un matériau mince.

Peu de temps après Paul se réveille, les autorités locales l’ont sorti de la banlieue. Avec peu de souvenirs et un peu d’argent, l’acteur attrape un bus pour une ville d’usine endormie. Là, il trouve l’hébergement et un emploi. Il rencontre également une fille, une créatrice de costumes nommée Edna (Gemma Chan de Laissez-les tous parler et Asiatiques riches fous), et ils tombent amoureux.

Travailler avec Anomalisa Le directeur de la photographie Joe Passarelli, Johnson jette les expériences de Paul dans une lueur séduisante et éphémère. Les visuels sont doux et nuageux, comme recouverts par un voile gossamer, et le mouvement entre les scènes possède une qualité plumeuse (l’édition est de Garret Elkins). Richard Reed Perry (Eileen, La griffe de fer) Compose un score de qualité spectrale appropriée, et Paulina Rzeszowska, qui a fait la conception de la production sur Rose Glass Saint Maudconstruit un monde tout aussi obsédant.

Tous ces éléments ajoutent à l’irréalité du film, vous faisant vous demander dans quelle partie de la vie de Paul en qui nous pouvons faire confiance. Tous? Quelques? Aucun? Les gens sont des créatures relationnelles, façonnées par les diktats de leur environnement. Le Paul en Ohio n’est-il pas aussi réel que celui de New York? Peut être. Mais lorsque l’acteur revient sur la côte est, il découvre un vieux soi qui ne pourrait pas être plus différent de ce qu’il s’imaginait.

L’acteur Peut être amusant à penser, mais difficile à rester connecté. Le film de Johnson fonctionne à un niveau intellectuel – frappant les questions sur la façon dont l’identité est construite – mais le réalisateur a du mal à traduire les enjeux de ces questions. L’histoire de Paul peut sembler sinueuse, même sans but, alors qu’il lutte pour remonter sa vie. Les scènes sont présentées en ajustement et en départs, peut-être comme un moyen d’imiter sa mémoire scintillante, mais elles souffrent sous l’engagement de brouiller les frontières entre les rêves et la réalité. La qualité séduisante de l’expérience surréaliste de Johnson tombe, remplacée par la frustration de son opacité. Une petite incertitude n’est jamais mauvaise dans un film, mais le fait de ne pas savoir devrait inspirer un sentiment de frisson.

Il y a des moments où L’acteur Remue avec des décors romantiques inspirés et des réflexions drôles sur l’ensemble des activités de la performance. La chimie de Holland et Chan facilite l’investissement dans la relation de Paul avec Edna; Leur romance est convaincante et poignante. Bien que la vie de Paul à New York soit parfois trop vaguement esquissée, elle offre à Johnson l’occasion de satiriser les valences plus théâtrales de l’industrie du divertissement. Il permet également à Holland de jouer, en utilisant le personnage pour rechercher différentes façons d’exprimer l’aliénation et une décombobulation effrayante. On souhaite seulement que tous ces éléments soient équipés d’un film qui ne se sentait pas si diffus.