Disney met les voiles avec Vaiana une fois de plus, cette fois en live-action dynamique. Le studio s’est associé à Dwayne Johnson pour développer un remake en direct de sa sensation musicale animée de 2016.
Johnson envisage de reprendre le rôle de Maui, le grandiose demi-dieu du vent et de la mer. Il produira via ses Seven Bucks Productions. Jared Bush, qui a écrit le scénario du film original, est de retour pour écrire le remake. Aucun administrateur n’est impliqué à ce stade de développement.
Le PDG de Disney, Bob Iger, et Johnson ont partagé la nouvelle lors de l’assemblée annuelle des actionnaires de Disney lundi.
« Cette histoire est ma culture, et cette histoire est emblématique de la grâce et de la force guerrière de notre peuple », a déclaré Johnson. «Je porte fièrement cette culture sur ma peau et dans mon âme, et cette opportunité unique de retrouver Maui, inspirée par le mana et l’esprit de mon défunt grand-père, le grand chef Peter Maivia, en est une qui fonctionne très bien. profonde pour moi.
Vaiana s’inspire des mythes polynésiens en racontant l’histoire d’une jeune femme qui désobéit à son père, le chef d’une île aux prises avec une catastrophe écologique imminente, et part à la recherche d’une relique mystique avec son propriétaire, un déesse nommée Te Fiti. En cours de route, elle libère Maui de sa prison insulaire, est capturée par un crabe monstrueux et trouve la force de devenir le chef que son père croyait pouvoir être.
Auli’i Cravalho, qui a exprimé Moana dans l’original, sera le producteur exécutif avec Scott Sheldon de Flynn Picture Co.
John Musker et Ron Clements ont réalisé le film original, qui avait une histoire de Clements, Musker, Chris Williams, Don Hall, Pamela Ribon, Aaron Kandell et Jordan Kandell. Bush était le seul scénariste crédité.
Lin-Manuel Miranda a joué un rôle important dans la composition des chansons, travaillant avec Opetaia Foa’i et Mark Mancina. Johnson avait l’un des morceaux les plus marquants, l’accrocheur « You’re Welcome » écrit par Miranda. Une autre chanson, « How Far I’ll Go », a été nominée aux Oscars pour la meilleure chanson originale.
Le film a été un succès auprès du public et des critiques, générant plus de 665 millions de dollars dans le monde et remportant une nomination aux Oscars du meilleur film d’animation, perdant face à un autre film de Disney, Zootopie.
Disney a été le pionnier d’une stratégie consistant à transformer ses films d’animation classiques en films d’action en direct. C’est une stratégie qui a rapporté d’énormes dividendes, avec certains films, comme La belle et la Bête et Aladdindevenant des succès d’un milliard de dollars, et certains gagnant des applaudissements pour leur créativité, comme Cruelle. Mais il a également produit des ratés, certains titres étant déversés sur son service de streaming, Disney +.
Et, jusqu’à présent, il n’a refait aucun titre du 21St siècle, préférant garder une certaine distance avec les versions animées et classiques. Mais la stratégie du studio semble maintenant en être à ses derniers stades et il ne faudra peut-être pas longtemps avant que des films tels que Congelé ou Emmêlé sont ciblés ensuite.
Déjâ un Lilo & Stitch le film est en pré-production pour un tournage estival. La réponse des fans a été l’une des raisons de la distance, mais Disney parie qu’une demi-douzaine d’années n’est pas si courte dans une culture alimentée par la nostalgie qui parcourt les idées plus rapidement qu’une fille sur un camakau échappant aux pirates de la noix de coco.
La stratégie de Disney inspire désormais également d’autres studios dotés de bibliothèques d’animation à consulter leurs catalogues pour trouver des titres pour des remakes en direct. Universal se prépare à filmer cet été un remake de Comment entraîner son dragonc’est un film bien-aimé et désormais classique de 2010.
