Marlee Matlin a fait une apparition aux prix scientifiques et techniques de l’Académie des arts et des sciences de 2025 mardi soir pour accepter une académie de mérite reconnaissant «toutes les personnes qui ont développé et soutenu la technologie de légende, qu’ils soient ouverts ou fermés, pour le film». En recevant la statuette des Oscars, qui restera à l’Academy Museum of Motion Pictures où la cérémonie a eu lieu pour la troisième année consécutive, l’actrice a salué l’engagement de l’Académie à l’accessibilité tout en exprimant l’espoir d’une inclusion plus généralisée de la communauté sourde.
« Cet Oscar honoraire du mérite servira d’inspiration à une nouvelle génération de techniciens et d’ingénieurs de sous-titrage d’une manière que des millions de personnes comme moi et au-delà ne pouvaient que rêver de plus de manière significative », a déclaré Marlee. “There is also an opportunity in the recognition to encourage and inspire the hearts and minds of film producers, studios, film festivals, exhibitors and theaters to actually step up to the plate to allow captions to be shown. I can imagine a scenario in the near future where I could walk into any theater on any day, at any time of the day, and watch a film stay with my granddaughter, my family, friends, or just myself with the benefit of captions to enhance the experience of Un film sur le grand écran.
Marlee, qui est devenue la première artiste sourde à remporter un Oscars en 1986 pour son rôle dans Enfants d’un moindre Dieua également plaidé aux artisans de la salle pour développer davantage la technologie qui améliorerait l’expérience cinématographique pour le mal à entendre.
«En fin de compte, cela signifierait un monde où des gens comme moi peuvent s’asseoir côte à côte dans les théâtres avec vous sans obstacles», a-t-elle poursuivi, «alors ne nous arrêtons pas là. J’espère que cette technologie d’honorera les classiques de cinéma montrés dans les films de films et les festivals. Que l’industrie cinématographique a, vous créez de nouveaux rêves et réalités dans le cinéma jamais imaginé avec vos divers honneurs techniques ce soir.
Les prix annuels ont reconnu 14 réalisations scientifiques et techniques réalisées par 37 personnes cette année. La cérémonie a été organisée par Andor Star Diego Luna qui a commencé son introduction avec une courte plaisanterie politique. « C’est mon privilège d’accueillir des prix de réalisation scientifique et technique de cette année, mais d’abord, je dois m’excuser », a commencé Luna. «Je sais que mes frais sont plus élevés que la normale cette année. Je suis très cher, je sais. Ce n’est pas de ma faute. Tout ce qui vient du Mexique est plus cher à cause des nouveaux tarifs.»
Luna a ensuite exprimé son respect pour l’expertise technique dans la salle. «Ceux qui sont les honneurs de l’Académie viennent d’horizons et de domaines d’expertise différents, mais ce qu’ils ont en commun, c’est le suivant: chacun est un rêveur dont l’imagination et les compétences ont contribué à faire du cinéma moderne la force mondiale que c’est aujourd’hui. J’aimerais prendre un moment pour parler au nom de tous mes frères et soeurs pour dire que nous apprécions tellement vos talents; ce que vous créez nous permet de faire nos travaux.
Les réalisations annoncées précédemment honorées au sein du David Geffen Theatre ont duré une variété de spécialités techniques, de la stabilisation des caméras et du déniisation de l’image à l’édition de dialogue et à la sécurité des cascles. Voir la liste complète des récipiendaires ci-dessous.
Prix techniques de réussite (certificats de l’académie)
À Essex Edwards, James Jacobs, Jernej Barbic, Crawford Doran et Andrew Van Stratten Pour la conception et le développement de Ziva VFX.
Ziva VFX est un système de construction et de simulation des muscles, de la graisse, du fascia et de la peau pour les personnages numériques. Une interface adaptée aux artistes qui met l’accent sur les métaphores physiques facilement comprises, associées à un solveur robuste et physiquement précis, a permis à un large éventail de studios de donner vie aux créatures visuellement riches.
À Javor Kalojanov et Kimball Thurston Pour la création du ML Denoise Benoir de Wētā FX.
Ce Denoisiment priorise le filtrage temporel en utilisant des techniques de flux optique innovantes pour préserver les détails cruciaux. De nouvelles stratégies de formation permettent à ses algorithmes d’apprentissage automatique de dénigrer l’imagerie générée par ordinateur aux normes les plus exigeantes.
À Neeme Vaino Pour le développement du gel de brûlure nues Fireskin360.
Ce gel largement disponible permet des brûlures ciblées plus longues directement sur la peau, élargissant la gamme de cascades de feu effectuées dans l’industrie.
À Dustin Brooks et Colin Decker Pour le développement de Naked Burn Gel.
Le gel de Fire for Hire a d’abord démontré publiquement une «brûlure nue», où le feu apparaît directement sur la peau, permettant une nouvelle forme de cascades de feu sûres dans les films.
À Attila T. Áfra pour la création d’Intel Open Image Denoise, et pour Timo Aila pour son travail pionnier à Nvidia appliquant des U-NETS au débroussage.
Open Image Denoise est une bibliothèque open source qui fournit une API élégante et fonctionne sur un matériel divers, ce qui entraîne une large adoption de l’industrie. Sa technologie principale est fournie par l’architecture U-Net largement adoptée qui améliore l’efficacité et préserve les détails, augmentant la qualité de l’imagerie CG dans l’industrie.
À Mark Noel pour adapter et améliorer la sécurité et la fiabilité de la technologie de base de mouvement à six degrés transportable pour l’utilisation du film.
La série NACMO de bases de mouvement modulaire permet aux cinéastes de contrôler dynamiquement les actions simulées, de fournir des mouvements précis, d’améliorer les effets spéciaux et d’enrichir l’expérience visuelle du public dans le monde.
À Cravate pour le développement du logiciel d’analyse et de stabilisation des capteurs, pour Bei pour le génie électrique, et pour Zhao Yanchong Pour la conception mécanique et l’ingénierie du système de cardan Ronin 2.
En utilisant la stabilisation à trois axes à travers plusieurs capteurs, le DJI Ronin 2 a atteint une large adoption. Il est contrôlable à partir d’un ensemble diversifié de dispositifs d’entrée, permettant aux cinéastes de créer des mouvements de caméra dynamiques complexes.
À Tabb Firchau pour la conception et le développement, pour John Ellison et Steve Webb pour le système de contrôle d’attitude, pour David Bloomfield pour la conception du moteur, et pour Shane Colton Pour la conception du système de conducteur moteur des cardans Mōvi.
L’introduction par Freefly Systems de cardans stabilisées portables fournit un fonctionnement à une caméra à distance unique ou collaborative avec divers contrôleurs, permettant des prises de vue auparavant difficiles sans têtes stabilisées soutenues par des chariots ou des grues.
Prix scientifiques et ingénieurs (plaques de l’académie)
À Jayson Dumenigo Pour le développement des hydrogels d’usine d’action.
Les hydrogels d’usine d’action sont conçus pour permettre des brûlures plus longues à des températures plus élevées avec des temps de redressement rapides, augmentant l’innocuité et l’efficacité des performances de cascaderie.
À Thijs vogels, Fabrice Rousselle, David Adler, Gerhard Röthlin et Mark Meyer Pour la création de Disney’s ML Denoise Berger.
Ce Denoisi sophistiqué d’apprentissage automatique présente un réseau de convolution révolutionnaire révolutionnaire et une stabilité temporelle. Il a été adopté bien au-delà de son domaine d’animation original et est un outil essentiel pour créer des images générées par ordinateur dans les longs métrages.
À Nir Averbuch, Yair Chuchem et Dan Raviv Pour le concept, la conception et le développement de l’alignement automatique Post 2.
Le Sound Radix Auto Align Post 2 permet le mélange transparent de microphones en mouvement multiple pendant la post-production du film, éliminant la distorsion de phase, ce qui permet de gagner beaucoup de temps sur les méthodes d’alignement manuel et d’augmenter la qualité de reproduction du dialogue enregistré sur le plateau.
À Curt Schaller pour le concept, la conception et le développement du système Trinity 2, et pour Dr Roman Foltyn Pour la conception du logiciel et du matériel de sa tête stabilisée motorisée.
L’Arri Trinity 2 est un système porté sur le corps qui combine un système de stabilisation de caméra inertielle traditionnel avec une technologie de cardin électronique, permettant un mouvement sans précédent de la liberté de caméra pour acquérir des prises de vue avec plusieurs transitions qui sont autrement impossibles à un terme.
À Steve Wagner pour le concept et le logiciel initiaux, pour Garrett Brown pour la conception, et pour Jerry Holway et Robert Orf pour l’ingénierie du système de stabilisation de Steadicam Volt.
Le Tiffen Steadicam Volt révolutionne la stabilisation inertielle avec sa conception motorisée à deux axes avancée, créant une inertie artificielle et une friction simulée tout en fournissant une rétroaction tactile réglable. Différents modes permettent à l’opérateur de modifier la sensation physique de la plate-forme. Le Volt permet aux cinéastes d’atteindre des prises de vue dynamiques avec un mouvement de caméra plus complexe tout en maintenant un axe de rouleau stable.
À Dave Freeth Pour la conception, l’ingénierie et le développement du système de stabilisation de la caméra motorisé à trois axes à main levée.
La taille compacte et le réglage en direct des paramètres de fonctionnement de ces appareils facilitent la caméra subtile et dynamique plus près des acteurs, et dans des quartiers plus stricts que possible. Sa faible latence permet un fonctionnement instinctif qu’il soit contrôlé par un seul opérateur ou à distance.
