Parler de refaire équipe avec elle Moi, Tonya réalisateur Craig Gillespie sur Pam et Tommy, La rédactrice nominée aux Oscars Tatiana S. Riegel décrit les histoires de Pamela Anderson et Tommy Lee, et celle de Tonya Harding, comme « incomprises ».
« En fait, je les trouve un peu similaires, les deux histoires », dit Riegel dans un nouvel épisode de Le journaliste hollywoodienc’est Derrière l’écran podcast. « En raison du temps (depuis que les événements se sont produits), beaucoup de gens n’en savaient rien ou avaient une idée préconçue de ce que les histoires allaient être – souvent une préconception très critique. »
Hulu’s Pam et Tommy tourne autour du mariage de l’actrice modèle Anderson et du batteur de Mötley Crüe Lee et du vol de leur sex tape notoire et diffusée plus tôt cette année.
« Je savais qu’il y aurait un certain niveau émotionnel », ajoute Riegel à propos de Gillespie à la barre. « Et ce serait intriguant en plus de son sens comique, [showcasing] sa capacité à faire des allers-retours entre ces deux endroits d’une manière charmante.
Une scène préférée de Riegel, dont le travail avec Gillespie comprend également Disney’s Cruellese produit dans l’épisode deux et présente les jeunes mariés Pam (Lily James) et Tommy (Sebastian Stan) à la maison un soir en train de regarder la télévision alors que Pam présente son mari à Le roi et moi. Elle chante « Getting to Know You » de la comédie musicale classique alors que le couple rigole et danse de manière ludique dans la chambre.
« Cette scène particulière a été un véritable tournant décisif, émotionnellement, dans l’histoire », déclare Riegel. « C’est une scène vraiment inhabituelle, d’avoir un personnage comme Tommy Lee qui regarde cette comédie musicale. Elle est tellement dedans. Je trouve que c’est cette scène vraiment douce et vulnérable à laquelle ils participent tous les deux. Et j’ai l’impression que cela ouvre vraiment la porte pour le reste de la saison.
Au cours de la conversation, Riegel discute également de son approche du montage de films, y compris pourquoi elle « évite le plateau à tout prix ».
« J’ai beaucoup de travail à faire, numéro un. Et numéro deux, je pense [being on set] influence ma perception », dit Riegel. [When] Je regarde les quotidiens… J’essaie de m’accrocher… ma première réaction émotionnelle – à une prise, une ligne, une performance, quelle qu’elle soit, comme si c’était authentique ou réel, ou m’a fait rire ou m’a fait pleurer.
« [But] il y a une chose très classique qui se passe où les choses sont hystériques sur le plateau », poursuit-elle. « Tout le monde aime ça. Et quand ça arrive dans la salle de montage et que tu le regardes dans les quotidiens, ce n’est plus si drôle, ou vice versa. Et donc tout le monde se dit: « Cela semblait tellement plus drôle ce jour-là. » Ce n’est pas une question éditoriale. C’est juste une question de traduction. …. C’est comme regarder une comédie seul à la maison, plutôt qu’avec un énorme public. C’est une expérience différente.
Vous pouvez écouter la conversation complète ci-dessous, dans le nouvel épisode de Derrière l’écran.
