Quatre des cinq cinéastes en lice pour l’Oscar du meilleur réalisateur ont fait le déplacement à Santa Barbara mardi pour participer à un hommage spécial aux réalisateurs.
Ryan Coogler (Pécheurs), Josh Safdie (Marty Suprême), Chloé Zhao (Hamnet) et Joachim Trèves (Valeur sentimentale) rejoint Le journaliste hollywoodienScott Feinberg de au Festival international du film de Santa Barbara, alors qu’ils parlaient chacun séparément de leurs films nominés, puis se réunissaient pour une discussion de groupe à la fin ; Paul Thomas Anderson (Une bataille après l’autre), l’autre cinéaste de la catégorie Oscar, n’était pas présent.
Au cours de la discussion de groupe, Coogler et Zhao ont réfléchi à leur première rencontre au sein du programme Sundance Screenwriters Lab en 2012, où Trier était leur conseiller ; cela a marqué le début d’une relation de longue date entre le trio, Trier notant qu’il avait donné à Coogler des notes d’édition sur son film de 2013. Gare de Fruitvale.
Les cinéastes ont parlé des meilleurs (faire connaissance avec leurs collègues nominés) et des pires (être loin de leur famille) de la saison des récompenses et ont réfléchi à ce qu’ils feraient s’ils n’étaient pas derrière la caméra : Safdie un architecte, Coogler vendant du café, Zhao un détective privé et Trier un thérapeute.
Ils ont également discuté des opinions qu’ils apprécient le plus lors de la publication d’un projet, car Valeur sentimentale Le réalisateur a noté : « C’est compliqué parce que d’une certaine manière, un film devient une marchandise dans le monde et il faut que les critiques l’apprécient », mais comme le dit le proverbe, il a poursuivi : « demander à un artiste ce qu’il pense d’un critique, c’est comme demander à un lampadaire ce qu’il pense des chiens. »
Zhao, cependant, a déclaré qu’elle se tournait vers les critiques les plus en ligne : « Je me soucie de ma courbe Letterboxd, je le fais, parce que c’est un public. Je me soucie aussi de Rotten Tomatoes mais je ne devrais pas. En fait, je vais sur Letterboxd et je lis les critiques parce que ce sont des publics. Ils y vont et personne ne les paie pour faire ça – certains d’entre eux devraient faire du stand-up parce qu’ils sont hilarants. Je les capturerais et les enverrais à [Hamnet stars] Jessie [Buckley] et Paul [Mescal] parce qu’ils ne vont pas en ligne, ces deux-là.
Feinberg a interrogé le groupe sur la philosophie de Quentin Tarantino de prendre une retraite anticipée en raison de sa conviction que les réalisateurs sont de moins en moins capables de faire des films à mesure qu’ils vieillissent ; Safdie a répondu: « J’espère que je mourrai en travaillant. Je pense que peut-être il voulait dire qu’ils sont trop à l’aise – c’est un problème quand vous êtes trop à l’aise et que vous avez des gens autour de vous qui apprécient le confort. Cela pourrait être un problème mais mec non, le travail vous libère. «
Coogler a également cité le film de Michael Haneke de 2012 Amour comme « un film que seul un cinéaste plus âgé pouvait faire et qui m’a fait voir la vie différemment. Je pense à ce film probablement tous les jours, alors j’espère que les personnes âgées n’arrêteront pas de faire des films, elles ont beaucoup à nous apprendre ».
La soirée s’est terminée avec chaque réalisateur félicitant un film qui n’avait pas obtenu sa saison de récompenses, avec les cris de Coogler HeddaTrèves en fête Désolé bébéZhao disant film d’animation Petite Amélie (« J’ai dû arrêter ce film plusieurs fois, sangloter de manière incontrôlable et recommencer ») et Safdie reconnaissant le film de son frère Benny Safdie Machine fracassante comme « un film spécial ».
