Avant la sortie de Les Hauts de Hurlevent cette semaine, les critiques du film ont finalement été publiées, et elles sont décidément mitigées.
Le film réalisé par Emerald Fennell, adapté du roman bien-aimé d’Emily Brontë de 1847, suit une histoire d’amour passionnée et tumultueuse sur fond de landes du Yorkshire, explorant la relation intense et destructrice entre Heathcliff (Jacob Elordi) et Catherine Earnshaw (Margot Robbie).
Dès lundi soir, Les Hauts de Hurlevent a obtenu un score de 71 pour cent sur 65 avis sur Rotten Tomatoes et un score de 60 pour cent sur Metacritic sur 31 avis.
Le casting comprend également Hong Chau, Alison Oliver, Shazad Latif, Martin Clunes, Owen Cooper, Charlotte Mellington, Ewan Mitchell et Amy Morgan.
Poursuivez votre lecture pour découvrir des extraits clés de certaines des critiques les plus marquantes d’Hollywood, avant la sortie du film en salles le 13 février.
Le journaliste hollywoodienLe critique de cinéma en chef de David Rooney a écrit dans sa critique : « La refonte de Fennell flirte avec la folie, et si vous pouvez abandonner les idées préconçues sur la façon dont cette histoire devrait être racontée, c’est sans doute le film le plus purement divertissant du scénariste-réalisateur – pulpeux, provocateur, imprégné de couleurs flamboyantes et d’un design opulent, mêlé de fioritures anachroniques, sexy, pervers, irrévérencieux et résonnant. tragique, oscillant souvent entre le ridicule et l’intelligent, c’est. Les Hauts de Hurlevent pour le La Chronique des Bridgerton génération, garanti pour humidifier les conduits lacrymaux et enflammer les jeunes cœurs.
L’IndépendantClarisse Loughrey de a écrit en partie : « Avec son titre stylisé entre guillemets et la déclaration d’une réalisatrice selon laquelle il est destiné à capturer son expérience de lecture du livre à l’âge de 14 ans, il utilise l’apparence de l’interprétation pour vider l’un des romans les plus passionnés et émotionnellement violents jamais écrits, puis jeter sa peau écorchée sur les tropes romantiques qui semblent les plus commercialisables. Adaptation ou non, c’est une œuvre étonnamment creuse. »
Alison Willmore, avec Vautoura écrit dans sa critique, « Les Hauts de Hurlevent est un film incroyablement humide, et c’est sans même tenir compte de la fréquence à laquelle les personnages se laissent prendre ou choisissent de sortir sous la pluie (pour mieux faire adhérer leurs tenues). Un escargot laisse une traînée languissante de bave sur une vitre, une femme de ménage écrase de manière provocante de la pâte brillante entre ses doigts tout en faisant du pain à la table de la cuisine, un dos cicatrisé est montré perlé de sueur dans un gros plan affectueux – la version d’Emerald Fennell du roman d’Emily Brontë de 1847 scintille pratiquement de fluides.
Le gardienLe critique de Margot Robbie, Peter Bradshaw, a écrit : « Emerald Fennell fait monter le niveau du camping alors qu’elle réinvente l’histoire d’Emily Brontë sur Cathy et Heathcliff sur la lande balayée par le vent du Yorkshire comme une séance photo de mode de 20 pages d’une bêtise implacable, avec des corsages déchirés en lambeaux et une gifle impertinente de BDSM. Cathy de Margot Robbie se dirige secrètement vers la lande pour un moment hilarant. de plaisir personnel – bien que, malheureusement, il n’y ait pas de scènes audacieusement entrecoupées de Heathcliff, un piège à soif, joué par Jacob Elordi, faisant simultanément la même chose dans l’écurie, tout en marmonnant d’une voix bourrue avec son accent du Yerrrrrkshire.
David Sims, avec L’Atlantiqueécrit dans sa critique, «Les Hauts de Hurlevent, La nouvelle adaptation par la scénariste-réalisatrice Emerald Fennell du roman gothique révolutionnaire d’Emily Brontë est son meilleur film à ce jour – un bon moment de cinéma haletant et charnel. C’est aussi un gâchis gluant et crasseux. La caméra s’attarde sur les jaunes d’œufs dégoulinants et la pâte molle et bouillonnante ; la protagoniste, Cathy Earnshaw (interprétée par Margot Robbie), doit patauger dans le sang de porc en se rendant dans les landes près de chez elle, laissant une garniture de viscères sur sa magnifique robe anachronique. C’est l’esthétique de Fennell partout : très élégante sur le dessus, et tout aussi fortement méchante juste sous la surface.
Kevin Maher, critique de cinéma en chef pour Le temps britanniquea écrit : « Qui aurait cru qu’Isabella Linton était le meilleur personnage de Les Hauts de Hurlevent? Elle est en tout cas dans cette insipide adaptation de Brontë, un film qui s’anime brièvement chaque fois qu’elle apparaît à l’écran, méchamment interprété par Alison Oliver. Sinon, avec une romance centrale sans chimie entre Heathcliff (Jacob Elordi) et Cathy (Margot Robbie, également productrice du film), bizarrement inintéressant, ce film se dégonfle. Il existe des longueurs et des caractérisations remarquables qui reflètent à peine la complexité d’une bobine Instagram, sans parler du plus grand roman gothique de la littérature anglaise. Il s’agit du premier échec malheureux dans l’ascension cinématographique de la scénariste-réalisatrice oscarisée Emerald Fennell (Brûlure de sel et Jeune femme prometteuse).”
Lindsey Bahr a écrit pour le Presse associée« En ces temps de manque de sexe au cinéma, si vous recherchez un corset plié, des jeux de pouvoir et un pouvoir de star brûlant de la part de deux Australiens génétiquement bénis, Les Hauts de Hurlevent pourrait bien satisfaire cette démangeaison du grand écran. Il y a une myriade de plaisirs à découvrir dans l’apparat audacieux et absurde et les intrigues diaboliques. Le timing comique d’Alison Oliver dans le rôle d’Isabella Linton naïve et capricieuse est un délice particulier. Avec la bonne foule, cela pourrait être une soirée amusante au cinéma. Pourtant, malgré tous les grands changements, Fennell’s Les Hauts de Hurlevent équivaut à quelque chose d’étrangement superficiel et brutal : une fan fiction criarde et stylisée avec la portée et le budget d’une épopée hollywoodienne de la vieille école.
Caryn James, de la BBC, a écrit : « Cathy et Heathcliff sont toujours les amants reconnaissables de Brontë, irrésistiblement attirés l’un par l’autre depuis l’enfance mais condamnés à être séparés. Mais l’approche de Fennell est un tourbillon extravagant : sexy, dramatique, mélodramatique, parfois comique et souvent romantique. Il y a beaucoup de choses debout sous la pluie et le vent, des baisers sous la pluie et le vent, et juste la pluie et le vent sur les landes du Yorkshire. Elle fait des lacets. le décor du XIXe siècle avec des touches contemporaines, de ses costumes dignes d’un tapis rouge aux Oscars à sa franchise sexuelle. Un mur couleur chair est basé sur un scan de la peau de Robbie, de ses veines et tout. Mais derrière tout cela, Fennell canalise quelque chose d’essentiel dans le livre : le comportement corrosif qui peut résulter d’un désir contrarié est aussi naturel pour Cathy et Heathcliff que leur passion infinie l’un pour l’autre. style audacieux et considérez-le comme une réinvention et non une adaptation, ce style audacieux et astucieux Les Hauts de Hurlevent est tout à fait captivant.
Les États-Unis aujourd’huiBrian Truitt de Brian Truitt a écrit dans sa critique : « L’adaptation de Fennell prend quelques libertés avec le roman original d’Emily Brontë de l’époque victorienne de 1847, mais à moins que vous ne soyez un fervent superfan, vous ne serez probablement pas trop en colère. Le cinéaste britannique oscarisé crée une somptueuse mauvaise romance qui est assez hautaine, sombrement hilarante et finalement sincère. «
Beth Webb, pour Empirea écrit dans sa critique : « Il y a nettement plus d’intrigue dans le roman de Brontë que dans la réimagination de Fennell, et même si le film n’a pas besoin d’un récit plus dense, il pourrait gagner à se sentir plus ancré – en particulier lorsque Cathy et Heathcliff se battent et forniquent comme des adolescents, ricochant entre le désir et la haine. ‘Je t’ai détesté, je t’aimais aussi’, c’est bien beau, mais ici, les enjeux deviennent plus modérés à mesure que le style prend le dessus. Le film est indéniablement réalisé de manière experte, et Fennell – qui est rapidement devenu l’une des exportations hollywoodiennes les plus dynamiques de Grande-Bretagne – a certainement pris de l’ampleur en tant que cinéaste en termes de portée. Les Hauts de Hurlevent Si je restais plus près de la terre, le poids de cette romance tragique frapperait plus fort.
Poste de New YorkJohnny Oleksinski de Johnny Oleksinski a écrit en partie : « Les traditionalistes se plaindront que Fennell a transformé le livre de Brontë en une romance radicale. Et, oui, elle l’a fait. La musique gonfle, les larmes coulent, les visages sont parfaits. Mais ce qui rend le film si captivant, c’est qu’elle se lance dans un puissant bras de fer : nous soutenons fortement Heathcliff et Cathy, même si nous savons très bien que nous ne devrions pas. «
