« Je ne veux pas passer pour un fanboy », déclare timidement Giona A. Nazzaro, directeur artistique du Festival du film de Locarno, « mais Shah Rukh Khan incarne la quintessence du pouvoir du cinéma. Il n’y a pas de cynisme, pas de manipulation. Juste cette foi fondamentale que l’on peut raconter une histoire à travers son personnage et toucher aux éléments fondamentaux des émotions. »
Nazzaro, on peut le dire, est un fanboy de Khan. En parlant de la superstar de Bollywood, lauréate du prix de Locarno pour l’ensemble de sa carrière en 2024, le Pardo alla Carriera Ascona-Locarno Tourism, il compare Khan au « glamour populaire d’un héros de la classe ouvrière, comme Marcello Mastroianni » combiné à « l’élégance, l’arrogance, de quelqu’un comme Alain Delon… Dans Shah Ruhk Khan, je peux voir la trajectoire de Rudolph Valentino à Tom Cruise, et tout cela est là dans une seule personne. Et ce type ne semble même pas transpirer quand il le fait. »
Khan sera honoré du prix de la carrière de toute une vie de Locarno le 10 août et participera à une séance de questions-réponses au festival le 11 août.
Dans le cadre de son hommage, Locarno projettera le film de Sanjay Leela Bhansali Devdasle drame de 2002 dans lequel Khan joue le rôle d’un riche diplômé en droit qui revient de Londres pour épouser son amie d’enfance, Parvati (jouée par Aishwarya Rai). Cependant, lorsque sa famille rejette leur mariage, il sombre dans l’alcoolisme et cherche refuge auprès d’une courtisane chaleureuse, jouée par Madhuri Dixit.
Nazzaro note que Locarno aurait pu choisir presque n’importe quel film de la carrière de plusieurs décennies de Khan pour illustrer son impact sur le grand écran.
« J’ai vu certains de ses films uniquement en Inde parce qu’il n’y a pas de versions sous-titrées disponibles, et tout est parfaitement compréhensible, sans les dialogues », explique Nazzaro. « Je veux dire que vous voyez la trajectoire d’un héros, [the] « Il a la conviction fondamentale que si vous êtes un travailleur, si vous êtes une personne décente, vous pouvez être un héros. Il l’incarne. C’est un musulman pratiquant, il n’a jamais fait de films qui ne soient pas en accord avec ses propres convictions. »
Tout en se construisant une carrière internationale, dit Nazzaro, Khan est resté entièrement fidèle à lui-même et aux traditions du cinéma indien.
« Dans Khan, vous avez les éléments véritablement inimitables du cinéma indien, la musique, les danses, les chansons », dit Nazzaro, « et puis vous avez cette compréhension stupéfiante de la façon de placer tous ces éléments mythologiques du récit dans un contexte moderne, en utilisant la technologie moderne pour atteindre un sommet de ce que je dirais être une compréhension presque pré-moderne du pouvoir du cinéma… Je ne veux pas devenir poétique, mais [in Western cinema] « Nous avions besoin du modernisme pour comprendre nos structures narratives. Ensuite, nous avons dû remettre cela en question, avec le post-modernisme. Aujourd’hui, nous avons le post-post-modernisme. Il semble que nous ne puissions pas retrouver la dernière innocence dans le plaisir de la narration. Et voici Shah Rukh Khan, et avec un plan au ralenti, vous pouvez voir que cet homme peut déplacer des montagnes. »