Phyllis Carlyle, l’ancienne directrice de casting qui a dirigé les carrières de Willem Dafoe, Geena Davis, Melanie Griffith, Andy Garcia et John Malkovich et a produit des films dont Sept et Le touriste accidentel, est mort. Elle avait 80 ans.
Carlyle est décédé le 14 septembre à Encino après une bataille contre le lymphome, a annoncé son ami Toni Greenberg.
Fille d’un chanteur et chef d’orchestre populaire à l’époque du Big Band, Carlyle s’est également révélée inestimable pour Ray Liotta, Benicio del Toro, Danny Boyle, Paul WS Anderson, David Caruso, Steven Bauer et Jeremiah Chechik.
« Elle a été ma première représentante et m’a trouvé en me cherchant dans l’annuaire téléphonique après m’avoir vu dans [the 1981 film] Le sans amour« , a déclaré Dafoe dans un communiqué. « Elle était dure et indépendante. Elle adorait son travail et elle le faisait avec culot.
La native de Cleveland dirigeait sa propre société Carlyle Casting basée à Los Angeles au milieu des années 1970 lorsqu’elle a décidé de passer à la gestion. Elle a commencé par représenter certains des acteurs pour lesquels elle avait trouvé des emplois.
« Je connaissais les gens que j’aimais qui étaient convoqués pour des auditions, parce qu’ils étaient bons », se souvient-elle dans un entretien 2017 avec le professeur de théâtre Howard Fine, « et puis je remarquais [they] recevaient des spectacles et des trucs. J’ai pensé : ‘Je vais leur parler et voir s’ils veulent être dirigés.’ »
Interrogé sur l’importance d’une première impression lorsqu’il s’agit de reconnaître un talent, Carlyle a répondu : « Ayn Rand a dit une fois dans un livre qui m’est resté toute ma vie : ‘Vous savez en fait tout ce que vous devez savoir sur quelqu’un dans les 30 premiers secondes, puis vous passez le reste du temps que vous les connaissez à apprendre que vous aviez raison.
Elle a également raconté une histoire sur la visite de l’ensemble de Scarface (1983) lorsque, pendant une pause dans le tournage, elle a vu Bauer affronter Al Pacino dans une partie de racquetball. Garcia, un ami et compatriote de Bauer de Cuba qui était alors un comédien de stand-up inconnu, était venu.
« Nous avions Steven Bauer sur le terrain et Al Pacino et moi regardions Andy Garcia », se souvient-elle. « J’ai pensé, ‘Wow, pourquoi est-ce que je le regarde?’ Et j’ai dit: ‘Vous savez, si je le surveille, je ferais mieux de le signer.’
Phyllis Nadine Carlyle est née le 22 août 1942. Son père était Russ Carlyle, et jusqu’à l’âge de 7 ans, elle a passé beaucoup de temps dans le bus de son père alors que lui et son groupe sillonnaient le pays. « Mon père m’a donné l’amour de la musique et du talent », a-t-elle déclaré. « C’était une base incroyable à partir de laquelle construire. »
À 10 ans, elle a rejoint le Cleveland Playhouse pour explorer le théâtre et a ensuite étudié à l’American Academy of Dramatic Arts de New York avant de retourner à Cleveland, où elle a épousé (et bientôt divorcé) un disc-jockey.
À Chicago, Carlyle a travaillé pour et géré plusieurs agences de talents avant de lancer sa propre tenue, A-Plus, en 1965. En 18 mois, son agence, qui s’occupait de modèles pour les catalogues et les publicités imprimées et d’acteurs pour le travail de voix off et les publicités, rivalisait la bien établie Shirley Hamilton Talent en ville.
Après environ une décennie, Carlyle a vendu A-Plus, a déménagé à Los Angeles et a travaillé en freelance pour Leo Burnett et d’autres agences avant d’ouvrir Carlyle Casting, qui a rapidement rencontré le succès. Elle a décroché Ted Danson sa première publicité et Steve Guttenberg sa carte SAG.
Son premier crédit de production est venu sur le film réalisé par Lawrence Kasdan Le touriste accidentel (1988) – elle et Malkovich étaient les producteurs exécutifs du meilleur film nominé qui a vu Davis remporter l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle – et il lui a fallu cinq ans pour enfin obtenir l’acclamation de la critique de David Fincher Sept (1995) au grand écran.
Le Carlyle pratique a également produit Labyrinthe (2000), réalisé par et avec Rob Morrow, et Pathologie (2008), avec Milo Ventimiglia. Elle a eu des accords de production avec Columbia, Warner Bros., Paramount, Miramax et Showtime au cours de sa carrière.
Pendant ce temps, elle a également démontré un talent pour choisir des cadres; dans sa compagnie, elle a donné le départ à Rick Yorn, Erik Kritzer, Glenn Rigberg, Robert Goodman, Spencer Baumgarten, Bill Robinson et Robert Stein.
« Phyllis a été une pionnière pour les femmes dans le secteur du divertissement », a déclaré Kritzer, productrice et cofondatrice de Link Entertainment, dans un communiqué. «Elle avait les compétences de négociation pour défier n’importe quel acheteur et la capacité de se connecter avec des artistes au niveau le plus créatif.
« Je me souviens toujours lui avoir dit à quel point certains cadres me disaient qu’ils étaient intimidés quand il était temps de conclure un accord. Elle en a adoré chaque minute, car elle savait que les femmes de l’époque n’étaient pas capables de jouer au ballon comme ça dans l’effectif.
Les survivants comprennent son frère et ses deux neveux.