Le scénariste Tony Spiridakis ne connaissait pas le festival Marvels of Media du Musée de l’image en mouvement, qui célèbre le travail des créateurs de médias atteints d’autisme, avant d’écrire son film étoilé. Esdras, sur la parentalité d’un enfant atteint du spectre. Mais il est rapidement devenu un partisan après que le fondateur de MoM et ancien PDG d’AMC Networks, Josh Sapan, l’ait contacté.

« [The Queens-based festival] comprend le pouvoir de l’empathie et la beauté indéniable de la diversité », déclare Spiridakis, qui siège désormais à son conseil consultatif aux côtés de Esdras le réalisateur Tony Goldwyn, alors qu’il s’adressait aux participants jeudi soir à l’ouverture de sa troisième édition annuelle. « Cela montre l’expression authentique et non filtrée qui vient des perspectives uniques des créateurs de médias autistes, ce dont Hollywood et tous les artistes peuvent bénéficier. »

Marvels of Media, qui se déroule jusqu’à demain dans le Queens, rejoint le ReelAbilities Film Festival, qui se déroule du 3 au 10 avril, et accueille Esdrasà New York lors de la soirée d’ouverture. Les deux festivals de films sont dédiés aux cinéastes handicapés et aux récits mettant en vedette des personnages handicapés. « Beaucoup de ces films ne reçoivent pas l’attention qu’ils méritent parce qu’Hollywood estime que [such a film] est invendable, ou qu’il fait les choses différemment. Mais c’est le contraire. Il fait les choses différemment, et c’est pourquoi il est commercialisable », déclare Isaac Zablocki, co-fondateur de ReelAbilities.

Même si l’autisme, tout comme la surdité et la paralysie cérébrale, tend à apparaître plus fréquemment dans les films et à la télévision que d’autres handicaps, selon Zablocki, cela ne représente encore qu’un petit nombre de récits totaux dans le courant dominant d’Hollywood, qui a une longue histoire de représentation erronée de la neurodivergence à travers des stéréotypes déshumanisants. C’est en partie dû au fait que la communauté handicapée et neurodivergente bénéficie rarement d’opportunités de création ou d’espace au sein de l’industrie cinématographique, y compris le circuit des festivals, pour raconter ses propres histoires.

Mais la présence de créatifs comme Spiridakis, qui a un fils sur le spectre, et le PDG de Danimation Entertainment, Dani Bowman, qui joue dans le film de Netflix L’amour sur le spectre, signale un changement léger mais notable dans la façon dont l’industrie cinématographique respecte et investit dans la neurodivergence, en particulier les créateurs autistes. « Grâce à mon parcours dans l’animation et à mon apparition sur L’amour sur le spectrej’ai été témoin de l’impact de la remise en question des stéréotypes et de l’adoption de diverses perspectives », déclare Bowman, dont le court métrage Destins maudits projeté hier soir dans le cadre du programme « Unique Romances » de MoM. « Je crois que l’industrie du divertissement a l’opportunité de reconnaître et de célébrer les voix et les talents uniques d’individus comme moi qui ont été pendant si longtemps sous-utilisés et négligés. »

Lancé il y a trois ans au MoMI dans le cadre d’une initiative menée tout au long de l’année au musée, le festival Marvels of Media 2024 comprend 17 films et un projet de réalité virtuelle, conçus par des réalisateurs, écrivains, monteurs, directeurs de la photographie et animateurs neurodivergents. « Marvels n’est qu’un festival parmi des centaines de festivals de films dans le monde entier, mais il est également tout à fait unique et tout à fait conforme à la position du Musée de l’image en mouvement en tant qu’espace créatif et pratique », déclare Aziz Isham, directeur exécutif du MoMI. . « Le festival est une fête. C’est le moment pour les créateurs de la neurodiversité et leurs amis, familles et alliés de se rassembler, de trouver de la force, de partager des idées, de forger des partenariats de collaboration et de bâtir une communauté. C’est la raison d’être de notre musée.

Les cinéastes du MoM sont un collectif diversifié d’artistes émergents et établis qui s’identifient également comme queer ou personnes de couleur et dont le travail explore habilement des questions à la fois spécifiques et non liées à la communauté neurodivergente. « [Stories by members of the community] apportez de nouveaux mondes, de nouveaux modèles et de nouvelles manières d’expression », déclare Sapan, qui a un enfant adulte neurodiversifié et attribue la qualité et la diversité du MoM à son équipe neurodiversifiée et à son comité directeur. Le festival est co-organisé par la conservatrice adjointe du musée pour les programmes publics, Tiffany Joy Butler, et son éducatrice en médias et en accès, Miranda Lee, elle-même autiste. Ils contribuent à façonner non seulement les projections, mais également les panels et ateliers post-projection sur l’animation par collage, les marionnettes et les techniques de narration audiovisuelle pour les cinéastes en début de carrière et les artistes du spectre afin de développer et d’élargir leurs compétences. « Nous avons mis en relation le cinéaste autiste émergent Jackson Tucker-Meyer avec l’animateur Jorge R. Gutiérrez et l’actrice, réalisatrice et productrice Sue Ann Pien dans le cadre d’une table ronde virtuelle des réalisateurs des merveilles des médias », a déclaré Lee, ajoutant que le festival continuerait « à servir de plateforme ». lieu d’opportunités de réseautage reliant des artistes neurodivergents et neurotypiques.

Ce type de réseautage est également un élément majeur du sommet de l’industrie de ReelAbilities, qui, selon Zablocki, a conduit à la construction et à l’expansion d’une communauté en temps réel. « Chaque année, nous veillons à avoir une heure pendant laquelle vous laissez ces relations se développer. »

Investir et soutenir la croissance et le succès des créateurs de médias autistes explique en partie pourquoi Spiridakis a rejoint le conseil consultatif inaugural de Marvels of Media aux côtés de Goldwyn, de la présidente de la Fondation Jim Henson Cheryl Henson, du producteur Brian Grazer, de l’ancienne présidente-directrice générale de MTV Networks Judy McGrath, Comme nous le voyons l’acteur Pien et le PDG de Great American Media, William J. Abbott, entre autres. «J’ai pu en recruter un grand nombre en interrogeant simplement des personnes qui, selon moi, seraient, pour diverses raisons, prédisposées à dire oui», explique Sapan. «Il y a un large éventail de raisons pour lesquelles ils l’ont fait, y compris le fait qu’un membre de leur famille est neurodivergent, ou qu’il s’agit de personnes qui ont simplement une vision du monde très large. Deux ou trois d’entre eux ont une sensibilité créative, en termes de travail qu’ils accomplissent, qui apprécierait un créateur venant d’un lieu et d’un espace différent, et qui apporte à la création médiatique quelque chose qui peut être différent et élevé.

C’est le genre de soutien de l’industrie qui affirme la mission de ces festivals. Des films comme Esdrasdit Zablocki, non seulement « vient d’un endroit très sincère et surtout authentique », mais signale également un changement radical plus important au sein du marché et de l’espace des festivals américains traditionnels. Des titres comme le film de clôture de ReelAbilities, produit par Steve Way Bonnes mauvaises chosessélections Casquettes de rallyeavec Judd Hirsch et Amy Smart, et lauréat du prix Slamdance Daruma tous viennent également de cet endroit.

« Nous voyons de plus en plus de longs métrages narratifs de fabrication américaine, ce qui n’était pas le cas au cours des premières années de notre festival », déclare Zablocki de ReelAbilities, dont l’événement hybride comprendra cette année plus de 25 longs métrages et courts métrages et un festival de deux jours. sommet de l’industrie. « Nous avions l’habitude de nous appuyer sur des éléments narratifs provenant d’Europe parce qu’il y avait là-bas un financement gouvernemental. Nous entrons désormais dans une nouvelle ère où il existe un cinéma américain de grande qualité, encore largement indépendant, pour les handicapés.

Cela fait suite à des années de succès dans le domaine des courts métrages, qui, selon Zablocki, sont souvent « le plus audacieux des films, chaque année ». Chez MoM, cela comprend le programme « Unique Romances », explorant les relations queer et autistes, ainsi que les voix d’Ayo Edebiri et Seth Rogen. Le sang de l’arbre, de Exceptional Minds et Reel Start. ReelAbilities, festival qualificatif aux BAFTA dans la catégorie courts métrages, compte le documentaire axé sur Troy Kotsur À mon pèrele groupe dirigé par Jillian Mercado Mes yeux sont là en haut et Chère Ani – à propos du parcours de 20 ans d’un homme correspondant au musicien Ani DeFranco – parmi sa liste 2024.

Pour Sapan, le fait de pouvoir présenter ce genre d’histoires révolutionnaires d’artistes autistes à un public autiste a été une inspiration majeure pour fonder l’événement, après avoir observé « l’émancipation et la connexion » que son fils a trouvées grâce à la narration : « Ce sont de belles démonstrations de la façon dont vous voyez le monde différemment si votre objectif est différent, et c’est ce que je trouve si merveilleux dans ce que Marvels of Media tente de faire.

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