Joker : Folie à Deux a été révélé au public mercredi comme la suite de Todd Phillips après son film à succès critique et commercial Joker a été présenté en avant-première à la Mostra de Venise 2024, et les premières critiques ont déjà été publiées.
Le film de Warner Bros. met en vedette Joaquin Phoenix dans le rôle d’Arthur Fleck/Joker, un rôle qui lui a valu un Oscar du meilleur acteur pour sa performance dans le film de 2019. Lady Gaga rejoint l’action pour la suite dans le rôle central de Harley Quinn, la compagne de crime tout aussi endommagée du Joker. Joker : Folie à DeuxArthur Fleck est interné à Arkham en attendant son procès pour ses crimes en tant que Joker. C’est là qu’il trouve le véritable amour avec Harley Quinn, interprétée par Gaga, et aussi la « musique qui a toujours été en lui », selon les bandes-annonces précédemment publiées.
Joker : Folie à Deux Brendan Gleeson et Catherine Keener sont également au casting. Zazie Beetz reprend son rôle de JokerLa suite devrait sortir en salles le 4 octobre.
Lisez la suite pour voir ce que les critiques disent à ce sujet. Joker : Folie à Deuxqui reçoit jusqu’à présent des critiques mitigées.
Le Hollywood ReporterLe critique de cinéma en chef de David Rooney appelle Folie à deux « inégale », écrivant que si la performance de Gaga est digne d’éloges, la suite faiblit en étant « narrativement un peu mince et parfois ennuyeuse ». Il note que « Phillips et le co-scénariste Scott Silver dans le premier Joker avait les bases solides de non pas un mais deux films de Martin Scorsese, Chauffeur de taxi et Le roi de la comédiesur laquelle accrocher leur histoire et donner leur ton. Celui-ci repose davantage sur une vanité que sur une base narrative solide.
Jo-Ann Titmarsh, écrivant pour le London’s Soirée Standardpartage l’avis de Rooney, notant que le film manque d’une «frisson d’excitation» et d’un «sentiment de folie prenant le contrôle». Elle ajoute que «malgré son personnage principal fascinant et complexe, le film est finalement ennuyeux et laborieux, nous menant nulle part, lentement».
Entre-temps, VautourSelon Allison Willmore, l’un des principaux problèmes du film est qu’Arthur « n’est tout simplement pas si intéressant que ça malgré tous les efforts déployés par Phoenix pour rendre le personnage avec un niveau de détail exquis, mental et physique angoissé ». Elle écrit également que même lorsque Arthur « pense prendre le contrôle », il devient « un souffre-douleur pour le monde et, plus important encore, pour le réalisateur, qui soumet le personnage à tant d’indignités qu’il cesse d’être pitoyable et commence à ressembler à une longue blague hirsute ».
Le GardienPeter Bradshaw estime que Gaga est sous-utilisée dans la suite, malgré la fanfare que son rôle principal a reçue, soulignant que « l’histoire du film telle que construite ne donne pas [Gaga’s] « Le personnage a beaucoup de chances de se développer. »
Cependant, certains critiques ont beaucoup apprécié la nouvelle approche de Phillips sur le Joker et sa maîtresse.
« Phillips et Silver ont livré la dernière chose à laquelle on s’attendait : un film de Joker socialement responsable qui trouve une manière intrigante d’explorer les conséquences (à la fois à l’écran et hors écran) du premier film », NMEMatthew Turner écrit : «Joker Les fans ne devraient cependant pas trop pleurer : Warner Bros. a intelligemment trouvé un moyen de laisser la porte ouverte pour que la franchise puisse continuer, si le besoin s’en fait sentir.
L’IndépendantGeoffrey Macnab estime que Phillips « s’amusait clairement dans le fauteuil du réalisateur » avec sa « tournée à travers au moins un siècle d’Hollywood » à travers des numéros musicaux et des références à divers classiques. Il a trouvé que la performance de Phoenix « reste puissante et émouvante », permettant aux spectateurs de « s’attacher à Arthur malgré son indigence et son dérangement ».
John Nugent à Empire Il pense également que les moments musicaux ont aidé l’histoire, écrivant : « L’interprétation peu orthodoxe et sans fard des chansons de Phoenix et Gaga est tellement convaincante qu’un scénario léger en dialogues ne le fait pas — « Close To You » de Burt Bacharach a rarement été interprété de manière aussi effrayante — et pourtant, là où le premier film était implacablement oppressant et sombre, il y a ici un ton étrangement plein d’espoir. L’interprétation d’Arthur de « For Once In My Life », en particulier, est un curieux mélange de menace tranquille et de passion vraiment sincère. »
