La cinéaste Kathryn Bigelow a utilisé son talent de tension pour ramener à la maison l’urgence d’une multitude de problèmes sociaux: brutalité policière basée sur la race, trouble de la guérilla, les limites éthiques de la collecte de renseignements.
Dimanche soir au New York Film Festival, la réalisatrice des Oscars a déclenché son dernier thriller blanc à thriller blanc et à thriller nucléaire Une maison de dynamite en Amérique du Nord après son dépistage ravissant à Venise au début du mois.
Comme Her Meisterwork, le mastodonte des Oscars 2010 Le casier blesséLe nouveau film de Bigelow est autant de puzzle moral que le coddler narratif. Pour la prochaine version de Netflix, Bigelow et le scénariste Noah Oppenheim ont utilisé sa technique d’immersion radicale et nerveuse pour imaginer – et défier – les réalités géopolitiques que nous patinons souvent.
« Nous essayons de poser une question plus importante », a déclaré Oppenheim depuis la scène après la projection. «Est-ce la réalité dans laquelle nous voulons vivre?»
Cette réalité, comme Bigelow l’a rappelé au public, est un Tinderbox: quelque 12 000 ogives nucléaires actives existent maintenant dans les entrepôts d’au moins neuf pays. Le match Bigelow et Oppenheim Light It It est une grève hors du jour lancée de quelque part dans le Pacifique vers l’Amérique du milieu, son auteur inconnu.
Ce qui suit pourrait être décrit comme Rashomon par voie de 24: Les mêmes 18 minutes de terreur de missiles entrants ont raconté dans trois angles différents de la machine politique-militaire américaine, y compris le président (Idris Elba), tous les camps aux prises avec la façon de riposter. C’est une question aussi impossible que urgente: laisser tomber une bombe sur le mauvais pays (ou même le bon) pays et une escalade catastrophique pourrait s’ensuivre; Ne faites rien, cependant, et vous pourriez inviter d’autres attaques.
« Cela a commencé avec une question quoi que ce soit », a déclaré Bigelow. «Nous vivons dans un monde très volatil», a-t-elle ajouté. «Ce calcul m’a fait me sentir vulnérable, et je voulais y plonger.»
Regarder autant de figures d’autorité dans le film Fath avec l’impossible amène un spectateur à attendre l’arrivée de quelqu’un qui sait exactement quoi faire – avant de réaliser la prise de conscience que ce sont ces gens, et ils ne le font pas. « C’est un rappel du fonctionnement du système; il n’est pas géré par un ordinateur ou une IA ou un livre, mais par des gens », a déclaré l’acteur vétéran Tracy Letts, qui joue un général comme décroché par la situation comme quiconque.
Le film marque le premier de Bigelow en plus de deux décennies sans son scénariste de longue date Mark Boal (ils ont travaillé ensemble Detroit, Zéro Trente noir et Blesser). Oppenheim, l’ancien président de NBC News (et l’auteur de Political Entertainmans comme Jackie), avait une expertise sur la question de la préparation nucléaire, et lui et Bigelow ont passé des mois à parler aux responsables américains passés et actuels de l’arbre de décision d’urgence qui suivrait si les experts détectent un missile entrant. Le film vient à la fois dans la tradition et calcule des réalités qui n’existaient pas avec les agrafes cinématographiques de la guerre froide comme Échec de la sécurité, Dr Strangelove et Le lendemain. Bigelow elle-même a déjà nagé dans les eaux nucléaires avec le thriller dramatique de la période de 2002 K-19: le veuve, Bien que cela soit beaucoup plus intéressé ici à l’avenir, ou à la question embêtante de savoir s’il y en aura un.
Dynamiter Arrive dans les théâtres américains le 10 octobre avant de faire ses débuts sur Netflix deux semaines plus tard. Le film pourrait faire des comparaisons avec le drame de Paul Greengrass California-Wildfire Le bus perduégalement un thriller en temps réel à propos d’un sujet d’actualité atteint le streaming le mois prochain (Apple TV +).
Comme d’autres œuvres géopolitiques de Bigelow (les deux Zéro noir et Blesser ont été nominés pour le meilleur film, avec Blesser Gagnant), le film se retrouve également instantanément un favori de la récompense. La capacité bien connue de Bigelow à intensifier progressivement une crise en temps réel – pensez aux minutes déchirantes de l’assaut dirigé par la police dans une maison du Michigan dans Detroit ou l’assassinat qui se déroule d’Oussama ben Laden dans la dernière section de Zéro sombre trente – Déjà fait du film un sorcier pour les 1 100 personnes qui ont emballé Alice Tully Hall tard dimanche soir, bien qu’il reste à voir comment un public en streaming de masse ou des électeurs réagira à la réticence des principes du film à tenter des réponses à de nombreuses questions qu’il pose.
Encore plus urgente est la façon dont le film s’activera dans un monde où les tensions nucléaires continuent d’augmenter dans la péninsule coréenne, la Russie occupe toujours une centrale nucléaire en Ukraine et le président américain Donald Trump dit aux Nations Unies que «la seule chose qui résout la guerre et les guerres est l’action».
L’impact de Bigelow sur la pensée politique collective est pratiquement inégalé parmi les réalisateurs hollywoodiens traditionnels. Zéro noir a forcé un calcul avec des techniques d’interrogatoire améliorées (même si elle a également erré par inadvertance dans un fourré politique) tandis que Blesser Jetez une nouvelle lumière dans l’esprit des soldats des guerres pour toujours du pays. Même Detroitbien que sans aucun doute divisant, semblait une fois de plus avant une conversation nationale qui s’ensuivrait trois ans plus tard avec un autre exemple de brutalité policière basée sur la race dans le Midwest avec le meurtre de George Floyd à Minneapolis.
Le réalisateur a également des ambitions élevées ici. « Mon espoir », a déclaré Bigelow à propos de son nouveau film, c’est qu’il peut « encourager la conversation sur la réduction des stocks nucléaires. Ce serait le résultat optimal. »
Le réalisateur artistique du New York Film Festival, Dennis Lim, a déclaré au public que ceux qui espéraient un câlin ou un répit pourraient vouloir chercher ailleurs. « Certains films fonctionnent comme une évasion; ils vous font oublier le monde dans lequel vous vivez », a déclaré Lim avant la projection. « Ce n’est pas ce genre de film. » Le public a ri, puis quelques heures plus tard, ses esprits et ses angoisses provoqués, se sont répandus dans l’air chaud de septembre un peu plus lourd pour l’usure.
