Le superviseur des effets visuels, Tim Burke, décrit les effets numériques complexes utilisés pour mettre Halle Bailey « vraiment incroyable » dans le rôle d’Ariel et du reste des acteurs sous la mer dans la nouvelle adaptation musicale de Rob Marshall de Disney. La petite Sirènequi devrait rapporter jusqu’à 120 millions de dollars au cours des quatre jours de vacances.

Dans un nouvel épisode de Le journaliste hollywoodienc’est Derrière l’écran podcast, Burke – lauréat d’un Oscar pour Ridley Scott’s Gladiateurqui a également été nominé pour Harry Potter et le prisonnier d’Azkaban et Harry Potter et les reliques de la mort parties 1 et 2 – détaille le processus VFX pour la réalisation du film, qui impliquait de filmer les acteurs sur des plates-formes et la création de centaines de créatures CG sous la mer.

Pour capturer les performances de Bailey et d’autres acteurs jouant des personnages aquatiques, « il semblait vraiment que le principe serait de mettre les acteurs sur des plates-formes qui pourraient être déplacées spatialement sur le sol, en utilisant des cascadeurs pour réellement pousser les plates-formes et aussi pour présenter des danseurs qui pourraient aider à marionnettiser les acteurs afin qu’ils puissent réellement bouger d’une manière qui nous donne essentiellement le mouvement de leur tête.

« Si vous êtes retenu dans une plate-forme, vous ne pouvez pas bouger votre, votre corps. Il faut être fixé à partir d’un certain point », explique-t-il. «Nous avons utilisé leurs visages pour de vrai, ce qui leur a permis de livrer des lignes de dialogue à emote, pour nous donner la performance. … Mais nous remplacerions alors tout sauf les visages et les mains par des corps numériques, ce qui nous permettrait ensuite de traduire le mouvement à travers leurs corps pour donner l’impression qu’ils se propulsaient vraiment dans l’eau.

Il ajoute que non seulement Bailey « offrait la performance et le chant les plus étonnants, au sein de ces plates-formes, mais elle donnait une performance et une crédibilité ».

« C’est vraiment sa performance qui a vendu le fait qu’elle était une sirène. Remplacer son corps, mettre sa queue, évidemment, créer l’animation qui accompagnait son mouvement physique, était tellement plus facile quand nous avions en fait une performance crédible en premier lieu de sa part. Elle a fait une quantité incroyable d’entraînement physique intense pour être apte à travailler là-dessus parce qu’elle passait – je ne sais pas combien d’heures par jour, mais plusieurs heures par jour – se soutenant presque à travers ses muscles abdominaux dans différentes positions [in the rigs].”

D’autres sujets incluent le numéro musical « Under the Sea », qui, selon lui, était le plus complexe car certains plans individuels contenaient jusqu’à 400 personnages animés à la main ou plus.

Il partage également son point de vue sur l’état de l’activité VFX. Vous pouvez écouter l’intégralité de la conversation ici :

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