Le réalisateur Andrew Davis explique pourquoi ils ne font plus de films comme « Le Fugitif »

De temps en temps, quelqu’un sur les réseaux sociaux se plaint de la raison pour laquelle il ne fait pas de films comme Le fugitif plus. Pour Fugitif Selon le réalisateur Andrew Davis, la diminution des drames policiers et des thrillers principalement destinés aux adultes remonte en réalité bien plus loin que l’engouement pour les superproductions des 15 dernières années.

Avec le film, qui a fêté ses 30 ans en août, Davis a accompli l’exploit rare d’être à la fois un succès commercial et critique, culminant avec sept nominations aux Oscars et une victoire pour Tommy Lee Jones comme meilleur acteur dans un second rôle. Le véhicule mettant en vedette Harrison Ford qui a réinventé la série télévisée du même nom de 1963 n’avait certainement pas pour objectif d’être le troisième film le plus rentable de 1993 ou un chouchou des récompenses. Warner Bros. s’est simplement efforcé d’obtenir un succès de base, au lieu de se balancer par-dessus les barrières, et cette philosophie explique pourquoi les grands studios ne donnent plus la priorité aux films ayant la portée et l’ampleur de Le fugitif.

« Cela a commencé avec Mâchoires. Quand vous pouviez faire un film qui pouvait être projeté partout dans le monde et avoir tous ces incroyables box-offices, les studios voulaient tout le temps investir dans ce home run », a déclaré Davis. Le journaliste hollywoodien. « Mais [WB co-chairmen] Bob Daly et Terry Semel ont déclaré : « Nous sommes heureux de réussir des doubles. »

Ce qui rend le film de Davis d’autant plus impressionnant, c’est que son processus de post-production n’a duré que 10 semaines. Selon les normes actuelles, 10 semaines est le délai minimum dont un réalisateur doit disposer avant de soumettre sa version initiale du réalisateur. Dans Le fugitif’Dans le cas présent, le studio souhaitait vraiment capturer des adolescents et des adultes avant la rentrée scolaire.

« Barry Reardon, qui était responsable de la distribution chez Warner Bros., a demandé : ‘Pouvez-vous sortir ce truc d’ici le 6 août ?' », se souvient Davis. « Il y avait six rédacteurs, mais trois rédacteurs principaux, et j’allais de pièce en pièce. C’était presque comme un cabinet de dentiste où je surveillais chaque patient… Et tout le monde nous détestait après, parce que : « Eh bien, si Le fugitif tu l’as fait en 10 semaines, pourquoi tu ne peux pas le faire en 10 semaines ? Lorsque nous avons montré le film au studio, ils ont dit : « Ne touchez à rien. Nous aimons ça.' »

Ci-dessous, lors d’une récente conversation avec THRDavis évoque également le moment où Ford a dû arborer une fausse barbe, ainsi que le tournage à la volée de la scène du défilé de la Saint-Patrick à Chicago.

Quand je pense à Harrison Ford, je ne pense pas à Han Solo ou à Indiana Jones ; Je pense au Dr Richard Kimble utilisant ses doigts pour manger les œufs brouillés d’un homme handicapé. Vous souvenez-vous de quelque chose de cette journée à l’hôpital ?

Nous savions que nous n’avions qu’une seule photo de l’accident de train et une seule photo pour se raser la barbe. [in that same scrambled eggs sequence]. Il y avait donc une question de savoir comment le mettre en scène pour qu’il puisse être caché derrière la porte de la salle de bain, et c’est drôle, parce que quand l’infirmière entre pour remplir la bouteille d’eau, on voit la serviette en papier flotter toujours autour de lui en fermant la porte. . Il est donc content qu’elle n’ait pas compris. C’était l’une des rares choses que nous avons tournées en Caroline du Nord, à part l’accident de train, et Harrison était vraiment à son écoute. C’est aussi le jour où il s’est tiré une balle avec une aiguille pour se débarrasser de l’infection de sa blessure, et je me souviens donc de la façon dont il a mangé cette nourriture. Il était tellement réaliste de le jouer comme affamé.

Chaque année, je vois des variantes de la blague suivante : « Les gens se disputent pour savoir si Mourir dur est un film de Noël, mais c’est indéniable Le fugitif est un film sur la Saint-Patrick. Une fois que vous deviez tourner à Chicago au mois de mars, avez-vous réécrit le scénario pour inclure le défilé de la Saint-Patrick ?

Je voulais mettre le défilé de la Saint-Patrick dans mon premier film, Île pierreusequi est également réédité [on Nov. 17]. Mais je n’ai pas pu le faire parce que le maire [Richard J.] Daley est mort, alors j’ai filmé ses funérailles à la place. Maintenant, [on The Fugitive]nous avons eu une course-poursuite à travers l’hôtel de ville, et je ne pouvais pas que ça se termine juste avec Tommy [Lee Jones’ Gerard] en disant: « Oh mon Dieu, il s’est enfui. » je devais continuer [the sequence]et nous ne pouvions pas faire un connexion française poursuite en voiture. Et donc je savais que le défilé de la Saint-Patrick allait arriver et que ce serait une façon parfaite et merveilleuse de se perdre dans le tissu de Chicago. Nous avons ensuite obtenu du syndicat des plombiers qu’il nous laisse participer à ce projet, et je ne pense pas que la ville savait vraiment ce que nous faisions. Nous étions tellement invisibles. Nous avions un Steadicam et quelques caméras cachées ici et là, alors nous avons rejoint la foule et Harrison a attrapé un chapeau et l’a mis. C’était vraiment très actuel et aussi très froid. Et j’aime le fait qu’Harrison s’éloigne dans la foule, puis que la caméra revient sur Tommy qui saute de haut en bas, toujours à sa recherche. C’était donc merveilleux, et entendre le vrai son de ces cornemuses était fantastique.

Nous voulons croire que nos films les plus célèbres ont été planifiés à l’avance de manière méthodique, mais bon nombre de mes films préférés, y compris celui-ci, ont été réécrits ce jour-là. Et dans votre cas, j’imagine que c’est devenu assez compliqué parce que la barbe du Dr Kimble a dû se détacher à un moment donné, et vous ne pouviez pas revenir en arrière et ajouter quoi que ce soit à l’histoire d’avant le meurtre à moins d’utiliser une fausse barbe idiote. Cela explique-t-il donc le retour en arrière de la chirurgie masquée qui introduit Provasic ? [Writer’s Note: Davis has said in the past that he, along with a group that included Ford and Jones, originated the Provasic subplot during filming.]

Que [masked surgery scene] a en fait été abattu avant de se raser la barbe. Richard Jordan était le méchant original. Le rôle de Jeroen Krabbé était à l’origine celui de Richard Jordan, mais celui-ci est tombé malade et a dû quitter le film. Nous avons donc dû refaire ces quelques scènes, et il y a un plan dans le film où Harrison a une fausse barbe afin de relier la nouvelle version du personnage de Jeroen Krabbé. Mais c’était tout. Nous n’avons pas eu besoin de revenir en arrière et de refaire quoi que ce soit d’autre.

Harrison récemment dit THR que l’ancien président de Warner Bros., Bob Daly, ne l’a jamais aimé avec ses poils sur le visage, et donc vous vous en êtes probablement sorti ici parce que le Dr Kimble se rase dans les 30 premières minutes. Mais plus tard dans le film, vers 90 minutes environ, quelqu’un dans le bureau du US Marshal dit au hasard : « Dites [Kimble] il a l’air bien dans une barbe. Était-ce un méta-commentaire pointu concernant le point de vue de Daly sur la barbe d’Harrison ?

Non, je pense que Danny Roebuck a inventé cette phrase ce matin-là.

Internet dit qu’on n’avait que 10 semaines pour poster, et aujourd’hui, je pense que c’est le temps minimum requis pour un réalisateur. Pourquoi la date de sortie était-elle si immuable ?

Il s’agissait de passer les deux dernières semaines de l’été avant la rentrée scolaire et d’avoir une fenêtre sur l’automne. L’image s’est déroulée d’août à décembre, ce qui est du jamais vu aujourd’hui. Barry Reardon, qui était responsable de la distribution chez Warner Bros., a déclaré : « Pouvez-vous sortir ce truc d’ici le 6 août ? Nous sommes donc allés travailler et c’était incroyable. Il y avait six rédacteurs, mais trois rédacteurs principaux, et j’allais de pièce en pièce. C’était presque comme un cabinet de dentiste où je surveillais chaque patient, et [co-producer] Peter MacGregor-Scott était un magicien de la postproduction. Ainsi, pendant que nous coupions, nous faisions également du doublage, du bouclage et toutes sortes de choses en même temps. Et tout le monde nous détestait après, parce que : « Eh bien, si Le fugitif l’avez-vous fait en 10 semaines, pourquoi ne pouvez-vous pas le faire en 10 semaines ? Lorsque nous avons montré le film au studio, ils ont dit : « Ne touchez à rien. Nous aimons ça. » Nous avons encore apporté 1 500 changements par la suite, juste de petits réglages et tout, mais nous y avons travaillé jusqu’à la dernière minute.

Je me demande parfois s’il vaut mieux ne pas avoir de temps plutôt que trop de temps. Lorsque vous disposez de peu ou pas de temps, vous suivez souvent votre instinct, mais si vous n’avez que du temps, vous courez le risque de trop réfléchir et de vous remettre en question.

Certaines des choses les plus intéressantes que j’ai faites ont été sous pression, et je sais qu’il y a beaucoup d’artistes comme ça. Qu’ils soient compositeurs ou écrivains, ils ont besoin d’une sorte de pression. Je ne veux pas travailler comme ça tout le temps, mais ce qui est vraiment gratifiant, c’est d’avoir une idée en tête de l’apparence et de la sensation que vous voulez donner aux choses, puis d’y parvenir. Vous dites : « Wow, nous avons vraiment fait ça. » Donc Le Fugitif c’est tout un éventail de cela. Tous ces gens se sont réunis et ont fait un excellent travail. J’ai vraiment eu la chance d’avoir un casting et une équipe incroyables.

J’entends souvent les gens demander : « Pourquoi ne font-ils pas des films comme Le fugitif plus? » Selon vous, quel est le tournant ?

Bien, Le fugitif n’était pas un film à petit budget à l’époque.

Oui, un budget de 44 millions de dollars représente actuellement la fourchette de 90 millions de dollars.

Mais je pense que ça a commencé avec Mâchoires. Quand on pouvait faire un film qui pouvait être diffusé partout dans le monde et avoir tous ces incroyables box-offices, les studios voulaient tout le temps investir dans ce home run. Mais Bob Daly et [WB co-chairman] Terry Semel a déclaré : « Nous sommes heureux de réussir des doubles. » Ils avaient encore Homme chauve-souris [1989] et quelques autres grands succès. Donc ils savaient que ce serait un film populaire, mais ils ne savaient pas que ce serait le cas. ce populaire. Je me souviens que Daly m’a dit : « Il est rare que nous ayons un box-office aussi sain, des critiques aussi saines. et toutes ces nominations. Il était très rare que toutes ces choses se produisent en même temps, ce qui était merveilleux.

Tommy Lee Jones peut être un client difficile, mais d’après Le paquet, Assiégé et son Oscar Fugitif performance, vous avez visiblement bien travaillé ensemble. Alors, quelle est la clé d’une collaboration réussie avec lui ?

Respecter et ne pas avoir peur de ce qu’il doit apporter. Si vous donnez à Tommy l’espace nécessaire pour participer en tant qu’âme créative, ce sera mieux que d’essayer de dire : « Non, ne fais pas ça, ne fais pas ça ». Il a beaucoup contribué à tous mes films, et avoir la capacité, en tant que réalisateur, de prendre du recul et de laisser les acteurs ressentir le moment présent est quelque chose que j’ai appris. [Gene] Hackman. J’étais un jeune réalisateur quand je l’ai fait Le Emballer, et j’ai dû apprendre à lui laisser de l’espace pour savoir où il en était dans une scène avant de me lancer. Et Tommy a tout simplement une portée incroyable. Regardez ses films, ils sont ahurissants. Et Harrison aussi. C’est un vrai pro. Il a participé à de nombreux tournages avec de nombreux réalisateurs intéressants et il aime le processus. C’est un charpentier. Il aime le processus de collaboration avec les gens, du machiniste au menuisier, en passant par tout le monde sur le plateau, car ils l’aident à faire ce qu’il veut faire.

Eh bien, joyeux 30e anniversaire à l’un de mes films préférés, et je suis heureux qu’il puisse être célébré avec un nouveau 4K.

Merci. Je dois dire que le Blu-ray 4K est plus beau que jamais vous ne le verrez au cinéma. La qualité est meilleure que celle que vous pouvez projeter dans une salle de cinéma, alors soyez-en conscient.

***
Le fugitif est désormais disponible en 4K.